[세대공감 톡·톡·톡] 공짜만 몰린다… 경기 문화 ‘錢錢긍긍’

경기도 문화의 요람 역할을 하는 문예회관의 유료 관객 수가 저조한 것으로 드러났다. 무료 공연전시로 이용자 수를 늘리는 것도 좋지만, 그 속에서 유료 관객이 늘어나지 않으면 문예회관의 수입은 줄어들 수밖에 없다. 수익 악화는 질 낮은 콘텐츠 생산이라는 악순환으로 이어져 대책이 시급하다. 현재 경기도에는 수원 경기아트센터, 안양 평촌아트홀, 남양주 다산아트홀, 파주 솔가람아트홀 등 44곳의 문예회관이 있다. 전국 문예회관(256곳)의 17.1%로 가장 큰 비중을 차지한다. 문예회관을 찾는 이용자도 전국에서 경기도가 가장 많다. 26일 문화체육관광부의 전국 문화기반시설 총람을 분석한 결과 코로나19 확산 이전인 2019년 경기도 문예회관 이용자는 총 428만여명으로 집계됐다. 이는 전국 이용자(2천227만여명)의 19.2% 수준으로 ▲서울(391만여명21곳) ▲경남(232만여명22곳) ▲경북(131만여명27곳) ▲전남(141만여명21곳) ▲강원(104만여명21곳)에 앞서 최다 관람객이 찾았다. 그러나 입장료나 티켓 값을 지불하고 들어온 유료 관객을 따져보면 그 수치는 급격히 줄어든다. 공연 파트에서 유료 관객이 가장 많이 찾은 곳은 충북 문예회관(12곳)이다. 충북은 공연 관객 47만명 중 38만명(80.14%)이 돈을 내고 왔다. 이어 서울(61.86%), 대전(61.04%), 대구(57.82%) 순이다. 경기도 공연 파트 유료 관객 비율은 40.06%에 불과해 11위에 그쳤다. 전시 파트에선 충남 문예회관(18곳)의 유료 관객 비율(49.64%)이 높았다. 서울(30.83%), 부산(22.68%), 경남(22.42%)에 이어 경기도는 6위 수준이었다. 평균적으로는 경기도 문예회관 전체 이용자 4.7명 중 1명이 공연에, 71.7명 중 1명이 전시에 돈을 냈다. 코로나19 이후에는 전시공연이 열리지 않으면서 문예회관 이용자 자체가 급감했다. 2020년도 한 해 경기지역 문예회관에는 총 56만7천211명의 관람객이 방문했다. 코로나19가 없던 전년도에 비하면 7분의 1 수준으로 떨어진 셈이다. 한국문화예술회관연합회 경기지회 관계자는 코로나로 무료 비대면 콘텐츠가 많아지다 보니 점차 유료 콘텐츠를 꺼리는 사람이 많다. 문예회관 입장에선 당분간 무료로라도 문을 열면서 이용자를 모아야만 하는 상황에 처한 셈이라고 말했다. 관객 부족해 신작 개발도 글쎄이용자 늘려 양질의 콘텐츠 키워야 코로나19 발생 이후 경기도 문화의 전당(殿堂)인 문예회관에선 과거보다 오히려 유료 관객 비율이 높아졌다. ■유료 관객 비율 커졌지만 유료 관객 수는 오히려 감소 2020년 경기도 문예회관 유료 관객은 공연 16만5천496명, 전시 4만4천859명, 예술교육 2만7천648명으로 집계됐다. 전국적으로 유료 관객 비율은 5위, 2위, 4위로 전년도(11위, 6위, 6위)와 비교해 눈에 띄게 상승했다. 하지만 이는 실제 돈을 내는 관람객이 늘어난 게 아닌, 총 이용자가 줄어든 데 따른 영향으로 분석된다. 분자(유료 관객 수)는 그대로인데 코로나19의 영향으로 분모(전체 이용자 수)가 작아져 상대적으로 비율만 높아졌다는 의미다. 전반적으로 문예회관 이용자 수가 떨어지고, 여타 시도의 유료 관객 감소율이 월등히 더 컸을 뿐이지, 경기도의 순수 유료 관객 수가 증가한 건 아니다. ■흥행 보장되는 기존 작품만 답습 코로나19 방역 조치로 문예회관 이용자 수가 대폭 감소하면서 문예회관들은 손님을 끌기 위해 자구책을 도입했다. 작품을 선별적으로 공개하며 공연 일수를 줄이거나 오프라인 작품을 온라인으로 옮기는 등 새로운 시도를 벌였다. 공통적으로는 돈 되는 작품만 올리는 전략이 적용됐다. 수익 창출을 위해 흥행이 보장되는 작품만 고르는 것이다. 경기도 A문예회관은 2020년도 1년 365일 중 70여일만 문을 열었다. 이후 2021년까지 1년여 동안 A문예회관은 예술성 높은 작품, 신인 작가감독의 작품, 처음 선보이는 작품을 무대에 세우지 않았다. 인기 없는 작품을 도전정신만으로 내걸 수는 없다는 이유였다. A문예회관 관계자는 공연 10개 중 8개가 흔들리는 상황에서 남은 2개에 도박을 할 순 없지 않나. 안전하게 수익성 높은 기존 공연 위주로 진행하게 되는 것이라고 설명했다. 그 결과 지난해 A문예회관의 자체 수익은 1억원을 기록했다. 코로나 이전과 비슷한 수준으로, 작품 개발에 투자한 지출이 없어 비용을 아낄 수 있었다. A문예회관 관계자는 최근 신규 콘텐츠 개발을 논의하기 시작했지만 적어도 올해 안에 공개할 계획은 없다. 온라인 공연 위주로 하며 아직은 기존 공연만 답습할 수밖에 없다고 토로했다. ■수입 저조부실 콘텐츠로 연결양질의 작품 제공 노력 대중예술계 관계자들은 공연의 품질 저하가 관객수 감소로 연결되고, 관객수 감소가 공연의 질을 낮춘다며 악순환을 우려한다. 수입이 저조한 문예회관은 무료 위주의 공연 및 전시를 진행할 수밖에 없고, 그만큼 양질의 콘텐츠를 양산하기 어렵다는 이유다. 이를 받아들이는 대중들 역시 문화예술이 무료라는 인식이 생기면 유료를 기피해 결국 관객의 문화 향유권까지도 떨어뜨릴 수 있다. 한국문화예술위원회 관계자는 온라인에서 융복합 콘텐츠가 쏟아지는 시대에 문예회관이 살아남기 위해선 단순히 이용자 수만 늘릴 게 아니라 후원자 개념의 고정적 유료 관객을 늘려야 한다며 지역 정체성을 살린 참신한 문화예술 콘텐츠와 돈 내고 즐기는 예술이라는 인식 뒷받침을 위한 노력이 동반돼야 할 것이라고 강조했다. 이연우기자

[세대공감 톡·톡·톡] 우리 손으로 만드는 마을...‘개성만점’ 문화가 활짝 피었습니다

김포시 맨 끝자락에 위치한 보구곶에 칼바람이 불었다. 살을 에는 추위지만 어르신들은 꽁꽁 몸을 싸매고 들뜬 기분으로 밖에 나설 채비를 했다. 이들의 도착지는 미술관이다. 관람객으로 온 게 아닌, 예술인으로 자리했다. 보구곶에선 지역민의 문화예술 기회 확대를 위해 어르신과 함께하는 문화예술 프로그램이 열리곤 한다. 김포문화재단과 함께 할아버지, 할머니들은 지난 한 해 동안 그림을 그리고 뜨개질을 하며 비누 공예에 나섰다. 이러한 작품은 보구곶 이웃 이야기에 내걸렸다. 오는 2월까지 열리는 전시를 통해 지역민들은 서로의 작품을 공유하고 이야기를 나눈다. 김순이 할머니(70)는 우리가 무슨 작품을 만든다고 생각하겠지만 지난 한 해 동안 보구곶 주민들 모두가 작품 활동에 참여했다며 우리 손으로 우리의 문화를 만드는 것이 뜻깊다고 전했다. 공동체의 역할이 희미해진 오늘날, 지역민들이 힘을 합쳐 우리의 문화를 만드는 움직임이 경기지역 곳곳에서 일고 있다. 주민들이 솔선수범 나서 예술을 도구로 동네의 문화를 구축하는 중이다. 수원시 영통구 광교1동에선 지난 한 해 지역 주민들이 문화기획자로 변신했다. 희망빛나눔 콘서트, 소원반디-희망빛을 밝혀요 등 프로그램을 직접 기획하고 선보였다. 이강혁 광교1동 주민자치회장은 코로나19로 지역민이 함께할 자리가 사라지고 있는데, 이럴 때 주민들이 나서 우리가 가진 문화예술 힘을 통해 지역을 되살려야 한다면서 누구나 지역 예술인으로서 마을을 아껴주었으면 하는 바람이라고 전했다. 포천시 관인면 낯선 시골길을 따라서는 알록달록 낮은 건물들이 줄지어 세워진 모습을 볼 수 있다. 보라, 노랑, 주황 등 형형색색 물든 벽마다 주민들 손길이 안 닿은 곳이 없다. 일명 관인문화마을로 불리는 이곳엔 고사리손의 어린아이부터 주름이 지긋한 어르신들까지 다양한 세대가 함께 살아간다. 접경지역이라는 특수성으로 인해 오래된 역사는 물론이고 독특하고 다양한 문화가 녹아있다. 하지만 세월이 흐르며 마을 인구가 자연스레 줄어들자 동네는 점차 활력을 잃었다. 어떻게 마을을 되살리고 역사를 추억 할 수 있을까. 이곳 주민들 역시 그 유일한 방법이 문화라고 생각했다. 지난 2017년부터 마을 주민들이 직접 소매를 걷고 변화에 나선 이유다. 주민들은 조두호 관인문화재생연구회 예술감독과 함께 문화역사환경적 재생에 대한 가능성을 살피기 시작했다. 먼저 관인마을 실향민 1세대의 구술생애사 작업이 펼쳐졌다. 625 때 황해도에서 내려온 이북민의 자손이 직접 운영하는 식당, 옛날 방식으로 끓여주는 김 할머니의 다방 등 옛적부터 마을에 살고 있는 사람들의 이야기가 쏟아졌다. 그들은 곧 초상화 주인공이 돼 아트간판으로 장식됐다. 오는 20일까지는 최근 3년(2019~2021년) 동안 주민들이 마을에 설치하거나 그렸던 장소를 기록한 관인문화마을 展을 도 열린다. 관인초교 학생들이 3D펜과 3D프린터를 사용해 만든 마을 조형물, 도야 김현자와 주민들이 그린 단청문양 벽화 등을 볼 수 있다. 조두호 예술감독은 관인면의 미래와 공동체가 나아갈 길은 내부에 해답이 있다고 확신했다. 주변에서 쉽게 찾을 수 있는 우리만의 것이 바로 마을의 경쟁력이라며 어르신들의 지혜와 아이들청년의 개성이 더해지면 마을의 문화를 이룰 수 있다고 강조했다. 김은진기자

[세대공감 톡·톡·톡] "공짜가 능사 아냐"... 문화, 품격을 높이자

2번의 유료화와 2번의 무료화. 경기도 공립 박물관ㆍ미술관 등 경기도뮤지엄은 지난 2008년 3월부터 경기문화재단 소속으로 편입된 이후 유ㆍ무료화를 두 차례 반복했다. 이후 2017년 9월 경기도의회에서 조례를 개정하며 경기도박물관, 경기도미술관, 백남준아트센터, 실학박물관, 전곡선사박물관 등 5곳의 입장료가 무료로 전환됐다. 이런 가운데 최근 문화계에서는 국공립뮤지엄 관람료 유료화를 주장하는 목소리가 커지고 있다. 국공립 문화예술=공짜라는 인식에서 탈피해 제대로 된 뮤지엄 문화를 만들어야 한다는 것이다. 이들의 주장과 지속가능한 뮤지엄 정책을 위한 방안을 찾아봤다. 편집자 주 28일 경기문화재단 등에 따르면 재단은 현재 무료로 운영되는 5개의 뮤지엄을 유료화 하는 방안을 모색 중이다. 지난 1일에는 전문가 좌담회를 열어 방안 마련을 논의하기도 했다. 강헌 경기문화재단 대표는 문화예술을 대하는 태도와 가치를 위해 현재 무료인 경기도뮤지엄 관람료를 유료로 전환하는 방안을 추진 중이라며 시간이 걸리겠지만, 마땅히 가야 하는 방향이라고 밝혔다. 경기도뮤지엄은 2017년 조례 개정 이후 경기도박물관 등 5곳에서 일반 4천원, 도민 2천원을 받던 입장료를 전면 무료화했다. 반면 관람 인원 제한이 있는 경기도어린이박물관(북부 포함)은 유료로 운영 중이다. 이 2곳도 매월 첫째ㆍ셋째 주말(토, 일)은 무료로 운영한다. 경기도뮤지엄이 무료로 전환될 당시 주 이유는 문화 향유기회 확대가 공통적으로 적용됐다. 하지만 많은 관람객이 찾을 거란 기대로 추진했던 무료 운영은 실제 효과가 미미한 것으로 나타났다. 경기문화재단의 경기도뮤지엄 관람객 현황을 보면, 지난 2015년 158만716명이던 관람객 수는2016년 149만4천608명, 무료화가 시행된 2017년 166만7천547명, 2018년 168만1천838명, 2019년 156만6천339명으로 집계됐다. 유ㆍ무료 입장에 관계없이 관람객이 10% 이내서 증감을 반복한 것이다. 반면 뮤지엄 무료화로 인해 관람 수입이 현저하게 줄면서 이는 전시 횟수 감소 등 환경 질 저하로 이어졌다. 무료화로 인한 수입 감소가 출연금 보전으로는 이어지지 않아 재투자 등의 비용 마련이 어려웠기 때문이다. 경기문화재단이 관리하는 도내 뮤지엄의 지출 예산은 도비(출연금)과 수입(관람료 등)으로 구성된다. 수입 발생 시 자체 재원으로 편성해 관람객 서비스 향상, 전시환경 개선 등을 통해 도민에게 환류하는 구조다. 실제 도뮤지엄의 총 전시 건수는 2015년 43건, 2016년 39건에서 무료화가 시행된 2017년 37건에서 2018년 29건, 2019년 27건으로 해마다 감소했다. 국공립뮤지엄 관계자는 결국 투자비용이 줄어든 상태로 이전보다 상대적으로 질이 저하된 관람 환경을 제공하고, 많은 이들에게 무료니 관람하라고 한 셈으로 볼 수 있다고 말했다. 김영호 한국박물관학회 회장(중앙대 교수)는 무료화와 관람객 수 불리기 중심의 정책은 재고돼야 한다. 이제 문화를 대하는 태도를 길럴야 할 때라며 예술을 대하는 태도와 뮤지엄이 대중과 예술작품 사이의 중개 기능, 문화 단절 극복, 문화 다양성 확산을 위한 역할을 해야 하는 시대에 무조건적인 무료화는 옳지 않다고 밝혔다. 정자연기자

[세대공감 톡·톡·톡] 작은 시네마 벼랑 끝… 지역 문화 ‘THE END’

지난 13일 오후 1시께 동두천시 동광로. 거리에 들어서자 상영 중인 영화 기적의 포스터가 걸린 노란 간판이 보였다. 1959년 처음 문을 열어 63년째 영사기가 돌아가는 동광극장이다. 영화관의 매표소는 코로나19가 덮치기 전인 2019년까지 만해도 긴 줄이 이어졌었다. 상업 영화관이 없는 동두천에서 영화를 관람하려는 시민들에 옛날 극장 체험을 위해 찾는 관광객들로 붐볐다. 대형 영화관보다 관람료가 5천원이나 저렴해 주머니가 가벼운 학생과 어르신들도 부담없이 영화를 볼 수가 있었다. 객석 283석은 수시로 전석 매진이었다. 지역의 명소와도 같았던 이 곳은 코로나19가 2년 가까이 이어지면서 현재 개점휴업 상태다. 한 두 명의 관객을 위해 영사기를 돌리는 게 일상이고, 단 한 명의 손님이 오지 않는 날도 부지기수다. 매출은 전무하다시피 하지만 운영비는 계속 지출되다 보니 적자가 쌓여가고 있다. 동광극장을 운영하는 고재서 대표(66)는 지금까지는 가끔 찾아오는 관객을 위해 문을 열었지만 이젠 한계에 다다른 것 같다. 내년에는 정말 문을 닫아야 하나 고민하고 있다고 토로했다. 어르신들을 위해 만들어진 안산의 명화극장도 사정은 마찬가지다. 이 곳은 지난 2012년 김현주 대표가 고전 영화를 좋아하는 어르신들을 위해 운영을 시작했다. 코로나 사태 이전만 해도 전국 각지에서 하루 평균 150여명의 어르신들이 찾을만큼 인기를 끌었다. 관객들이 고전 영화를 보고 옛 추억을 떠올리며 대화하는 어르신들의 문화 놀이터로 자리매김했었다. 하지만 지난해부터 하루 평균 관람객이 80% 가량 줄면서 상영 횟수도 하루 4회에서 2회로 줄여 간신히 문을 여는 상태다. 이처럼 지역민들의 문화사랑방 역할을 하던 소규모 영화관이 코로나19 장기화로 존폐의 기로에 섰다. 사회적으로 위드 코로나 분위기가 형성되면서 대형 멀티플렉스 등은 조금씩 관람객이 늘고 있지만, 소규모 영화관들은 여전히 한겨울이다. 14일 영화진흥위원회의 통합전산망 집계를 보면, 도내에서 다양성ㆍ독립 영화 등을 개인이 상영하는 소규모 영화관은 동두천 동광극장ㆍ문화극장, 안산 명화극장, 파주 헤이리시네마 등 총 4곳이다. 이들은 대부분 코로나19 이전보다 평균 매출과 관람객이 80% 이상 줄었다. 업계 관계자들은 지역 내 소규모 영화관이 운영되는 특색을 고려해 구체적인 대책이 마련돼야 한다고 말했다. 지역민들의 문화 마중물 역할을 하며 운영되는 만큼 실질적인 지원이 필요하다는 것이다. 최지호 동두천 생활문화센터장은 이들 영화관은 오래 전부터 시민문화회관과 같은 역할을 해왔다라며 소극장들은 두터운 문화ㆍ역사적 자원을 가지고 있는 곳인데 문을 닫게 될 경우 지역민들의 문화도 함께 사라지게 된다고 강조했다. 김현주 명화극장 대표는 대형 영화관에 밀려 관심조차 받지 못할 때도 있다며 지자체와 연계한 홍보, 문화프로그램 등 지역에 따라 특색이 있는 만큼 영화관에 맞는 실질적인 지원이 필요한 시기라고 말했다. 김은진기자

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