Sonny John Moore (sinh ngày 15 tháng 1 năm 1988), được biết đến với nghệ danh Skrillex, là một nhà sản xuất nhạc điện tử, DJ, ca sĩnhạc sĩ người Mỹ. Lớn lên ở Đông Bắc Los Angeles và Bắc California, anh đã tham gia ban nhạc post-hardcore From First to Last với tư cách là ca sĩ hát chính vào năm 2004, và đã thu âm được hai album phòng thu với ban nhạc (Dear Diary, My Teen Angst Has a Body Count vào năm 2004 và Heroine vào năm 2006) trước khi rời đi để theo đuổi sự nghiệp solo vào năm 2007.[2][3] Anh bắt đầu chuyến lưu diễn đầu tiên của mình với tư cách là nghệ sĩ solo vào cuối năm 2007. Sau khi tuyển chọn một đội hình ban nhạc mới, Moore tham gia Alternative Press Tour để hỗ trợ các ban nhạc như All Time LowThe Rocket Summer, kể từ đó anh thường xuyên xuất hiện trên trang bìa chuyên mục "100 ban nhạc bạn cần biết" của tạp chí Alternative Press'.[4]

Skrillex
Thông tin nghệ sĩ
Tên khai sinhSonny John Moore
Tên gọi khácSkrillex
Sinh15 tháng 1, 1988 (36 tuổi)
Los Angeles, bang California, Hoa Kỳ
Thể loạiDubstep,[1], electro house, post-hardcore
Nghề nghiệpNhạc sĩ, DJ, nhà sản xuất thu âm, nghệ sĩ ghi-ta, ca sĩ
Năm hoạt động2004–nay
Hãng đĩaAtlantic, Big Beat, mau5trap, OWSLA
Hợp tác vớiFrom First to Last, Korn, Kaskade, deadmau5, Diplo 12th Planet, Kill the Noise, Porter Robinson, Zedd, Sirah, Penny, Ellie Goulding, Knife Party, Dog Blood, Justin Bieber
Websitewww.skrillex.com

Sau khi phát hành EP Gypsyhook vào năm 2009, Moore đã lên kế hoạch ghi âm album phòng thu đầu tay của mình là Bells với nhà sản xuất Noah Shain. Tuy nhiên anh đã ngừng sản xuất album này và bắt đầu biểu diễn dưới cái tên Skrillex, cho phép EP My Name Is Skrillex được tải về miễn phí trên trang Myspace chính thức của anh. Sau đó anh đã phát hành EP Scary Monsters and Nice Sprites vào cuối năm 2010 và EP More Monsters and Sprites vào giữa năm 2011, cả hai đều đã trở thành những thành công thương mại vừa tầm. Vào ngày 30 tháng 11 năm 2011, anh được đề cử tổng cộng 5 giải Grammy tại Lễ trao giải Grammy lần thứ 54, bao gồm Giải Grammy cho Nghệ sĩ mới xuất sắc nhất, tiếp đó anh giành được ba giải "Best Dance/Electronica Album", "Best Dance Recording" và "Best Remixed Recording, Non-Classical".[5] Vào ngày 5 tháng 12 năm 2011, BBC đã thông báo rằng anh đã được đề cử cho cuộc bình chọn Bài hát của năm 2012. Vào ngày 12 tháng 12 năm 2011, anh cũng được vinh danh là nghệ sĩ nhạc dance điện tử của năm (giải thưởng của MTV).[6]

Skrillex đã giành được tổng cộng 8 giải Grammy và giữ kỷ lục thế giới cho hầu hết các giải Grammy mà một nghệ sĩ nhạc Dance điện tử giành được.[7] Skrillex đã hợp tác với DiploBoys Noize để thành lập các nhóm Jack ÜDog Blood. Việc này đã được thông báot tại ngày sinh nhật lần thứ 29 của Moore, anh đã đoàn tụ với "From First To Last và phát hành single "Make War". Năm 2017, Skrillex sản xuất và phối 8, là album phòng thu thứ tám của ban nhạc rock Incubus.[8] Vào tháng 7 năm 2017, Skrillex phát hành một đĩa đơn khác có sự tham gia của một nghệ sĩ solo debut Poo Bear.[9]

Tuổi thơ

sửa

Moore sống ở khu Highland Park, Đông Bắc Los Angeles,[10][11] vào năm 2 tuổi, anh được đưa vào học tiểu học tại khu Forest HillSan Francisco. Ở tuổi 9 và 10, Moore theo học tại một trường nội trú tại Mojave Desert LV, nhưng cuối cùng, anh lại chuyển về Bắc California. Cha mẹ của anh đều là thành viên khoa luận giáo.[12][13] Anh được bạn bè của cha mẹ ruột nhận nuôi khi mới sinh và không biết điều này cho đến năm 15 tuổi.[14] Vào năm 12 tuổi,[cần dẫn nguồn] gia đình anh chuyển về nơi sinh ra anh ở Đông Bắc Los Angeles. Tại đây anh đăng ký vào một trường học viện tư nhân chuyên về nghệ thuật ngôi trường áp dụng một số phương pháp giáo dục của L. Ron Hubbard.[15] Nhưng sau đó anh đã phải tự học ở nhà vào năm 14 tuổi do bị bắt nạt. Năm 2004, anh được biết mình là con nuôi[16] và bỏ học khi mới chỉ 16 tuổi.[17][18] Trong thời gian đó, Moore đã tham gia các buổi biểu diễn nhạc punk ở các khu dân cư người Mỹ gốc MéxicoĐôngNam Los Angeles, sau đó anh còn tham gia các câu lạc bộ quẩy nhạc điện tử ở khu vực lân cận Silver LakeEcho Park của trung tâm thành phố.[19][20]

Sự nghiệp

sửa

From First to Last

sửa
 
Logo của Skrillex

From First to Last là một ban nhạc post-hardcore của Mỹ có trụ sở tại Khu vực Los AngelesTampa, Florida. Ban nhạc bao gồm giọng ca chính Moore, tay guitar chính Matt Good, guitar nhịp điệu: Travis Richter, bass Matt Manning và chơi trống là Derek Bloom.[cần dẫn nguồn]

Dog Blood

sửa

Dog Blood là một dự án phụ của Boys Noize được thành lập vào năm 2012. Đĩa đơn đầu tay của họ bao gồm 2 bài hát "Next Order" và "Middle Finger" được phát hành vào ngày 12 tháng 8 năm 2012 trên BeatportiTunes. Bài hát "Next Order" đã đứng đầu bảng xếp hạng Techno của Beatport.[cần dẫn nguồn]

Jack Ü

sửa

Jack Ü là tên nhóm nhạc gồm cặp nghệ sĩ là Skrillex và Diplo. Buổi trình diễn đầu tiên trong chuyến lưu diễn của Jack Ü đã diễn ra tại Mad Decent Block Party ở San Diego vào ngày 15 tháng 9 năm 2013, đây là một chuyến lưu diễn trên toàn quốc được hãng thu âm Mad Decent tổ chức để giới thiệu các nghệ sĩ khác nhau đã ký hợp động với hãng.[21] Diplo đã công bố dự án bằng cách phát hành các dòng sản phẩm Decent Block Party Mad với Jack Ü chơi ở nhiều điểm dừng trong chuyến lưu diễn. Sau một số phỏng đoán về danh tính của Jack Ü, Diplo cuối cùng đã tiết lộ rằng rằng "Jack Ü... có nghĩa là Skrillex và Diplo cùng nhau".[21]

2004–2007: From First to Last

sửa
 
Sonny Moore vào năm 2008

Năm 2004, Moore liên lạc với Matt Good của From First to Last về việc chơi guitar cho ban nhạc trong album đầu tay của họ. Sau khi bay đến Georgia, 3 nhà sản xuất studio là Derrick Thomas, Eric Dale, McHale Butler đã nghe Moore hát và sau đó anh đã được chọn làm ca sĩ chính có kỹ năng chơi guitar giỏi. Vào tháng 6 năm 2004, Epitaph Records đã phát hành bản thu âm dài đầu tiên của ban nhạc với các thành viên mới của họ là Dear Diary, My Teen Angst Has a Body Count. Sau khi tổ chức một số chuyến lưu diễn thành công, hai là Vans Warped Tour và Dead by Dawn tour, họ đã bắt đầu thu âm album thứ hai, Heroine với sự hợp tác của nhà sản xuất Ross Robinson. Album được phát hành vào tháng 3 năm 2006 trên Epitaph với doanh thu cao kỷ lục, sau đó, ban nhạc đã trở thành một phần thành công trong nhiều chuyến lưu diễn, cho đến khi Moore bắt đầu gặp vấn đề về thanh nhạc dẫn đến việc ban nhạc phải hủy bỏ một số chuyến lưu diễn. Sau một cuộc phẫu thuật liên quan đến vấn đề thanh nhạc của anh, Moore nói với các thành viên ban nhạc rằng anh sẽ rời khỏi ban nhạc vĩnh viễn để chuyển sang hoạt động solo. Chương trình cuối cùng của FFTL có sự tham gia của Moore là ở thành phố quê hương Orlando, Florida của họ tại The House of Blues trong khi lưu diễn với Atreyu.

Moore thông báo anh đã rời khỏi ban nhạc From First to Last để theo đuổi sự nghiệp solo. Sau đó anh mở một trang Myspace có ba bản demo ("Signal", "Equinox" và "Glow Worm"). Đó cũng là động cơ thúc đẩy việc tổ chức buổi biểu diễn đầu tiên của Moore kể từ khi rời khỏi From First to Last. Vào ngày 7 tháng 4 năm 2007, cùng với nghệ sĩ đàn hạc Carol Robbins, Moore đã chơi một số bản nhạc gốc tại một tòa nhà nghệ thuật của địa phương. Sau nhiều tháng phát hành các bản demo qua Myspace, Moore đã tham gia chuyến lưu diễn Team Sleep cùng một ban nhạc đầy đủ. Chuyến lưu diễn cũng có các hành động hỗ trợ Monster in the MachineStrata. Moore đã gửi đi một số CD demo trong chuyến lưu diễn này, giới hạn khoảng 30 đĩa cho mỗi buổi diễn. Những đĩa CD này độc quyền trong chuyến lưu diễn và được đóng gói trong một "phong bì màu xanh nhạt", mỗi đĩa có một hình vẽ độc đáo của Moore hoặc bạn cùng nhóm.[22]

2008–2013: Sự nghiệp solo và các bản đĩa mở rộng

sửa
 
Skrillex vào năm 2012

Vào tháng 2 năm 2008, Tạp chí Alternative Press đã công bố kế hoạch tổ chức chuyến lưu diễn AP Tour hàng năm lần thứ hai với sự góp mặt của All Time Low, The Rocket Summer, The MatchesForever the Sickest Kids cũng như Sonny Moore. Chuyến lưu diễn bắt đầu ở Houston, Texas vào ngày 14 tháng 3 và đi qua Bắc Mỹ, kết thúc ở Cleveland, Ohio vào ngày 2 tháng 5, với phần lớn các buổi diễn đã được bán hết vé. Tất cả các ban nhạc biểu diễn trong chuyến lưu diễn sẽ được giới thiệu trên bìa tạp chí đặc biệt 100 ban nhạc bạn cần biết hàng năm của Tạp chí Alternative Press và sẽ được phỏng vấn trên Alternative Press Podcast. Trong chuyến lưu diễn này, đội hình ban nhạc của Moore bao gồm Sean Friday chơi trống, Christopher Null chơi guitar và Aaron Rothe chơi keyboard. Vào ngày 7 tháng 4 năm 2009, anh phát hành Gypsyhook là một EP kỹ thuật số, bao gồm 3 bài hát và 4 bản phối lại. Ngoài ra còn có "海水" ("Kaisui"), một phiên bản tiếng Nhật của "Mora". Các bản sao gốc của EP đã có tại các buổi trình diễn của anh ấy. Sau khi đi lưu diễn với InnerpartysystemPaper Route và mở màn cho Chiodos trong chuyến lưu diễn châu Âu của họ, Moore biểu diễn tại Bamboozle vào ngày 2 tháng 5. Anh ấy biểu diễn trên sân khấu Bamboozle Left's Saints and Sinners vào ngày 4 tháng 4. Anh ấy đã lưu diễn với Hollywood Undead vào tháng 4 năm 2009 biểu diễn với tên ban nhạc là Sonny and the Blood Monkeys với Chris Null (guitar điện), Sean Friday (trống, bộ gõ và nhịp) và Aaron Rothe (keyboard, đàn synthesizer, lập trình và nhạc xoay bàn đĩa). Moore đã tuyên bố rằng album Bells sẽ không được phát hành.[23]

Năm 2008, Moore bắt đầu sản xuất và biểu diễn dưới bí danh Skrillex tại các câu lạc bộ ở khu vực Los Angeles.[24] Bí danh này theo Moore không có ý nghĩa gì cả và là "một tên màn hình AOL trực tuyến cũ ngu ngốc".[25] Trước đây anh ấy đã được biết trên Internet với cái tên Twipz.[26] Vào ngày 7 tháng 6 năm 2010, Moore phát hành EP đầu tay Skrillex chính thức của mình là My Name Is Skrillex dưới dạng tải xuống miễn phí.[27] Moore đã cung cấp chương trình và giọng hát cho ban nhạc metalcore của Vương quốc Anh Bring Me the Horizon trong album phòng thu thứ ba của họ là There Is a Hell Believe Me I've Seen It. There Is a Heaven Let's Keep It a Secret.[28] Cuối năm đó, Sonny bắt đầu chuyến lưu diễn toàn quốc với deadmau5 sau khi ký hợp đồng thu âm mau5trap và phát hành EP thứ hai là Scary Monsters and Nice Sprites.

 
(Từ trái sang phải:) Porter Robinson, Zedd và Skrillex biểu diễn tại SXSW vào ngày 16 tháng 3 năm 2012

Moore bắt đầu "Project Blue Book Tour" vào năm 2011 với sự hỗ trợ từ Porter Robinson, Tommy Lee và DJ Aero cũng như sự xuất hiện của Sofia Toufa cho bài hát mới "Bring Out the Devil". Skrillex đã tiết lộ một số bản nhạc mới trong chuyến lưu diễn này bao gồm "First of the Year" (trước đây gọi là "Equinox"), "Reptile" và "Cinema" (bản phối lại bản nhạc của Benny Benassi). "Reptile" đã được giới thiệu trong quảng cáo truyền hình cho Mortal Kombat 9 và "First of the Year (Equinox)" được giới thiệu trên More Monsters and Sprites, EP tiếp theo của anh ấy và là người bạn đồng hành với Scary Monsters and Nice Sprites. Vào tháng 4 năm 2011, Spin ra mắt "Get Up" là một ca khúc mới độc quyền của Korn do Skrillex sản xuất. Korn đã cung cấp bản nhạc để tải xuống miễn phí qua trang Facebook của họ.[29] Vào ngày 15 tháng 4 năm 2011, KoRn tham gia cùng Skrillex trên sân khấu cho bối cảnh của anh ấy tại Coachella 2011. Vào ngày 18 tháng 4 năm 2011, studio phát triển Sony Computer Entertainment (SCEA) đã phát hành một đoạn giới thiệu bài hát Naughty Dog[30] cho thành phần nhiều người chơi của trò chơi PlayStation 3 Uncharted 3: Drake's Deception có "Kill EVERYBODY" từ Scary Monsters and Nice Sprites.

Vào tháng 6 năm 2011 "More Monsters and Sprites" được phát hành trên Beatport một EP bao gồm 3 ca khúc gốc, bao gồm "First of the Year (Equinox)" và hai phiên bản của ca khúc gốc "Ruffneck". Bản nhạc "Ruffneck Bass" đã bị rò rỉ trên internet nhiều tháng trước đó, sử dụng mẫu tương tự như trong bản nhạc "Ruffneck" mới trong EP. Skrillex đã phát hành video âm nhạc cho "Rock n' Roll (Will Take You to the Mountain)" trên trang YouTube chính thức của mình vào ngày 20 tháng 6 năm 2011.[31] Vào ngày 17 tháng 8 năm 2011 Skrillex đã công bố hãng của mình OWSLA.[32]

 
Skrillex biểu diễn trực tiếp tại Ottawa Bluesfest 2011

"Các bản phát hành đầu tiên của hãng sẽ đến từ các nhà sản xuất dubstep có trụ sở tại Bristol, KOAN Sound, nghệ sĩ điện tử mới Porter Robinson đến từ Bắc Carolina, ca sĩ kiêm nhạc sĩ Alvin RiskM Machine có trụ sở tại San Francisco (chính thức là Metropolis)."[33] Skrillex phát hành một video âm nhạc cho "First of the Year (Equinox)" trên Spin.com vào ngày 19 tháng 8 năm 2011. Vào cuối tháng 8 năm 2011, thông tin được công bố rằng anh ấy sẽ xuất hiện trong bản phát hành đầu tiên của Knife Party hợp tác trong "Zoology", một ca khúc theo phong cách Moombahton. Bản nghe thử đã được phát hành trên YouTube. Vào cuối tháng 9 năm 2011, anh đã tạo ra ca khúc "Syndicate" để quảng cáo cho trò chơi điện tử cùng tên. Album Fire & Ice năm 2011 của Kaskade giới thiệu "Lick It" là sự hợp tác giữa Kaskade và Skrillex. Video cho bản nhạc "First of the Year (Equinox)" của Skrillex xuất hiện trong tập đầu tiên của quá trình sự hồi sinh Beavis and Butt-head.

Vào ngày 8 tháng 11, Skrillex nói rằng anh ấy dự định phát hành album Voltage. Skrillex đã tiết lộ cho người hâm mộ thêm thông tin về Voltage trên Tạp chí RockSound sau buổi chụp hình cho trang bìa và thực hiện một cuộc phỏng vấn sâu rộng về chuyến lưu diễn của anh ấy.[34] Tuy nhiên, vì những lý do không xác định thì album đã không bao giờ được phát hành, thay vào đó ngày 21 tháng 12 năm 2011 Skrillex đã công bố EP Bangarang cho bản phát hành Beatport vào ngày 23 tháng 12, sau đó vào ngày 12 tháng 8 năm 2012, một dự án phụ mới của anh ấy được thành lập với Boys Noize mang tên Dog Blood đã phát hành một EP có tên Next Order/Middle Finger. Vào ngày 6 tháng 11 năm 2012, Skrillex phát hành bộ 3 hộp nhựa vinyl phiên bản giới hạn.[35] Skrillex đã sáng tác bản nhạc "Bug Hunt" cho bộ phim hoạt hình Wreck-It Ralph cũng như đóng vai khách mời ngắn gọn với tư cách là DJ trong màn đầu tiên của bộ phim và vào tháng 12 năm 2012, "Make It Bun Dem" được sử dụng như một biến thể lặp lại trong nhiệm vụ chơi đơn 'Kick the Hornets Nest' trong trò chơi Far Cry 3. Anh ấy cùng Cliff Martinez đã tạo thêm điểm nhấn cho Spring Breakers.

2014: Recess

sửa

Skrillex đã xác nhận tại một buổi biểu diễn vào tháng 1 năm 2013 rằng anh ấy sẽ phát hành một đĩa LP mới vào mùa hè.[36] Vào ngày 2 tháng 1 năm 2013, Skrillex phát hành EP thứ 7 của mình,là Leaving trên gói đăng ký của OWSLA, Nest IV.[37] Sau đó anh đã phát hành đĩa đơn "Try It Out" cùng với Alvin Risk.

Vào ngày 7 tháng 3 năm 2014, một ứng dụng có tên "Alien Ride" đã được đưa lên App Store của Apple trong đó chứa một thư mục bí mật với 11 đối tượng ẩn và đồng hồ đếm ngược kết thúc vào ngày 10 tháng 3 lúc 6:30 EST. Trang web của Moore đã được cập nhật với hình ảnh của ứng dụng trên trang nhất và sau đó có thêm tiết lộ là thư mục chứa url của Google PlayiTunes, bí mật được giải mã ra là 11 bài hát mới có sẵn để nghe trực tuyến bao gồm LP đầu tay của anh ấy có tên là Recess. Album đã có sẵn để đặt hàng trước lúc nửa đêm và được phát hành chính thức vào ngày 18 tháng 3 năm 2014.

2016–2022: Hợp tác và quay về From First to Last

sửa
 
Skrillex biểu diễn với From First to Last tại Emo Nite vào năm 2017, chương trình đầu tiên của anh ấy với ban nhạc sau hơn 10 năm.

Skrillex đã tham gia vào ngành công nghiệp K-pop bằng cách hợp tác với nhóm nhạc nữ 4Minute. Vào ngày 25 tháng 1 năm 2016, Cube Entertainment đã phát hành tracklist và hình ảnh teaser cá nhân cho các thành viên. Ca khúc đầu tiên là "Hate", được sáng tác và dàn dựng bởi Skrillex.[38]

Vào ngày 15 tháng 1 năm 2017, Moore đã tweet "Happy Birthday" với một liên kết dẫn đến một bài hát mới của From First to Last có sự góp giọng của Moore.[39] Sau đó, anh trở lại tham gia ban nhạc tại Emo Nite LA lần đầu tiên sau gần một thập kỷ.[40] Năm 2017, anh phát hành các bài hát "Chicken Soup" với Habstrakt, "Would You Ever" với Poo Bear, "Saint Laurent" với DJ Sliink và Wale và "Favor" với Vindata và NSTASIA.

Vào tháng 7 năm 2018, Skrillex đã trêu chọc người hâm mộ bằng cách hợp tác với Missy Elliott trong một đoạn trích có tên gọi là "ID", ngày phát hành cho đĩa đơn vẫn chưa được công bố.[41]

Vào ngày 8 tháng 10 năm 2018, Skrillex đã đăng tải một bức ảnh lên Twitter giới thiệu sự hợp tác giữa anh với DJ và nhà sản xuất người Anh Joyryde, sau đó đăng một đoạn video giới thiệu bản nhạc lên Instagram.[42][43] Sự hợp tác "Agen Wida" được chính thức phát hành vào ngày 19 tháng 10 năm 2018.[44][45] Vào ngày 24 tháng 10 năm 2018 trên Instagram, anh ấy đã nêu cảm nhận về bài hát "Arms Around You", một sản phẩm đến từ sự hợp tác của XXXTentacion, Lil Pump, MalumaSwae Lee. Đĩa đơn đầy đủ được phát hành vào ngày 25 tháng 10 năm 2018.[46]

Skrillex, Poo Bear và ca sĩ kiêm nhạc sĩ người Mỹ gốc Nhật Hikaru Utada đã hợp tác trong "Face My Fears", một bài hát mở đầu cho trò chơi điện tử Kingdom Hearts III. Đĩa đơn được phát hành vào ngày 18 tháng 1 năm 2019.[47][48]

Vào ngày 18 tháng 7 năm 2019, Skrillex đã phát hành một EP gồm hai ca khúc Show Tracks gồm có "Fuji Opener" với sự góp mặt của Alvin Risk và "Mumbai Power" với sự góp mặt của rapper Beam.[49][50]

Vào ngày 27 tháng 10 năm 2021, Skrillex biểu diễn buổi solo đầu tiên của mình tại Hoa Kỳ kể từ khi bắt đầu đại dịch tại Avant Gardner ở Brooklyn, New York.[51]

2023: Quest For Fire và Don't Get Too Close

sửa

Vào tháng 1 năm 2023, Moore đăng một đoạn video ngắn lên mạng xã hội giới thiệu việc phát hành phần tiếp theo được mong đợi từ lâu cho album Recess của anh ấy. Sau đó, anh thông báo rằng đĩa đơn chính "Rumble", gồm FlowdanFred Again sẽ được phát hành vào ngày 4 tháng 1.[52]

Ảnh hưởng

sửa

Moore đã trích dẫn Marilyn Manson, Nine Inch Nails[53]the Doors[54] là những người ảnh hưởng lên anh thuở ban đầu. Moore nói trong một cuộc phỏng vấn trực tuyến rằng anh ấy là một người hâm mộ lâu năm của Warp, một hãng có danh sách bao gồm các nghệ sĩ điện tử nổi tiếng như Aphex TwinSquarepusher.[55] Trong một cuộc phỏng vấn cho Daft Punk Unchained, một bộ phim tài liệu năm 2015 về bộ đôi nhạc điện tử người Pháp Daft Punk, Moore cho biết anh lần đầu tiên được tiếp xúc với nhạc khiêu vũ điện tử sau khi tham dự buổi biểu diễn Coachella tổ chức vào năm 2006 được đánh giá cao của bộ đôi này.

Đời tư

sửa

Trong một cuộc phỏng vấn năm 2015, Moore nói rằng mặc dù cha mẹ anh thực hành khoa luận giáo nhưng anh thì không. Anh giải thích rằng âm nhạc tiêu tốn phần lớn thời gian mà anh có thể dành cho tôn giáo về mặt lý thuyết.[12] Mẹ anh mất vào tháng 6 năm 2015.[13]

Danh sách đĩa nhạc

sửa

Album phòng thu

sửa

Phim ảnh

sửa
  • Let's Make a Spaceship (2014)

Moore hợp tác với Red Bull để sản xuất một bộ phim tài liệu. Bộ phim được công chiếu vào ngày 11 tháng 10 năm 2014, lúc 10 giờ tối theo giờ CT tại Liên hoan ACL sau màn trình diễn tóm tắt của anh ấy.[56] Buổi biểu diễn, những thước phim tài liệu và những màn trình diễn của anh ấy và của những người khác vẫn được lưu lại để phát trực tuyến trên trang web của Red Bull TV.[57]

Giải thưởng và đề cử

sửa

Giải Grammy

sửa
Năm Đề cử / Tác phẩm Giải thưởng Result
2012 Chính anh Nghệ sĩ mới xuất sắc nhất Đề cử
"Scary Monsters and Nice Sprites" Thu âm nhạc khiêu vũ xuất sắc nhất Đoạt giải
Scary Monsters and Nice Sprites Album nhạc điện tử/khiêu vũ xuất sắc nhất Đoạt giải
Benny Benassi hợp tác với Gary Go – "Cinema (bản phối lại của Skrillex)" thu âm phối lại, bán cổ điển xuất sắc nhất Đoạt giải
"First of the Year (Equinox)" Video nhạc hình thái ngắn xuất sắc nhất Đề cử
2013 "Bangarang" Thu âm nhạc khiêu vũ xuất sắc nhất Đoạt giải
Bangarang Album nhạc điện tử/khiêu vũ xuất sắc nhất Đoạt giải
Promises (bản phối lại của Skrillex & Nero) thu âm phối lại, bán cổ điển xuất sắc nhất Đoạt giải
2016 "Where Are Ü Now" (với DiploJustin Bieber) Thu âm nhạc khiêu vũ xuất sắc nhất Đoạt giải
Skrillex and Diplo Present Jack U (với Diplo) Album nhạc điện tử/khiêu vũ xuất sắc nhất Đoạt giải
2017 Purpose (vai trò nhà sản xuất) Album của năm Đề cử
"Purple Lamborghini" (với Rick Ross) Ca khúc nhạc phim hay nhất Đề cử

Giải Kids Choice

sửa
Năm Người được chỉ định / công việc Giải thưởng Kết quả
2017 Bản thân anh ấy Nghệ sĩ DJ / EDM yêu thích Được đề cử

Giải Video âm nhạc của MTV

sửa
Năm Người được chỉ định / công việc Giải thưởng Kết quả
2012 "First of the Year (Equinox)" Video nhạc khiêu vũ điện tử hay nhất Được đề cử
Hiệu ứng hình ảnh tốt nhất Thắng
2013 " Breakn' a Sweat" Hiệu ứng hình ảnh tốt nhất Được đề cử
2015 "Where Are Ü Now" (cùng DiploJustin Bieber) Hiệu ứng hình ảnh tốt nhất Thắng
Hướng đạo nghệ thuật xuất sắc nhất Được đề cử
Chỉnh sửa tốt nhất Được đề cử
Bản nhạc của mùa hè Được đề cử

Giải Annie

sửa
Năm Người được chỉ định / công việc Giải thưởng Kết quả
2013 Ráp-phờ đập phá Thành tựu xuất sắc, âm nhạc trong phim hoạt hình Thắng

Tham khảo

sửa
  1. ^ “Skrillex Announces Launch of OWSLA Label”. Billboard. Truy cập 15 tháng 2 năm 2015.
  2. ^ “Korn Preview New Track 'Get Up'. RTT News. 18 tháng 4 năm 2011. Truy cập ngày 26 tháng 4 năm 2011.
  3. ^ Siegal, Daniel. “Coachella 2011: Our body-grooving guide to the dance tents”. Brand X. Bản gốc lưu trữ 19 Tháng tư năm 2011. Truy cập 26 Tháng tư năm 2011.
  4. ^ “100 Bands You Need to Know”. Alternative Press. 2008. Truy cập ngày 21 tháng 4 năm 2011.
  5. ^ “Skrillex Grammy Nominations 2011”. grammy.com. The Recording Academy. Truy cập ngày 5 tháng 9 năm 2015.
  6. ^ “Skrillex Is MTV's EDM Artist Of 2011!”. MTV. 12 tháng 12 năm 2011. Bản gốc lưu trữ ngày 10 tháng 2 năm 2012. Truy cập ngày 14 tháng 2 năm 2012.
  7. ^ “Skrillex Passes Daft Punk as Dance Music Artist With Most Grammy Wins”. Billboard. 16 tháng 2 năm 2016. Truy cập ngày 23 tháng 2 năm 2016.
  8. ^ Spanos, Brittany (20 tháng 4 năm 2017). “Incubus on New '8' Album, Working With Skrillex, 'S.C.I.E.N.C.E.' at 20”. Rollingstone.com. Bản gốc lưu trữ ngày 11 tháng 12 năm 2017. Truy cập ngày 17 tháng 8 năm 2018.
  9. ^ “Skrillex and Poo Bear – "Would You Ever". Spin.com. 26 tháng 7 năm 2017. Truy cập ngày 17 tháng 8 năm 2018.
  10. ^ McKinley, James (26 tháng 1 năm 2012). “Manic Peter Pan Rules Dance Clubs”. The New York Times. Truy cập ngày 26 tháng 1 năm 2012.
  11. ^ Glazer, Joshua. “Skrillex: Strictly Laptop”. Hot Topic. Bản gốc lưu trữ ngày 4 tháng 5 năm 2011. Truy cập ngày 16 tháng 5 năm 2011.
  12. ^ a b “Watch Skrillex, Katie Couric Create Trippy EDM Jam”. Rolling Stone.
  13. ^ a b Couric, Katie; Brinn, Katie; Rothschild, Andrew (22 tháng 6 năm 2015). “Skrillex: The making of a superstar”. Yahoo News. Truy cập ngày 14 tháng 6 năm 2017.
  14. ^ Haynes, Gavin (20 tháng 2 năm 2013). “When Skrillex Discovered He Was Adopted”.
  15. ^ “Skrillex on His Scientology Upbringing: "Those Are My Homeys". Fuse.tv.
  16. ^ McKinley, James C. Jr. (27 tháng 1 năm 2012). “Manic Peter Pan Rules Dance Clubs”. The New York Times. Truy cập ngày 25 tháng 2 năm 2012.
  17. ^ Moore, Sonny. “Skrillex Quotes”. sonnymoore.org. Bản gốc lưu trữ ngày 10 tháng 9 năm 2015. Truy cập ngày 12 tháng 2 năm 2012.
  18. ^ Li, Christina (tháng 1 năm 2011). “Skrillex, Former S.F. Resident, Talks Free Music, the Origin of His Name, and What Movie He'd Soundtrack”. SF Weekly. Bản gốc lưu trữ ngày 21 tháng 4 năm 2013. Truy cập ngày 5 tháng 2 năm 2012.
  19. ^ Muggs, Joe (29 tháng 9 năm 2011). “Is Skrillex the most hated man in dubstep?”. The Guardian. London. Truy cập ngày 7 tháng 11 năm 2011.
  20. ^ “whodat: Skrillex”. mun2.tv. Truy cập ngày 12 tháng 2 năm 2012.
  21. ^ a b “Diplo And Skrillex Reveal Their Surprising New Group: Jack U”. Mtv.com. Bản gốc lưu trữ ngày 26 tháng 5 năm 2014. Truy cập ngày 17 tháng 8 năm 2018.
  22. ^ “30 Things You Should Know About Skrillex - NME”. NME (bằng tiếng Anh). 20 tháng 2 năm 2012. Truy cập ngày 8 tháng 1 năm 2018.
  23. ^ Skrillex (20 tháng 11 năm 2010). “Skrillex Interview: Dancing Astronaut Exclusive”. Dancing Astronaut. Phỏng vấn viên Enes Kolenovic. Truy cập ngày 30 tháng 10 năm 2020.
  24. ^ O'Malley, Zack (2 tháng 8 năm 2012). “Skrillex: The $15 Million DJ”. Forbes. Bản gốc lưu trữ ngày 2 tháng 2 năm 2018. Truy cập ngày 24 tháng 10 năm 2018.
  25. ^ Abel, Kris (14 tháng 12 năm 2010). “Skrillex on his stage name: Blame AOL”. Westword. Truy cập ngày 23 tháng 5 năm 2017.
  26. ^ “Twipz”. Myspace. Lưu trữ bản gốc 4 Tháng Ba năm 2016. Truy cập 23 tháng Mười năm 2015.Quản lý CS1: bot: trạng thái URL ban đầu không rõ (liên kết)
  27. ^ Beatport Mike. “Introducing: Skrillex”. Beatportal. Beatport, LLC. Bản gốc lưu trữ ngày 26 tháng 1 năm 2012. Truy cập ngày 19 tháng 4 năm 2011.
  28. ^ There Is a Hell, Believe Me I've Seen It. There Is a Heaven, Let's Keep It a Secret (CD insert). Bring Me the Horizon. London: Visible Noise. 2010. TORMENT159.Quản lý CS1: khác (liên kết)
  29. ^ Michael. “Korn & Skrillex Team Up And Give Away Free MP3”. Glasswerk National. Glasswerk.co.uk Ltd. Bản gốc lưu trữ ngày 6 tháng 9 năm 2012. Truy cập ngày 20 tháng 4 năm 2011.
  30. ^ “Uncharted 3: Official Multiplayer Trailer”. IGN. 18 tháng 4 năm 2011. Truy cập ngày 6 tháng 11 năm 2011 – qua YouTube.
  31. ^ “Skrillex – Rock n Roll (Will Take You to the Mountain)”. 20 tháng 6 năm 2011 – qua YouTube.
  32. ^ “Skrillex Bio, Music, News & Shows”. DJZ.com. Bản gốc lưu trữ ngày 29 tháng 3 năm 2013. Truy cập ngày 11 tháng 3 năm 2013.
  33. ^ “Skrillex Announces Launch of OWSLA Label”. Billboard.biz. Truy cập ngày 6 tháng 11 năm 2011.
  34. ^ “Skrillex Full Length Album Just Weeks Away”. Rock Sound. Rock Sound. Bản gốc lưu trữ ngày 22 tháng 10 năm 2013. Truy cập ngày 23 tháng 8 năm 2011.
  35. ^ “Skrillex Released Limited Edition Triple Vinyl Box Set”. New York Music News. Truy cập ngày 6 tháng 11 năm 2012.
  36. ^ Tyler Landon (25 tháng 1 năm 2013). “Skrillex Confirming record release this year at new city gas...”. YouTube. Truy cập ngày 17 tháng 8 năm 2018.
  37. ^ “Skrillex – Leaving EP : Free 3 Song EP Released on The Nest”. ThisSongisSick.com. Bản gốc lưu trữ ngày 2 tháng 3 năm 2013. Truy cập ngày 14 tháng 3 năm 2013.
  38. ^ “4minute Release Tracklist And Individual Teasers For Upcoming Album 'Act. 7'. Kpopstarz.com. 26 tháng 1 năm 2016.
  39. ^ @Skrillex (15 tháng 1 năm 2017). “Happy Birthday > spoti.fi/2joJ33z <” (Tweet). Truy cập ngày 17 tháng 8 năm 2018 – qua Twitter.
  40. ^ “Sonny Moore performs with From First To Last for first time since 2007—watch - News - Alternative Press”. Alternative Press.
  41. ^ Powell, Karlie (24 tháng 5 năm 2018). “Skrillex Drops New ID That Sounds Like a Missy Elliott Collab”. YourEDM.com. Truy cập ngày 5 tháng 7 năm 2018.
  42. ^ “Skrillex reveals JOYRYDE collab, 'AGEN WIDA'. Dancing Astronaut (bằng tiếng Anh). 9 tháng 10 năm 2018. Truy cập ngày 26 tháng 1 năm 2019.
  43. ^ “Skrillex teases JOYRYDE collaboration, 'Agen Wida'. DJ Mag. 8 tháng 10 năm 2018. Truy cập ngày 22 tháng 1 năm 2019.
  44. ^ “Skrillex Joins JOYRYDE for New Single 'Agen Wida '. Complex (bằng tiếng Anh). Truy cập ngày 26 tháng 1 năm 2019.
  45. ^ “JOYRYDE & Skrillex's 'Agen Wida' Will Take You to the Urban Jungle: Listen”. Billboard. Truy cập ngày 26 tháng 1 năm 2019.
  46. ^ Daly, Rhian (25 tháng 10 năm 2018). “Skrillex shares new collaborative track 'Arms Around You' with XXXTentacion, Lil Pump and more”. NME. Truy cập ngày 25 tháng 10 năm 2018.
  47. ^ Meadow, Matthew (21 tháng 9 năm 2018). “Kingdom Hearts 3 opening theme written by Utada Hikaru and Skrillex”. YourEDM.com. Truy cập ngày 22 tháng 9 năm 2018.
  48. ^ “Kingdom Hearts III opening theme song a collaboration between Skrillex and Hikaru Utada”. Gematsu. 28 tháng 9 năm 2018. Truy cập ngày 28 tháng 9 năm 2018.
  49. ^ Skrillex (18 tháng 7 năm 2019). “Skrillex - Fuji Opener (feat. Alvin Risk) [Official Audio]”. Truy cập ngày 25 tháng 7 năm 2019 – qua YouTube.
  50. ^ Skrillex (18 tháng 7 năm 2019). “Skrillex - Mumbai Power (feat. Beam) [Official Audio]”. Truy cập ngày 25 tháng 7 năm 2019 – qua YouTube.
  51. ^ Kang, Charles (29 tháng 10 năm 2021). “Skrillex Triumphantly Returns With First U.S. Set Since Pandemic”. Billboard. Truy cập ngày 28 tháng 10 năm 2021.
  52. ^ Qureshi, Arusa (3 tháng 1 năm 2023). “Skrillex teases double album with new single dropping this week”. NME (bằng tiếng Anh). Lưu trữ bản gốc ngày 4 tháng 1 năm 2023. Truy cập ngày 4 tháng 1 năm 2023.
  53. ^ “Required Listening For Fall”. mtvU. Viacom. 26 tháng 9 năm 2011. Lưu trữ bản gốc ngày 9 tháng 11 năm 2012. Truy cập ngày 28 tháng 8 năm 2016.
  54. ^ “Skrillex: The Making of a Superstar (timestamp: 5:40” (Video upload). YouTube. 26 tháng 6 năm 2015. Truy cập ngày 4 tháng 10 năm 2016.
  55. ^ Banuchi, Chris (2 tháng 11 năm 2010). “Skrillex Talks Dubstep And More” (Video upload). YouTube. Truy cập ngày 20 tháng 8 năm 2012.
  56. ^ “Red Bull Artist Projects”.
  57. ^ “Austin City Limits Music Festival – Red Bull TV”. Aclfest.redbull.tv. Bản gốc lưu trữ ngày 8 tháng 5 năm 2016. Truy cập ngày 6 tháng 11 năm 2021.