Dosya:Mademoiselle D'Avignon.jpg

Bu görüntü çizim, boyama, baskı veya diğer iki boyutlu çalışmalardan oluşmaktadır. Görüntünün telif hakları büyük olasılıkla görüntüyü üreten sanatçıya veya çalışmayı yaptıran, satın alan kişiye ya da bunların mirasçılarına aittir. Düşük çözünürlüklü sanat eseri görüntüsünün burada kullanılmasında; söz konusu çalışmayla ilgili, sanatın ve sanatçının tarz ya da tekniği ile çalışmaları veya sanatçıya ait bilgi ve okullarda bu sanatın kullanılması hakkında eleştirisel yorum yapılması ve bilgi aktarılması amacıyla, kar amacı gütmeyen Wikimedia Vakfı'nın (Wikimedia Foundation)'un  ABD'deki sunucuları üzerinde bulundurulan Türkçe Vikipedi'de, kullanılmasının, ABD telif hakkı yasası (United States copyright law) dahilinde, adil kullanım (fair use) olarak değerlendirilebileceğine inanılmaktadır. Bu görüntünün Vikipedi ya da başka bir yerdeki diğer kullanımları, telif hakkı ihlali kapsamına girebilir. Daha ayrıntılı bilgi için bakınız: Adil kullanım.

Resmi yükleyen kişiye:: Bu lisans şablonu sadece sanatsal iki boyutlu görüntülerde kullanılır. Lütfen bu çalışmaya ayrıca Adil kullanım gerekçelendirme yönergesinde belirtildiği şekilde kaynak ve telif hakkı ile ilgili bilgiler ekleyiniz. Örnek bir adil kullanım gerekçesi şablonuna buradan ulaşabilirsiniz. Devriyeler ve hizmetliler için: Eğer bu resim düzgün olarak kaynaklandırılmış ve gerekçelendirilmiş ise şablonun ardına (bu ek alanın gözükmemesi için) |uygunluk=evet kodunu ekleyiniz.

Mademoiselle D'Avignon, Pablo Picasso (Les Demoiselles d'Avignon) 1907; Oil on canvas, (243.9 x 233.7 cm), New York

Bugün New York Modern Sanatlar Müzesi'nde (MOMA) bulunan bu başeser, genelev mahallesi olan Avignon kadınlarını resmeder. Kadınlar, izleyiciyi kırık, çarpık ve derin bir mekana davet etmişler, mavi gökyüzünün görüldügü giriş kapısını bedenleriyle bir duvar gibi örtmüşlerdir. Eser, mekan ve görüntü anlayışlarını tamamen değiştirdiği için modern resmin dönemeçlerinden biri olarak kabul edilir.

"Dış varlıktan özün şekline, renkten strüktüre, uyarlanmış romantisizmden derin bir formalizme geçiş" (Schwartz, Cubısm, p. 15) olarak yorumlanan resim, klasik nü kavramını antik İspanyol heykellerinde ve Afrika sanatında görülen soyutlamalarla birleştirmiştir.

Picasso'nun bu resmi, Henri Matisse'in 1906 yılında yarattığı, [Le Bonheur de Vivre] resmine tepki olarak yaptığı söylenir.

Resmin MOMA'daki özel sayfası

Görüntünün alındığı sayfa

Bu adil kullanım dosyasının gerekçelendirilmesi gerekmektedir! Adil kullanım dosyalarının kullanıldığı her madde için adil kullanım gerekçesi gerekmektedir. Vikipedi:Adil kullanım gerekçelendirme yönergesine uygun şekilde gerekçe ekleyerek Vikipedi'ye katkıda bulunabilirsiniz. HİZMETLİLER DİKKAT: 1 Ekim 2008 tarihinden önce yüklenmiş dosyalar adil kullanım gerekçesi olmaması sebebiyle silinemezler.