Mitski
Mitski | |
---|---|
Informata themelore | |
Emri i lindjes | Mitsuki Laycock |
Lindi | Prefektura Mie, Japoni | 27 shtator 1990
Prejardhja | New York City, SHBA |
Zhanret | |
Profesioni |
|
Instrumentet |
|
Vitet aktive | 2012–vijon |
Labeli | |
Uebfaqja | mitski |
Mitsuki Miyawaki (lindur Mitsuki Laycock; 27 shtator 1990), e njohur profesionalisht si Mitski, është një këngëtare dhe kompozitore Amerikane. Ajo vetë publikoi dy albumet e saj të para, Lush (2012) dhe Retired from Sad, New Career in Business (2013), ndërsa studionte për kompozim në studio në Konservatorin e Muzikës të Purchase College.[4] Albumet fillimisht u bënë si projekti i saj i vjetër. Albumi i saj i tretë në studio, Bury Me at Makeout Creek, u publikua në 2014 në labelin Double Double Whammy .
Mitski nënshkroi me Dead Oceans në 2015 dhe publikoi Puberty 2 (2016), Be the Cowboy (2018) dhe Laurel Hell (2022), i fundit prej të cilëve u renditën në dhjetëshen e parë në disa vende. Në vitin 2022, The Guardian e quajti atë "Kantautorja më e mirë e re" në Shtetet e Bashkuara.[5] Në të njëjtin vit, ajo shkroi "This Is a Life" për filmin Everywhere Everywhere All at Once, i cili i jepi asaj një nominim për Oscar për Këngën më të Mirë Origjinale. Albumi i saj i shtatë në studio, The Land Is Inhospitable and So Are We, u publikua në vitin 2023. Kënga e tretë e albumit, "My Love Mine All Mine", u bë kënga e parë e Mitskit në listën e Billboard Hot 100.
Jeta e hershme
[Redakto | Redakto nëpërmjet kodit]Mitski lindi si Mitsuki[6] Laycock[7] më 27 shtator 1990, në Prefekturën Mie, Japoni,[8] nga një baba amerikan dhe një nënë japoneze. Gjuha e saj e parë ishte japoneze.[9] Ajo u shpërngul shpesh derisa rritej për shkak të punës së babait të saj në Departamentin e Shtetit të SHBA-ve, duke jetuar në Turqi, Kinë, Malajzi, Çeki dhe Republikën Demokratike të Kongos përpara se të vendosej në Shtetet e Bashkuara.[10][11][12] Ajo këndoi në një kor në shkollën e mesme dhe ishte 18 vjeç kur shkroi këngën e saj të parë në piano ndërsa jetonte në Ankara, Turqi.[13]
Karriera
[Redakto | Redakto nëpërmjet kodit]2012–2014: Lush; Retired from Sad, New Career in Business; dhe Bury Me at Makeout Creek
[Redakto | Redakto nëpërmjet kodit]Pasi u regjistrua në Hunter College për të studiuar film, Mitski vendosi të ndiqte muzikën në vend të kësaj dhe u transferua në Konservatorin e Muzikës të SUNY Purchase College, ku studioi kompozim në studio. Gjatë kohës së saj në Purchase, ajo regjistroi dhe publikoi albumet e saj të parë dhe të dytë të bazuar në piano, Lush (2012) dhe Retired from Sad, New Career in Business (2013), si projekte studentore.[14][15] Ndërsa ishte atje, Mitski u takua me Patrick Hyland, i cili ka prodhuar albumet e saj pas Lush. Në vitin 2013, ajo bashkëpunoi me artistët indie-rock Mike Rasimas dhe Mutsawashe Mangwendeza, duke ofruar vokal për këngën origjinale Ego dhe një cover të "Nightcall" nga Kavinsky.[16]
Pas diplomimit, ajo shërbeu si vokaliste për grupin prog-metal jetëshkurtër Voice Coils[17] dhe filloi punën në albumin e saj të tretë në studio, Bury Me at Makeout Creek, i cili u publikua më 11 nëntor 2014, përmes Double Double Whammy. Albumi u ribotua me katër këngë bonus më 7 prill 2015, përmes Don Giovanni Records. Kitara e papërpunuar, impulsive e albumit përfaqësonte një largim tingullor nga tingujt orkestral dhe klasik të pianos të dy albumeve të saj të parë.[18] Ajo mori vlerësime nga botime të shumta.[19][20][21][22] Megjithatë, ai nuk arriti të bëhej një sukses i rëndësishëm tregtar.[23]
2015–2017: Puberteti 2
[Redakto | Redakto nëpërmjet kodit]Më 22 Dhjetor 2015, Mitski nënshkroi me Dead Oceans.[24] Ajo shpalli albumin e saj të katërt në studio, Puberty 2, më 1 mars 2016, dhe ndau këngën kryesore, "Your Best American Girl".[25] Ajo publikoi një tjetër single, "Happy", përpara publikimit të albumit më 17 qershor.[26] Prodhuar nga Hyland, albumi u regjistrua për dy javë në Acme Studios në Westchester County, Nju Jork.[27] Albumi mori një vlerësim të gjerë pozitiv nga kritikët muzikorë.[28] "Your Best American Girl" u shpall kënga e 13-të më e mirë e viteve 2010 nga Rolling Stone. Kënga e saj "Francis Forever" u këndua nga Olivia Olson si personazhi Marceline the Vampire Queen në një episod të vitit 2016 të serialit Adventure Time në Cartoon Network.[29]
Më 21 shkurt 2017, Pixies njoftoi datat e turneut në SHBA me Mitski si një akt mbështetës.[30] Më 1 maj, u publikua një album përmbledhës i përbërë nga 100 këngë nga artistë të ndryshëm, i titulluar Our First 100 Days. Ai përfshin interpretimin e Mitskit të këngës "Fireproof" të One Direction. Përmbledhja synon të mbledhë fonde për organizatat që mbështesin kauzat e kërcënuara nga politikat e propozuara të Donald Trump.[31] Mitski luajti një cover të këngës në vitin 2015, por ai version që atëherë është hequr.[32] Mitski gjithashtu mbuloi klasikun e Frank Sinatra të vitit 1951 "I'm a Fool to Want You" për albumin e përmbledhjes 7-Inches For Planned Parenthood.[33] Më 4 tetor 2017, Lorde njoftoi se Mitski do të hapej për të në disa data në turneun e saj botëror Melodrama.[34] Më 1 nëntor, u publikua një film i shkurtër me Mitski të quajtur Sitting.[35]
2018–2019: Be the Cowboy
[Redakto | Redakto nëpërmjet kodit]Më 20 prill 2018, Mitski u bashkua me grupin eksperimental Xiu Xiu në këngën "Between the Breaths" për kolonën zanore të filmit komedi fantastiko-shkencorë How to Talk to Girls at Parties, bazuar në tregimin e shkurtër me të njëjtin emër.[36]
Më 14 maj 2018, Mitski hapi porositë paraprake për albumin e saj të pestë në studio, Be the Cowboy, dhe publikoi këngën kryesore, "Geyser", me një video muzikore shoqëruese.[37] Kënga e dytë dhe videoja e tij, "Nobody", u publikua më 26 qershor 2018,[38] dhe kënga e tretë dhe e fundit që i paraprin albumit, "Two Slow Dancers", u publikua më 9 gusht së bashku me një video me tekst.[39] Be the Cowboy u publikua më 17 gusht, përmes Dead Oceans.[40] Ai u vlerësua nga kritikët dhe u emërua albumi i vitit nga Pitchfork,[41] Vulture, [42] dhe Consequence of Sound.[43]
Në turneun e vitit 2019, Mitski filloi të përfshijë koreografinë në shfaqjet e saj live të frymëzuara nga Butoh, një formë e teatrit të vallëzimit të zhvilluar në Japoninë e pasluftës, në të cilën "interpretuesit tërheqin emocionet e brendshme kaotike, por i përshkruajnë ato me gjeste të sakta dhe të përsëritura". Qasja pasqyronte dëshirën e saj "për t'i dhënë audiencës diçka të re" në turneun e saj të dytë kryesor që nga publikimi i Be the Cowboy si dhe dëshirën "për të zhvilluar mënyrat e saj, idiosinkratike për të mbajtur një kontroll mbi një audiencë", pasi ajo" d mësova "që kërcimi në skenë, duke i nxitur të gjithë, nuk më vjen natyrshëm".[13] Mitski punoi me artisten e performancës Monica Mirabile për të sajuar lëvizjet "shumë të stilizuara, ndonjëherë shqetësuese" të turneut.[44][45] Koreografia e ndikuar nga Butoh është përdorur edhe në videoklipin e saj për "Working for the Knife".[46]
Në gusht 2019, Mitski i dha fund pauzës së saj nga mediat sociale për të postuar një deklaratë duke mohuar pretendimet e bëra nga një përdorues i Tumblr-it se ajo kishte qenë e përfshirë në një rrjet të trafikimit të fëmijëve: "Unë nuk e njoh akuzuesin dhe nuk e di se si ose pse kanë ardhur të më lidhin me traumën e tyre”.[47][48][49]
Në shtator 2019 në performancën përfundimtare të turneut të saj për albumin Be the Cowboy në Central Park, Mitski njoftoi se do të ishte i fundit për një kohë të pacaktuar. Më vonë ajo foli për mënyrën sesi kishte planifikuar të linte muzikën plotësisht dhe të “gjente një jetë tjetër”. Në fillim të vitit 2020, Mitski kishte ndryshuar mendje dhe kishte vendosur t'i rikthehej muzikës, pjesërisht për shkak se i detyrohej labelit të saj një album tjetër dhe pjesërisht për veten e saj. Ajo përshkroi marrjen e vendimit për të vazhduar: "Ajo për të cilën erdhi në jetë ishte, 'Unë duhet ta bëj këtë edhe pse më dhemb, sepse e dua... Kjo jam unë... Do të vazhdoj të lëndohem, dhe unë ende do ta bëj, sepse kjo është e vetmja gjë që mund të bëj.'"
2020–2022: Laurel Hell
[Redakto | Redakto nëpërmjet kodit]Mitski ndau këngën e saj të re, "Cop Car", në janar 2020, [50] një pjesë e papublikuar kurrë nga kolona zanore e The Turning .[51] Ajo u shfaq në këngën "Susie Save Your Love" nga albumi i Allie X, Cape God, i publikuar në shkurt 2020.[52]
Më 29 tetor 2020, u njoftua se Mitski do të siguronte kolonën zanore të romanit grafik This Is Where We Fall. Historia fantastiko-shkencore perëndimore e shkruar nga Chris Miskiewicz dhe Vincent Kings "shpaket temat e teologjisë, vdekjes dhe jetës së përtejme". Për projektin, Mitski tha, "Ishte emocionuese të bëja një kolonë zanore për një libër komik, më lejoi të punoja jashtë formës sime të zakonshme të shkrimit të këngëve dhe të përpiqesha t'i qasja si partiturë, por pa asnjë nga shenjat që vijnë nga puna. krahas një imazhi lëvizës, i cili përfundoi duke qenë njëkohësisht çlirues dhe sfidues. Shpresoj që rezultati përfundimtar t'ju ndihmojë të zhyteni në histori!"[53] Një këngë country e quajtur "The Baddy Man" u publikua si vrojtimi i parë nga kolona zanore më 5 mars 2021. Z2 Comics publikoi albumin në kasetë me romanin standard me kopertinë të fortë më 5 maj 2021. U lëshua gjithashtu një vinyl luksoz me botim të kufizuar. Për momentin, Z2 nuk ka në plan të vendosë kolonën zanore në shërbimet e transmetimit.[54]
Më 4 tetor 2021, Mitski njoftoi në rrjetet e saj sociale se do të publikonte një këngë të re, " Woring for the Knife", të nesërmen si singulli kryesor i albumit të saj të gjashtë të ardhshëm në studio.[55] Kënga më vonë do të emërohej kënga e 7-të më e mirë e vitit 2021 nga Pitchfork .[56] Menjëherë pas publikimit të këngës, Mitski njoftoi turneun e saj në Evropë dhe Amerikën e Veriut 2022.[57] Ajo e ndoqi atë me "The Only Heartbreaker" më 9 nëntor 2021.[58] Të njëjtën ditë, Mitski njoftoi se albumi i saj i gjashtë në studio, Laurel Hell, do të publikohej pak para turneut të saj evropian dhe Amerikës së Veriut, i quajtur Laurel Hell Tour, më 4 shkurt 2022.[59] Më 7 dhjetor 2021, "Heat Lightning" u publikua si singulli i tretë nga albumi. Më 12 janar 2022, "Love Me More" pasoi si singulli i katërt nga Laurel Hell.[60] Në mars 2022, "The Only Heartbreaker" arriti kulmin në vendin e parë në tabelën e Billboard Adult Alternative Airplay. Më 4 mars 2022, Mitski u shpall si një nga interpretuesit për Festivalin Glastonbury, të planifikuar për 22–26 qershor 2022.[61]
Më 19 prill 2022, kopertina e Mitskit e "Glide", nga kolona zanore e All About Lily Chou Chou, u publikua në shërbimet e transmetimit. Kënga ishte e disponueshme më parë si një këngë bonus në versionet fizike të Laurel Hell dhe u përdor në filmin e vitit 2022 After Yang. Mitski shfaqet në këngën "This Is a Life" nga kolona zanore për filmin e vitit 2022 Everywhere Everywhere All at Once.[62] Kënga përfshin gjithashtu David Byrne dhe Son Lux, për të cilët ajo u nominua për një çmim Academy Award për këngën më të mirë origjinale në 2023.
2023–tani: The Land Is Inhospitable and So Are We
[Redakto | Redakto nëpërmjet kodit]Më 23 korrik 2023, Mitski njoftoi albumin e saj të shtatë në studio, The Land Is Inhospitable dhe So Are We, me informacione për këngën e parë, "Bug Like an Angel", i cili u publikua më 26 korrik. Lajmi u zbulua përmes një memo zanore që ajo regjistroi në Bomb Shelter Studio në Nashville, Tennessee, ku u regjistrua albumi. Memo zanore iu dërgua të gjithë abonentëve të buletinit të saj.[63] Dy këngët e mëposhtme nga albumi, "Heaven" dhe "Star", u publikuan më 23 gusht, me premierën e parë në BBC Radio 1.
Mitski njoftoi gjithashtu gjashtë data koncertesh të vendosura për t'u mbajtur në Mbretërinë e Bashkuar, Gjermani, Holandë dhe Francë. Mitski i përshkroi këto data si "jo një turne të plotë", por intime dhe mjaft të vogla për të parë paraprakisht albumin pa prodhim të përpunuar skenik.[64][nevojitet burim më i mirë ] Ajo më vonë shtoi 19 data turne që do të mbaheshin në SHBA në vitin 2024.
Në nëntor 2023, u njoftua se Mitski ishte i lidhur për të shkruar tekste dhe muzikë për një përshtatje në Broadway të romanit të vitit 1983 The Queen's Gambit .[65]
Stili muzikor
[Redakto | Redakto nëpërmjet kodit]E. Alex Jung e përshkroi atë si "një artiste, muzika e të cilës ndihet sikur po futet në një teatër privat opere të melodramës" me tekste plot "tërbim turbullues, impulse shkatërruese, poshtërim, mall, dhimbje zemre dhe uri".[9] Angie Martoccio e Rolling Stone i përshkroi albumet e saj të mëhershme si një "koment i ashpër i ankthit të njëzetave, dëshirës së papjekur dhe dashurisë shpesh të pashpërblyer". Lucy Dacus, një këngëtare-kantautore e cila herë pas here është hapur për Mitskin nëpër koncerte, e përshkroi muzikën e saj si "me të vërtetë viscerale ... Ajo është e lidhur me një pjesë në vetvete që dëshiron të bërtasë. Ndoshta ju nuk jetoni në një hapësirë ku mund të bërtisni, ose ndoshta nuk i keni fjalët për atë që ju ka ndodhur. Mitski ofron një hapësirë për këtë."
Në mënyrë të ngjashme, Mitski e ka përshkruar muzikën e saj si një vend ku njerëzit "mund të vendosin të gjitha ndjenjat e tyre, shëmtinë e tyre, që nuk ka vend në jetën e tyre".[5]
Imazhi publik
[Redakto | Redakto nëpërmjet kodit]Në një intervistë të vitit 2016 me The New York Times, Mitski përshkroi tensionin e të qenit një person privat dhe shqetësimin e saj me vëmendjen që vjen me të qenit në sy të publikut, prandaj preferoi ta mbajë jetën e saj personale private.[66] Që nga zbulimi i saj në vitin 2014, ajo është përshkruar shpesh si private nga shtypi.
Si një grua aziatike-amerikane, Mitski ka ndier presion për të përfaqësuar komunitetin e saj.[67]
Pikëpamjet mbi industrinë e muzikës
[Redakto | Redakto nëpërmjet kodit]Më 9 shtator 2019, në një shfaqje në Central Park, Mitski njoftoi se do të ishte shfaqja e saj e fundit për një kohë të pacaktuar, duke bërë që fansat e saj të shprehnin shqetësimin e tyre në mediat sociale. Reagimi në internet ndaj këtij njoftimi e shtyu atë t'u thoshte fansave të saj se nuk do ta linte muzikën; megjithatë, në atë kohë, ajo synonte ta linte muzikën përgjithmonë. Ajo ka deklaruar se arsyeja e saj kryesore për dorëheqjen ishte se e kishte të vështirë të përballej me famën e sapogjetur të pavarur kur albumi i saj i vitit 2018 Be the Cowboy iu kyç normës.
Mitski tha se industria e muzikës ndihej si një "version super i ngopur i konsumizmit"[68] dhe se në industri "duhet të jesh një produkt që blihet, shitet dhe konsumohet". Ajo pendohet që përdori emrin e saj aktual për të nxjerrë muzikë sepse nuk ndihej më se i përkiste asaj dhe ndihej si "e huaj" për veten.[9] Ajo kishte frikë se duke vazhduar të bënte muzikë, përfundimisht do të fillonte të krijonte muzikë që nuk i interesonte. Në vitin 2019, Mitski shkroi një këngë të re, "Working for the Knife", ku ajo përshkruan "ngurrimin e saj për t'u kthyer në skenë".[68] Në shkurt 2022, Mitski publikoi një rekord të ri Laurel Hell, duke u rikthyer në industrinë e muzikës.
Pamjet mbi fansat e saj
[Redakto | Redakto nëpërmjet kodit]Mitski ka deklaruar në intervista se ajo ka një marrëdhënie jo të lehtë me fansat e saj, sepse ajo e sheh marrëdhënien e tyre me të dhe muzikën e saj dërrmuese.[69] Asaj iu duk "komentin adhurues" për veten në internet dëmtues ndaj imazhit të vetvetes.[70] Tifozllëku i saj është përshkruar si "jashtëzakonisht online", "kultiste", [5] dhe si rival me "Taylor Swift dhe BTS në intensitet, nëse jo në madhësi".[69]
Në një intervistë të vitit 2022, ajo e përshkroi audiencën në një nga shfaqjet e saj si "të paepur". Duke kujtuar një rast kur asaj iu desh të kalonte përmes një auditori të pashoqëruar në dhomën e saj të zhveshjes, ajo tha: "Të gjithëve u duhej një pjesë prej meje [...] Isha aq e pushtuar nga duart që më kapnin saqë po qaja".[5] Në shkurt 2022, Mitski shkroi një deklaratë në Twitter duke u kërkuar fansave të ndalonin përdorimin e telefonave të tyre për t'i xhiruar shfaqjet e saj, pasi "...më bën të ndihem sikur nuk jemi këtu bashkë... Kur jam në skenë dhe ju shikoj, por ju po shikoni në një ekran, më bën të ndihem sikur ne në skenë jemi duke u marrë dhe konsumuar si përmbajtje, në vend se ta ndajmë një moment me ju."
Jeta personale
[Redakto | Redakto nëpërmjet kodit]Mitski e përshkruan identitetin e saj ndërkulturor si "gjysmë japoneze, gjysmë amerikane, por jo cilado plotësisht", një ndjenjë që shpesh reflektohet në muzikën e saj, e cila herë pas here diskuton çështje të përkatësisë.[71][72] Mitski ka shprehur siklet duke e quajtur veten "japoneze-amerikane" ose "japoneze",[73] dhe megjithëse e ka përshkruar veten si "aziatike-amerikane", ajo do të preferonte "thjesht të thoshte se është Amerikane".[9]
Që nga viti 2020, Mitski ka banuar në Nashville, Tennessee. Ajo është vegane, i pëlqejnë filmat horror dhe ka dy mace shtëpiake.[74]
Diskografia
[Redakto | Redakto nëpërmjet kodit]- Lush (2012)
- Në pension nga Sad, Karriera e Re në Biznes (2013)
- Më varros në Makeout Creek (2014)
- Puberteti 2 (2016)
- Bëhu kauboj (2018)
- Laurel Hell (2022)
- Toka është e pamikpritshme dhe kështu jemi ne (2023)
Çmimet dhe nominimet
[Redakto | Redakto nëpërmjet kodit]Viti | Mirënjohja | Kategoria | Vepra | Rezultati | Ref. |
---|---|---|---|---|---|
2017 | Libera Awards | Video of the Year | "Your Best American Girl" | Kandidat/e | |
2019 | Album of the Year | Be the Cowboy | Kandidat/e | [75] | |
Best Live Act | Vetvetja | Kandidat/e | |||
Music Video of the Year | "Nobody" | Fitues/e | |||
Best Rock Album | Be the Cowboy | Kandidat/e | |||
Creative Packaging | Kandidat/e | ||||
2022 | AIM Independent Music Awards | International Breakthrough | Vetvetja | Kandidat/e | [76] |
Best Live Performer | Fitues/e | ||||
Best Creative Campaign | Laurel Hell | Kandidat/e | |||
2023 | Academy Awards | Best Original Song | "This Is a Life" (with Son Lux and David Byrne) | Kandidat/e | [77] |
Gold Derby Awards | Best New Artist | Vetvetja | Kandidat/e | [78] | |
Libera Awards | Best Alternative Rock Record | Laurel Hell | Kandidat/e | [79] | |
Creative Packaging | Kandidat/e |
Referime
[Redakto | Redakto nëpërmjet kodit]- ^ Pollard, Alexandra (23 gusht 2018). "Indie-rock star Mitski: 'I'm waiting for everyone to decide to hate me'". The Guardian (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 23 gusht 2018. Marrë më 15 qershor 2021.
- ^ Schnipper, Matthew (12 korrik 2018). "Don't Cry for Mitski". Pitchfork (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 18 qershor 2020. Marrë më 15 qershor 2021.
- ^ "Mitski Lucy Dacus". Time Out (në anglisht). 30 gusht 2019. Arkivuar nga origjinali më 27 shkurt 2021. Marrë më 16 qershor 2021.
- ^ "Mitski Miyawaki '13". Purchase College (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 15 janar 2023. Marrë më 15 janar 2023.
- ^ a b c d Beaumont-Thomas, Ben (4 shkurt 2022). "Mitski, the US's best young songwriter: 'I'm a black hole where people dump their feelings'". The Guardian (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 7 mars 2023. Marrë më 8 mars 2023.
- ^ "ARTIST TO WATCH: MITSKI". Young Hollywood (në anglisht). 18 shtator 2018. Arkivuar nga origjinali më 5 maj 2020. Marrë më 21 shkurt 2020.
- ^ Gonzalez, Michael (18 shtator 2018). "Artist to Watch: Mitski". Young Hollywood (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 5 maj 2020. Marrë më 21 shkurt 2020.
- ^ Jung, E. Alex (14 janar 2022). "Mitski in 9 Acts". Vulture (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 12 nëntor 2022. Marrë më 15 janar 2022.
- ^ a b c d Jung, E. Alex (14 janar 2022). "Mitski in 9 Acts". Vulture (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 17 mars 2023. Marrë më 8 prill 2023.
- ^ Spiegel, Amy Rose (8 qershor 2016). "Meet Mitski, An Electric Folk Singer Making Sad Songs For Grown-Ups". The FADER (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 1 qershor 2019. Marrë më 13 qershor 2019.
- ^ Klingman, Jeff (23 tetor 2014). "Growing Up Mitski". The L Magazine (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 11 nëntor 2019. Marrë më 13 qershor 2019.
- ^ "The Mitski Episode with Hannibal Buress: Handsome Rambler". Youtube (në anglisht). 21 dhjetor 2017. Arkivuar nga origjinali më 23 gusht 2018. Marrë më 12 tetor 2020.
- ^ a b Talbot, Margaret (1 korrik 2019). "On the Road with Mitski". The New Yorker (në anglisht). ISSN 0028-792X. Arkivuar nga origjinali më 3 korrik 2019. Marrë më 3 korrik 2019.
- ^ Moreland, Quinn (1 dhjetor 2014). "Taking All of Mitski". Impose Magazine (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 24 mars 2016. Marrë më 11 mars 2017.
- ^ "In Sight Out: Mitski". Pitchfork (në anglisht). 19 shtator 2017. Arkivuar nga origjinali më 28 qershor 2018. Marrë më 28 qershor 2018.
- ^ "M. Roosevelt & Mitski, by M. Roosevelt & Mitski". M. Roosevelt (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 11 nëntor 2022. Marrë më 4 mars 2022.
- ^ Sacher, Andrew (12 shtator 2014). "Voice Coils = prog metal from mems of Mitski, Roomrunner, Extra Life, Porches & more, playing 7" release show at DbA". BrooklynVegan (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 12 gusht 2018. Marrë më 11 gusht 2018.
- ^ Donelson, Marcy. "Mitski | Biography & History". AllMusic (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 27 qershor 2018. Marrë më 27 qershor 2018.
- ^ Cohen, Ian (14 nëntor 2014). "Mitski: Bury Me At Makeout Creek Album Review" (në anglisht). Pitchfork. Arkivuar nga origjinali më 16 shkurt 2016. Marrë më 9 shkurt 2016.
- ^ Horner, Al (21 tetor 2014). "Premiere – Brooklyn Newcomer Mitski's Spellbinding 'I Will'". NME (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 6 dhjetor 2021. Marrë më 8 prill 2023.
- ^ Mejía, Paula (18 dhjetor 2014). "Bury Me At Makeout Creek Album Review" (në anglisht). Rolling Stone. Arkivuar nga origjinali më 9 janar 2016. Marrë më 2 shkurt 2016.
- ^ Caramanica, Jon (19 dhjetor 2014). "Holding the Audience Hostage, With a Wail;Mitski Leaves Her Mark at the Knitting Factory". The New York Times (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 27 qershor 2018. Marrë më 9 shkurt 2016.
- ^ "Mitski Biography". Concerty.com (në anglisht).
- ^ "New Artist // Dead Oceans Signs Mitski". Dead Oceans (në anglisht). 22 dhjetor 2015. Arkivuar nga origjinali më 27 qershor 2018. Marrë më 27 qershor 2018.
- ^ Kaye, Ben (2 mars 2016). "Mitski announces new album, Puberty 2, shares lead single "Your Best American Girl"". Consequence of Sound (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 6 shtator 2016. Marrë më 11 mars 2017.
- ^ Kaye, Ben (3 maj 2016). "Mitski was "Happy" once on new single — listen". Consequence of Sound (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 9 shtator 2016. Marrë më 11 mars 2017.
- ^ Rettig, James (8 qershor 2016). "Q&A: Mitski Goes Back To Her Roots On Puberty 2". Stereogum (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 22 gusht 2016. Marrë më 21 gusht 2016.
- ^ "Reviews for Puberty 2 by Mitski". Metacritic (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 2 dhjetor 2016. Marrë më 23 dhjetor 2016.
- ^ "Watch Marceline Sing A Mitski Song On Adventure Time". Stereogum (në anglisht). 23 qershor 2016. Arkivuar nga origjinali më 26 gusht 2019. Marrë më 26 gusht 2019.
- ^ "Pixies Add U.S. Tour Dates With Mitski". Pitchfork (në anglisht). 21 shkurt 2017. Arkivuar nga origjinali më 27 qershor 2018. Marrë më 27 qershor 2018.
- ^ "Our First 100 Days". Bandcamp (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 3 maj 2017. Marrë më 15 maj 2018.
- ^ "Mitski Covers One Direction's "Fireproof": Listen". Pitchfork (në anglisht). 7 prill 2017. Arkivuar nga origjinali më 15 maj 2018. Marrë më 15 maj 2018.
- ^ Gray, Julia (19 tetor 2017). "Mitski – "I'm A Fool To Want You" (Frank Sinatra Cover)". Stereogum (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 27 qershor 2018. Marrë më 26 qershor 2018.
- ^ Strauss, Matthew (4 tetor 2017). "Run the Jewels and Mitski Touring With Lorde". Pitchfork (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 27 qershor 2018. Marrë më 27 qershor 2018.
- ^ Sodomsky, Sam (1 nëntor 2017). "Mitski Stars in New Short Film SITTING". Pitchfork (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 27 qershor 2018. Marrë më 27 qershor 2018.
- ^ Yoo, Noah (20 prill 2018). "Mitski Links With Xiu Xiu for New Song "Between the Breaths"". Pitchfork (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 27 qershor 2018. Marrë më 26 qershor 2018.
- ^ Boilen, Bob (14 maj 2018). "Mitski Shares And Talks About New Song And Album". NPR (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 14 maj 2018. Marrë më 14 maj 2018.
- ^ "Mitski Presents New Single, "Nobody", and Accompanying Video". Dead Oceans (në anglisht). 26 qershor 2018. Arkivuar nga origjinali më 26 qershor 2018. Marrë më 26 qershor 2018.
- ^ Daramola, Israel (9 gusht 2018). "Mitski – "Two Slow Dancers"". Spin (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 9 gusht 2018. Marrë më 9 gusht 2018.
- ^ "Be the Cowboy by Mitski on Apple Music". Apple Music (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 15 maj 2018. Marrë më 14 maj 2018.
- ^ "The 50 Best Albums of 2018 – Page 5". Pitchfork (në anglisht). 11 dhjetor 2018. Arkivuar nga origjinali më 14 dhjetor 2018. Marrë më 12 mars 2019.
- ^ Jenkins, Craig (3 dhjetor 2018). "The 15 Best Albums of 2018". Vulture.com (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 6 dhjetor 2019. Marrë më 12 mars 2019.
- ^ "Top 50 Albums of 2018". Consequence of Sound (në anglisht). 3 dhjetor 2018. Arkivuar nga origjinali më 5 prill 2019. Marrë më 6 prill 2019.
- ^ Horn, Olivia (20 gusht 2020). "Mitski Shows Off Her Moves". The New York Times (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 27 gusht 2020. Marrë më 31 gusht 2020.
- ^ Austin City Limits (9 janar 2020). "Mitski on Austin City Limits "Happy"" (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 30 tetor 2020. Marrë më 31 gusht 2020 – nëpërmjet Vimeo.
- ^ Léonard, Shasha (12 tetor 2021). "Stop Asking Mitski if She's OK". Slate (në anglisht). ISSN 1091-2339. Arkivuar nga origjinali më 16 mars 2023. Marrë më 8 prill 2023.
- ^ Murphy, Sarah (13 gusht 2019). "Mitski Responds to Tumblr Allegations: "I Have Not Ever Been Part of Sex Trafficking or Child Abuse in Any Form"". Exclaim! (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 3 shkurt 2022. Marrë më 3 shkurt 2022.
- ^ Darville, Jordan (13 gusht 2019). "Mitski issues statement denying "completely false" child sex abuse allegations". The FADER (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 3 shkurt 2022. Marrë më 3 shkurt 2022.
- ^ Trendell, Andrew (13 gusht 2019). "Mitski responds to "completely false" child sex abuse allegations". NME (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 3 shkurt 2022. Marrë më 3 shkurt 2022.
- ^ Strauss, Matthew (21 janar 2020). "Mitski Shares New Song "Cop Car": Listen". Pitchfork (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 22 janar 2020. Marrë më 22 janar 2020.
- ^ "Mitski: The Red Barn @ Hampshire College – 11/24/2014". YouTube (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 30 tetor 2020. Marrë më 22 janar 2020.
- ^ Richards, Will (22 shkurt 2020). "Hear Allie X and Mitski team up on shiny new song 'Susie Save Your Love'". NME (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 28 shkurt 2021. Marrë më 11 shkurt 2021.
- ^ Droke, Carolyn (27 tetor 2020). "Mitski Is Recording A Soundtrack To An Upcoming Graphic Novel". Uproxx.com (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 12 shkurt 2021. Marrë më 5 mars 2021.
- ^ Gregory, Allie (5 mars 2021). "Mitski Soundtracks Sci-Fi Graphic Novel 'This Is Where We Fall'". Exclaim.ca (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 5 mars 2021. Marrë më 5 mars 2021.
- ^ Moreland, Quinn (4 tetor 2021). "Mitski Releasing New Song Tomorrow". Pitchfork (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 4 tetor 2021. Marrë më 5 tetor 2021.
- ^ "The 100 Best Songs of 2021". Pitchfork (në anglisht). 6 dhjetor 2021. Arkivuar nga origjinali më 28 mars 2022. Marrë më 9 janar 2022.
- ^ Shafer, Ellise (5 tetor 2021). "Mitski Returns With New Single and North American, European Tour Dates". Variety (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 13 shkurt 2023. Marrë më 8 prill 2023.
- ^ Kenneally, Cerys (8 nëntor 2021). "Mitski announces new single "The Only Heartbreaker"". The Line of Best Fit (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 8 nëntor 2021. Marrë më 8 nëntor 2021.
- ^ Curto, Justin (9 nëntor 2021). "Mitski Fires Up New Album Laurel Hell, Drops Single 'The Only Heartbreaker'". Vulture (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 8 prill 2023. Marrë më 8 prill 2023.
- ^ "Mitski shares new single "Love Me More" from 'Laurel Hell'". BrooklynVegan.com (në anglisht). 12 janar 2022. Arkivuar nga origjinali më 19 janar 2022. Marrë më 4 shkurt 2022.
- ^ Badshah, Nadeem; Snapes, Laura (4 mars 2022). "Paul McCartney and Kendrick Lamar to headline Glastonbury 2022". The Guardian (në anglisht). ISSN 0261-3077. Arkivuar nga origjinali më 6 prill 2023. Marrë më 8 prill 2023.
- ^ Geng, Annie (21 prill 2022). "Everything Everywhere All at Once Album Review". Pitchfork (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 22 maj 2022. Marrë më 4 maj 2022.
- ^ Murray, Robin (26 korrik 2023). "Mitski Details New Album 'The Land Is Inhospitable And So Are We' | News". Clash Magazine Music News, Reviews & Interviews (në anglisht). Marrë më 28 korrik 2023.
- ^ "Mitski – The Land Is Inhospitable And So Are We Album Lyrics | News". Lyricsfa (në anglisht). 14 shtator 2023. Marrë më 27 shtator 2023.
- ^ Evans, Greg (2023-11-15). "'The Queen's Gambit' Stage Musical In Development With Singer-Songwriter Mitski, Playwright Eboni Booth & Director Whitney White". Deadline (në anglisht). Marrë më 2023-11-15.
- ^ Caramanica, Jon (2 qershor 2016). "Mitski's 'Puberty 2' Mines Her Scars for Raw Meaning". The New York Times (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 8 dhjetor 2016. Marrë më 16 tetor 2016.
- ^ Caramanica, Jon (2 qershor 2016). "Mitski's 'Puberty 2' Mines Her Scars for Raw Meaning". The New York Times (në anglisht). ISSN 0362-4331. Arkivuar nga origjinali më 8 dhjetor 2016. Marrë më 1 mars 2022.
- ^ a b "Mitski quit music... and coming back fills her with dread". BBC News (në anglisht). 2 shkurt 2022. Arkivuar nga origjinali më 1 mars 2022. Marrë më 1 mars 2022.
- ^ a b Richardson, Mark (31 janar 2022). "'Laurel Hell' by Mitski Review: A Dark yet Buoyant Journey". Wall Street Journal (në anglisht). ISSN 0099-9660. Arkivuar nga origjinali më 5 shkurt 2022. Marrë më 5 shkurt 2022.
- ^ Booker, Christopher (6 shkurt 2022). "Indie darling Mitski asks herself, 'now what?'". PBS NewsHour (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 21 prill 2022. Marrë më 17 shkurt 2022.
- ^ "Puberty 2". Dead Oceans (në anglisht). 17 qershor 2018. Arkivuar nga origjinali më 27 qershor 2018. Marrë më 27 qershor 2018.
- ^ Schnipper, Matthew (12 korrik 2018). "Don't Cry for Mitski". Pitchfork (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 18 qershor 2020. Marrë më 6 qershor 2020.
- ^ Jung, E. Alex (14 janar 2022). "Mitski in 9 Acts". Vulture (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 17 mars 2023. Marrë më 8 prill 2023.
Now she would just say she's American ... She would not say she was Japanese ... She's uncomfortable with "Japanese American,"
- ^ Gabim referencash: Etiketë
<ref>
e pavlefshme; asnjë tekst nuk u dha për refs e quajtura:1
- ^ "A2IM Announces 2019 Libera Award Nominees". BroadwayWorld (në anglisht). 28 mars 2019. Arkivuar nga origjinali më 26 korrik 2020. Marrë më 10 korrik 2020.
- ^ Grein, Paul (28 shtator 2022). "Wet Leg, Stormzy & Rina Sawayama Win at 2022 AIM Independent Music Awards: Full Winners List". Billboard (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 6 tetor 2022. Marrë më 7 tetor 2022.
- ^ "Oscar Nominations 2023: The Full List" (në anglisht). 24 janar 2023. Arkivuar nga origjinali më 1 shkurt 2023. Marrë më 24 janar 2023.
- ^ "2023 Gold Derby Music Awards nominations: Taylor Swift leads with 11". goldderby (në anglisht). 30 nëntor 2022. Arkivuar nga origjinali më 16 dhjetor 2022. Marrë më 30 nëntor 2022.
- ^ Aswad, Jem (22 mars 2023). "Wet Leg Leads Nominations for A2IM's Indie Libera Awards". Variety (në anglisht). Arkivuar nga origjinali më 23 mars 2023. Marrë më 22 mars 2023.