В белом городе

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
В белом городе
фр. Dans la ville blanche
Постер фильма
Жанр драматический фильм
Режиссёр Ален Таннер
Продюсеры Паулу Бранку
Ален Таннер
Антониу Вас да Силва
Автор
сценария
Ален Таннер
В главных
ролях
Бруно Ганц
Тереза Мадруга
Оператор Акасиу де Алмейда
Композитор Жан-Люк Барбье
Кинокомпании Флаг Великобритании Channel Four Films
Флаг Швейцарии Filmograph S.A.
Флаг Португалии Metro Filmes
Флаг Швейцарии Télévision Suisse-Romande
Флаг Германии Westdeutscher Rundfunk
Длительность 108 мин.
Страны  Швейцария
 Португалия
 Великобритания
Языки немецкий и французский
Год 1983
IMDb ID 0085400

«В белом городе» (фр. Dans la ville blanche) — фильм режиссёра Алена Таннера, вышедший в прокат 20 апреля 1983.

Судовой механик торгового флота Пауль, недовольный своей работой и жизнью, пользуется заходом в Лиссабон, чтобы сойти на берег и не возвращаться на корабль. Желая сбежать от своих обязанностей, взять паузу и выпасть из времени, он снимает номер в небольшом баре-отеле в старом городе, с видом на доки на другом берегу Тежу. Он отдыхает, бесцельно бродит по узким обшарпанным улицам, вдыхает океанский бриз, снимает город на 8-мм любительскую камеру, отсылая плёнки своей жене в Базель.

У Пауля завязывается роман с горничной и официанткой Розой. Девушке непонятны мотивы его действий, но она сознаёт, что швейцарец недолго пробудет в Лиссабоне, да и она сама не намерена оставаться в городе, и собирается искать работу во Франции.

Местные грабители отбирают у Пауля все деньги; через некоторое время, при попытке вернуть отнятое, он получает удар ножом. Выйдя из больницы, он обнаруживает, что Роза покинула Лиссабон, не оставив адреса. Оставшись без средств, Пауль продаёт видеокамеру, чтобы купить билет на поезд в Швейцарию, и обещает хозяину гостиницы выслать деньги за номер по почте, на что тот без вопросов соглашается.

  • Бруно Ганц — Пауль
  • Тереза Мадруга — Роза
  • Юлия Фондерлинн — Элиза
  • Жозе Карвалью — хозяин отеля
  • Франсишку Байау — грабитель с ножом
  • Жозе Валленстейн — второй грабитель
  • Виктор Кошта — бармен
  • Лидия Франку — девушка в баре

Картина не имеет чёткого сюжета, поскольку у Таннера не было разработанного сценария, и он предпочитал каждым новым съёмочным днём импровизировать, отдаваясь настроению, которое вызывал Лиссабон, один из его любимых городов. Изображается типичный для творчества режиссёра мотив бегства, но его постановочная манера в этом фильме отличается своеобразием. В интервью сам автор использовал выражение «переворачивать песочные часы»[1]. Фильм не столько рассказывает историю, сколько передаёт настроение и впечатления от городского пейзажа, дыхания океана и ветра, становящегося в картине одним из действующих лиц[2].

В 2006 году в интервью Spécial cinéma Таннер сообщил по поводу этого фильма:

Это фильм о любви, а также история о любви между Португалией и мной, между португальцами и мной… Лиссабон — это город необычайного очарования, невероятное удовольствие работать здесь, на его улицах с его людьми. Это город, который несколько отделён от остальной Европы, который принадлежит, который уже немного находится в Атлантике. Который не был затронут ритмом, современными изменениями, что происходили в Западной Европе.

Scariati R., Hochkofler G., p. 92[2]

Съёмки проходили менее чем десять лет после падения военной диктатуры, на улицах домов ещё видны надписи времен революции 25 апреля. С тех пор город сильно изменился, наверстывая своё отставание от остальной Европы, потерял репутацию места, затерянного во времени[K 1], и кадры «Белого города» помимо художественной приобрели также и документальную ценность, показывая прежний облик Лиссабона, до реставрации Алфамы.

Неторопливость действия, которое местами можно охарактеризовать как «грёзы наяву»[1], подчеркивается мелодичными блюзовыми темами Жан-Люка Барбье.

Таким образом, фильм становится медленным погружением во время, как это медленное движение, которое не столько стремится вперёд, сколько позволяет изображению двигаться к нам, как если бы это была не камера, которая движется, но мир, который спешит навстречу ей. Фильм превращается в истинную поэму о времени, и может быть поставлен в один ряд с подобными картинами Антониони и Вендерса.

[3]

Во Франции мнения критиков по поводу картины разделились. Одни упрекали режиссёра за использование кинематографических приёмов 1960-х годов, другие приняли фильм с энтузиазмом, расценив, как одно из лучших произведений Таннера[4].

Награды и номинации

[править | править код]

Фильм участвовал в конкурсной программе Берлинского кинофестиваля в феврале 1983. В 1984 году картина получила премию «Сезар» как лучший франкофонный фильм, и премию Fotogramas de Plata, как лучший иностранный фильм.

Комментарии

[править | править код]
  1. Впервые зайдя в бар, где работает Роза, Пауль обращает внимание девушки на стенные часы с зеркальным циферблатом, говоря, что они идут наоборот. Роза отвечает незнакомцу с веселым вызовом: «Они идут совершенно правильно. Это остальной мир движется наоборот». — «Интересно. Значит, если сделать так, чтобы все часы на свете шли наоборот, то мир будет двигаться правильно?» — «Да»

Примечания

[править | править код]
  1. 1 2 Delvosalle Ph. Alain TANNER: DANS LA VILLE BLANCHE (фр.). Дата обращения: 14 апреля 2016. Архивировано из оригинала 7 мая 2016 года.
  2. 1 2 Scariati R., Hochkofler G. Lisbonne entre lieu et fiction, une lecture géographique de la Ville blanche d'Alain Tanner (фр.). Le Globe. 2013, p. 85-96. Дата обращения: 14 апреля 2016. Архивировано 19 сентября 2016 года.
  3. Guillemet B. Dans la ville blanche (фр.). Ciné-club de Caen (17 октября 2007). Дата обращения: 14 апреля 2016. Архивировано 6 ноября 2012 года.
  4. Dans la Ville Blanche: Les critiques (фр.). Site officiel. Дата обращения: 7 мая 2016. Архивировано 10 октября 2016 года.

Литература

[править | править код]
  • Schaub M. L'usage de la liberté: le nouveau cinéma suisse, 1964—1984, p. 168. — Zürich; Lausanne: Pro Helvetia; L'Âge d'Homme, 1985. books.google.ru