40°40′13″ с. ш. 73°57′51″ з. д.HGЯO

Бруклинский музей

Материал из Википедии — свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Бруклинский музей
англ. Brooklyn Museum
Здание Бруклинского музея (200 Eastern Parkway, Brooklyn, NY 11238-6052)
Здание Бруклинского музея
(200 Eastern Parkway, Brooklyn, NY 11238-6052)
Основан 1895 год
Открыт 1895
Адрес  США: Бруклин, Нью-Йорк
Посетителей в год
  • 500 000 чел.
Сайт brooklynmuseum.org
Логотип Викисклада Медиафайлы на Викискладе

Бруклинский музей (англ. Brooklyn Museum) — один из крупнейших художественных музеев США, является одной из главных достопримечательностей Нью-Йорка. Расположен в здании стиля бозар, построенном по проекту архитекторов из бюро McKim, Mead & White, в районе Краун-Хайтс в центре Бруклина.

Площадь музея — 52 000 м². Ежегодно музей посещают около 500 тысяч человек. Собрание музея насчитывает более полутора миллионов экспонатов западного, африканского, океанического[англ.], японского и современного искусства. Американское искусство широко представлено, начиная с колониального периода.

В музее представлены работы художников Марка Ротко, Эдварда Хоппера, Нормана Роквелла, Уинслоу Хомера, Эдгара Дега, Джорджии О’Кифф и Макса Вебера. В музее также есть «Сад мемориальных скульптур», в котором представлены сохранившиеся архитектурные элементы со всего Нью-Йорка[1].

В 1823 году была основана Библиотека Бруклинских учеников, она переехала в здание Бруклинского лицея на Вашингтон-стрит в 1841 году, в 1843 году они объединились в Бруклинский институт, который предлагал выставки живописи и скульптуры и лекции на различные темы.

В 1890 году Бруклинский институт искусств и наук под руководством директора Франклина Хупера[англ.] приступил к разработке Бруклинского музея. Музей оставался подразделением Бруклинского института искусств и наук вместе с Бруклинской музыкальной академией, Бруклинским ботаническим садом и Бруклинским детским музеем[англ.] до 1970-х годов, после все они стали независимыми[2].

Бруклинский институт искусств и наук, открытка, начало XX века

Здание музея было открыто в 1897 году, оно было построено строительной компанией Carlin, и представляло собой стальную каркасную конструкцию, облицованную каменной кладкой, в стиле неоклассического возрождения, спроектированную архитектурной фирмой McKim, Mead & White. Первоначальный проект Бруклинского музея предполагал сооружение в четыре раза больше того, что было построено с 1893 по 1927 год, когда строительство закончилось после снижения поддержки проекта[3].

Скульптор Даниэль Честер Френч был главным дизайнером скульптур фронтона и монолитных фигур вдоль карниза. Фигуры были созданы 11 скульпторами и вырезаны братьями Пичирилли. Даниэль также спроектировал две аллегорические фигуры Бруклина и Манхэттена, которые в настоящее время стоят по бокам входа в музей, созданные в 1916 году для бруклинского подхода к Манхэттенскому мосту, и перенесенные в музей в 1963 году.

К 1920 году Нью-Йоркское метро продлили до музея со станцией метро.

После первого директора Франклина Хупера, с 1914 по 1934 года этот пост занимал Уильям Генри Фокс. За ним последовали Филип Ньюэлл Юц (1934—1938), Лоуренс Пейдж Робертс (1939—1946), Изабель Сполдинг Робертс (1943—1946), Чарльз Нагель — младший (1946—1955) и Эдгар Крейг Шенк (1955—1959), Томас С. Бюхнер (1960—1971)[4], Дункан Ф. Камерон (1971—1973), Майкл Ботвиник (1974—1982), Линда С. Фербер (1983), Роберт Т. Бак (1983—1996).

В 1997 году Бруклинский музей сменил свое название на Бруклинский художественный музей, незадолго до начала срока Арнольда Л. Лемана на посту директора. 12 марта 2004 года музей объявил, что он вернется к своему прежнему названию. В сентябре 2014 года Леман объявил, что уходит в отставку в 2015 году[5]. В мае 2015 года президент и художественный руководитель Creative Time[англ.] Анн Пастернак[англ.] была назначена следующим директором музея, и вступила в должность 1 сентября 2015 года[6].

Финансирование

[править | править код]

Бруклинский музей, вместе с Метрополитен-музеем, Американским музеем естественной истории, Бруклинским ботаническим садом и многими другими, входит в Группу культурных учреждений (CIG)[англ.]. Учреждения-члены занимают землю или здания, принадлежащие городу Нью-Йорку, и получают часть своего ежегодного финансирования от города. Бруклинский музей также пополняет свои доходы за счет средств федерального правительства и правительств штатов, а также пожертвований частных лиц и организаций.

В 1999 году в музее прошла выставка Чарльза Саатчи Sensation, и привела к судебному разбирательству по поводу муниципального финансирования Нью-Йорка учреждений, демонстрирующих спорные произведения искусства, в конечном итоге было принято решение в пользу музея на основании Первой поправки[7].

В 2005 году музей вошёл в число 406 учреждений искусства и социального обслуживания Нью-Йорка, получивших часть гранта в размере 20 миллионов долларов от Корпорации Карнеги при участии мэра города Майкла Блумберга[8][9].

В музее проходит ежегодный Бал бруклинских артистов, в котором принимают участие такие знаменитости, как Сара Джессика Паркер и Лив Тайлер[10].

В условиях пандемии COVID-19 и её негативного влияния на доходы, музей собрал средства для пожертвований на оплату ухода за коллекциями путем продажи или снятия с учёта произведений искусства. В октябре 2020 года в продажу поступило 12 работ художников, в том числе Лукаса Кранаха Старшего, Гюстава Курбе и Камиля Коро[11], и другие работы художников-модернистов[12]. Обычно это запрещено, но Ассоциация директоров художественных музеев разрешила такие продажи в течение двухлетнего периода до 2022 года в ответ на последствия пандемии[13].

Искусство и выставки

[править | править код]

В музее представлены коллекции художественного наследия мировых культур. Он хорошо известен своими обширными коллекциями египетского и африканского искусства, картинами 17-го, 18-го, 19-го и 20-го веков, скульптурам и декоративно-прикладному искусству самых разных школ.

В 2002 году музей выставил художественную композицию «Званый ужин» художницы-феминистки Джуди Чикаго, полученную в подарок от Фонда Элизабет А. Саклер.

В 2004 году в Бруклинском музее была представлена фреска Алексиса Рокмана[англ.] «Манифест судьбы» размером 8 на 24 фута (2,4 × 7,3 м), выполненная маслом по дереву, которая была заказана музеем в качестве центрального элемента галереи мезонина на втором этаже и ознаменовала открытие отреставрированного Большого вестибюля и площади музея[14][15].

Другие выставки демонстрировали работы современных художников, таких как Чак Клоуз, Рон Мьюек, Такаси Мураками, Кики Смит, Джим Дайн, Роберт Раушенберг и других. В 2004 году прошла обзорная выставка работ бруклинских художников Открытый дом: Работа в Бруклине англ. Open House: Working in Brooklyn[16].

В 2008 году куратор Эдна Руссман объявила, что, по её мнению, 10 из 30 произведений коптского искусства, хранящихся в коллекции музея—второй по величине в Северной Америке, являются поддельными. Работы выставлялись с 2009 года[17].

Костюмы из телесериала "Корона" и "Ход королевы" были выставлены на показ в рамках виртуальной выставки "Королева и корона" в ноябре 2020 года[18][19].

Египетское, классическое и древнее ближневосточное искусства

[править | править код]

Бруклинский музей собирает коллекцию египетских экспонатов с начала XX века, включая приобретенные коллекции и коллекцию американского египтолога Чарльза Эдвина Уилбура[англ.], чьи наследники также пожертвовали свою библиотеку, и предметы, полученные во время археологических раскопок, спонсируемых музеем. Египетская коллекция включает в себя предметы, начиная от скульптур, таких, как терракотовая фигурка "Леди-птица", и заканчивая папирусными документами (среди прочих Бруклинский папирус[англ.])[20].

Египетские экспонаты можно найти на долгосрочной выставке Возрожденный Египет: искусство для вечности англ. Egypt Reborn: Art for Eternity и в галереях Марты А. и Роберта С. Рубина. Ближневосточные артефакты находятся в галерее Акопа Кеворкяна[англ.][20].

Экспонаты египетской коллекции

[править | править код]

Американское искусство

[править | править код]
Гилберт Стюарт, Портрет Джорджа Вашингтона, 1796

Коллекция американского искусства музея начинается с посмертного дара художника Фрэнсиса Гая[англ.] — Зимняя сцена в Бруклине англ. Winter Scene in Brooklyn в 1846 году. В 1855 году музей официально объявил об этой коллекции, и первой работой, заказанной для коллекции, стала пейзажная картина Ашера Б. Дюрана. Предметы американской коллекции включают портреты, пастели, скульптуры и гравюры, все экспонаты датируются примерно 1720—1945 годами. Представлены работы таких художников, как Уильям Эдмондсон[англ.] (Ангел англ. Angel, дата неизвестна), Джон Сингер Сарджент Пол Сезар Эллё рисует с женой Элис Герен англ. Paul César Helleu sketching his wife Alice Guérin (ок. 1889), Джорджия О’Кифф Темные стволы деревьев англ. Dark Tree Trunks (ок. 1946) и Уинслоу Хомер Восемь колоколов англ. Eight Bells (ок. 1887), Эмиль Фукс[англ.][21]. Среди наиболее известных работ — Портрет Джорджа Вашингтона Гилберта Стюарта и Мирное королевство англ. The Peaceable Kingdom Эдварда Хикса.

Около 2000 американских предметов искусства можно найти в различных помещениях музея[22][23].

Экспонаты американской коллекции

[править | править код]

Азиатское искусство

[править | править код]

В 2019 году музей вновь открыл свои японские и китайские экспозиции, после переустановки своего корейского раздела в 2017 году. В китайской части коллекции представлены произведения более чем 5000-летнего китайского искусства, и также будут регулярно демонстрироваться современные произведения[24]. Японская часть состоит из 7000 экспонатов, и известна работами айнов[25]. В музее также представлены работы из Бутана, Индии, Непала, Пакистана и Юго-Восточной Азии[26].

Африканское искусство

[править | править код]

Самые ранние приобретения в коллекцию африканского искусства были собраны музеем в 1900 году, вскоре после основания музея. Экспозиция была расширена в 1922 году за счет предметов, происходящих в основном из территории нынешней Демократической Республики Конго. В 1923 году в музее состоялась одна из первых выставок африканского искусства в Соединённых Штатах.

Бруклинский музей владеет более 5000 экспонатами - это одна из крупнейших коллекций африканского искусства. Произведения искусства стран Африки к югу от Сахары из Западной и Центральной Африки собраны под флагом африканского искусства, произведения искусства Северной Африки и Египта сгруппированы с коллекциями исламского и египетского искусства соответственно. Коллекция охватывает 2500 лет истории человечества и включает скульптуры, ювелирные изделия, маски и религиозные артефакты из более чем 100 африканских культур. Примечательные предметы в этой коллекции: одна из старейших сохранившихся резных фигур короля Кубы и фигурка матери и ребёнка Лулуа[27].

В 2018 году музей подвергся критике за то, что в качестве куратора-консультанта по африканским искусствам была нанята женщина европейской наружности[28][29].

Экспонаты африканской коллекции

[править | править код]

Искусство Тихоокеанских островов

[править | править код]

Коллекция произведений искусства Тихоокеанских островов музея началась в 1900 году с приобретения 100 деревянных фигурок и кукол для театра теней из Новой Гвинеи и Голландской Ост-Индии (сейчас Индонезия), сейчас коллекция насчитывает около 5000 работ. Экспонаты собраны на многочисленных островах Тихого и Индийского океанов, включая Гавайи и Новую Зеландию, а также на менее густонаселенных островах, таких как Остров Пасхи и Вануату. Многие предметы коллекции с Маркизских островов были приобретены музеем у норвежского исследователя Тура Хейердала[30].

Предметы искусства в этой коллекции изготовлены из самых разнообразных материалов: кокосовое волокно, перья, ракушки, глина, кости, человеческие волосы, дерево, мох и паутина в качестве материалов, используемых для создания масок, тканей из тапы, скульптур и украшений[30].

В музее также представлены предметы искусства и исторические тексты, созданные мусульманскими художниками или посвященные мусульманским деятелям и культурам[31].

Экспонаты исламской коллекции

[править | править код]

Европейское искусство

[править | править код]

В Бруклинском музее представлены картины периодов поздней готики и раннего итальянского Возрождения художников Лоренцо ди Никколо[англ.] ("Сцены из жизни святого Лаврентия"), Сано ди Пьетро, Нардо ди Чоне, Лоренцо Монако, Донато де Барди ("Святой Иероним"), Джованни Беллини, голландские художники Франс Халс, Герард Дау, Томас де Кейзер и другие. Так же представлены картины французских художников XIX века Шарля Добиньи, Нарсиса Диаса, Эжена Будена, Берты Моризо, Эдгара Дега, Гюстава Кайботта ("Железнодорожный мост в Аржантее"), Клода Моне ("Дворец Дожей, Венеция"), французского скульптора Альфреда Бари, Камиля Писсарро и Поля Сезанна и других.

Экспонаты европейской коллекции

[править | править код]

Примечания

[править | править код]
  1. Brooklyn Museum - Museums - New York Magazine. web.archive.org (8 мая 2012). Дата обращения: 13 августа 2021. Архивировано 8 мая 2012 года.
  2. Brooklyn Museum: The Museum’s Building. www.brooklynmuseum.org. Дата обращения: 16 августа 2021. Архивировано 21 февраля 2021 года.
  3. Norval White, Elliot Willensky, Fran Leadon. AIA Guide to New York City. — Oxford University Press, 2010-06-09. — 1080 с. — ISBN 978-0-19-977291-9. Архивировано 16 августа 2021 года.
  4. Grimes, William (2010-06-17). "Thomas S. Buechner, Former Director of Brooklyn Museum, Dies at 83". The New York Times. Архивировано 18 августа 2021. Дата обращения: 18 августа 2021.
  5. Vogel, Carol (2014-09-09). "Brooklyn Museum's Longtime Director Plans to Retire". The New York Times. Архивировано 18 августа 2021. Дата обращения: 18 августа 2021.
  6. Zoë Lescaze, Zoë Lescaze. Anne Pasternak Named Director of the Brooklyn Museum (англ.). ARTnews.com (19 мая 2015). Дата обращения: 18 августа 2021. Архивировано 18 августа 2021 года.
  7. BROOKLYN INSTITUTE OF ARTS AND SCIENCES v. CITY OF NEW YORK | National Coalition Against Censorship. web.archive.org (13 марта 2015). Дата обращения: 18 августа 2021. Архивировано 13 марта 2015 года.
  8. Roberts, Sam (2005-07-06). "City Groups Get Bloomberg Gift of $20 Million". The New York Times. Архивировано 7 февраля 2012. Дата обращения: 24 августа 2021.
  9. Carnegie Corporation of New York: Carnegie Corporation of New York Announces Twenty Million Dollars in New York City Grants. web.archive.org (14 сентября 2012). Дата обращения: 24 августа 2021. Архивировано из оригинала 14 сентября 2012 года.
  10. ARTINFO. PHOTOS: Brooklyn Museum's Artists Ball (англ.). HuffPost (5 мая 2011). Дата обращения: 24 августа 2021. Архивировано 24 августа 2021 года.
  11. Pogrebin, Robin (2020-09-16). "Brooklyn Museum to Sell 12 Works as Pandemic Changes the Rules". The New York Times. Архивировано 25 августа 2021. Дата обращения: 24 августа 2021.
  12. Brooklyn Museum steams ahead on deaccessioning (англ.). www.theartnewspaper.com. Дата обращения: 25 августа 2021. Архивировано 8 мая 2021 года.
  13. ASSOCIATION OF ART MUSEUM DIRECTORS’ BOARD OF TRUSTEES APPROVES RESOLUTION TO PROVIDE ADDITIONAL FINANCIAL FLEXIBILITY TO ART MUSEUMS DURING PANDEMIC CRISIS. https://aamd.org. Association of Art Museum Directors (15 апреля 2020). Дата обращения: 25 августа 2021. Архивировано 19 июля 2021 года.
  14. Yablonsky, Linda (2004-04-11). "ART/ARCHITECTURE; New York's Watery New Grave". The New York Times. Архивировано 27 августа 2021. Дата обращения: 27 августа 2021.
  15. Brooklyn Museum: Alexis Rockman: Manifest Destiny. www.brooklynmuseum.org. Дата обращения: 27 августа 2021. Архивировано 27 августа 2021 года.
  16. Brooklyn Museum: Open House: Working in Brooklyn. www.brooklynmuseum.org. Дата обращения: 27 августа 2021. Архивировано 21 сентября 2019 года.
  17. New York museum admits third of its Coptic art is fake (англ.). The Independent (23 октября 2011). Дата обращения: 28 августа 2021. Архивировано 6 июля 2008 года.
  18. Jianne Soriano. Costumes From Netflix's "The Queen’s Gambit" And "The Crown" Featured At The Brooklyn Museum (англ.). Tatler Asia. Дата обращения: 28 августа 2021. Архивировано 28 августа 2021 года.
  19. Brooklyn Museum: The Queen and The Crown: A Virtual Exhibition of Costumes from “The Queen’s Gambit” and “The Crown”. www.brooklynmuseum.org. Дата обращения: 28 августа 2021. Архивировано 27 ноября 2020 года.
  20. 1 2 Brooklyn Museum: History. web.archive.org (24 июня 2014). Дата обращения: 28 августа 2021. Архивировано из оригинала 24 июня 2014 года.
  21. Brooklyn Museum. www.brooklynmuseum.org. Дата обращения: 29 августа 2021. Архивировано 29 августа 2021 года.
  22. Brooklyn Museum: History. web.archive.org (24 июня 2014). Дата обращения: 29 августа 2021. Архивировано из оригинала 24 июня 2014 года.
  23. Confounding Expectations with Brooklyn Museum's Laval Bryant (англ.). Virgin Holidays Trending Travel Guide. Дата обращения: 29 августа 2021. Архивировано 29 августа 2021 года.
  24. Heinrich, Will (2019-12-26). "5,000 Years of Asian Art in 1 Single, Thrilling Conversation". The New York Times. Архивировано 30 августа 2021. Дата обращения: 30 августа 2021.
  25. Revamped Asian galleries at Brooklyn Museum set to reopen after 6 years (англ.). Brooklyn Eagle (19 августа 2019). Дата обращения: 30 августа 2021. Архивировано 9 июля 2021 года.
  26. Brooklyn Museum. www.brooklynmuseum.org. Дата обращения: 30 августа 2021. Архивировано 27 сентября 2021 года.
  27. Brooklyn Museum: History. web.archive.org (24 июня 2014). Дата обращения: 30 августа 2021. Архивировано из оригинала 24 июня 2014 года.
  28. Alex Greenberger, Alex Greenberger. ‘Brooklyn Is Not for Sale’: Decolonize This Place Leads Protest at Brooklyn Museum (англ.). ARTnews.com (30 апреля 2018). Дата обращения: 30 августа 2021. Архивировано 30 августа 2021 года.
  29. 'Decolonize This Place' Protesters Disrupt Brooklyn Museum, Condemn 'Imperial Plunder': Gothamist. web.archive.org (17 августа 2018). Дата обращения: 30 августа 2021. Архивировано 17 августа 2018 года.
  30. 1 2 Brooklyn Museum: History. web.archive.org (24 июня 2014). Дата обращения: 31 августа 2021. Архивировано 24 июня 2014 года.
  31. Brooklyn Museum. www.brooklynmuseum.org. Дата обращения: 31 августа 2021. Архивировано 17 августа 2021 года.