Никола́й Ка́рлович Ме́тнер (24 декабря 1879 (5 января 1880), Москва, Российская империя ― 13 ноября 1951, Лондон, Великобритания) ― русский композитор и пианист.
Николай Карлович Метнер | |
---|---|
| |
Основная информация | |
Дата рождения | 24 декабря 1879 (5 января 1880) |
Место рождения | Москва, Российская империя |
Дата смерти | 13 ноября 1951 (71 год) |
Место смерти | Лондон, Великобритания |
Похоронен | |
Страна | Российская империя |
Профессии | пианист, композитор |
Годы активности | с 1905 |
Инструменты | Фортепиано |
Жанры | академическая музыка |
http://www.nikolaimedtner.ru | |
Медиафайлы на Викискладе | |
Произведения в Викитеке |
Биография
правитьВ статье есть список источников, но не хватает сносок. |
Николай Метнер родился 24 декабря 1879 года (5 января 1880) в Москве. Предки Метнера имели скандинавское происхождение (отец ― датское, мать ― шведско-немецкое), но ко времени его рождения семья уже на протяжении многих лет жила в России; в частности, по одной из линий его прадедом и прабабкой были Фридрих Альберт (Фёдор Фёдорович) Гебхард и его жена Мария Хедвиг Гебхард, оперные певцы, дебютировавшие на московской и петербургской сцене в первые годы XIX века. Первые уроки игры на фортепиано он получил в возрасте шести лет от матери, затем учился у своего дяди, Фёдора Гедике (отца Александра Гедике). В 1892 году Метнер поступил в Московскую консерваторию, где обучался в классах Анатолия Галли, Пауля Пабста, Василия Сапельникова и Василия Сафонова, и в 1900 году окончил её с большой золотой медалью. Композицией Метнер занимался самостоятельно, хотя в студенческие годы брал уроки теории у Николая Кашкина и гармонии ― у Антона Аренского.
Вскоре после окончания консерватории Метнер принял участие в конкурсе пианистов имени Рубинштейна, на котором заслужил почётный отзыв от влиятельного жюри, однако, по совету Сергея Танеева и своего старшего брата Эмилия вместо концертной карьеры серьёзно занялся композицией, выступая лишь изредка, и в основном с собственными сочинениями. В 1903 году некоторые из его произведений появились в печати. Соната f-moll привлекла внимание известного польского пианиста Иосифа Гофмана, своё внимание на музыку молодого композитора обратил Сергей Рахманинов (ставший в более поздние годы одним из ближайших друзей Метнера). В 1904―1905 и 1907 годах Метнер выступил с концертами в Германии, но не произвёл на критиков особого впечатления. В то же время в России (и в особенности в Москве) у него появилось немало почитателей и последователей. Признание Метнера как композитора пришло в 1909 году, когда ему была присуждена Глинкинская премия за цикл песен на слова Иоганна Вольфганга Гёте. Первой исполнительницей ряда его песен стала Валентина Дмитриевна Философова[1], дочь генерала Дмитрия Философова.
Метнер принимал активное участие в деятельности «Дома песни». Вскоре он получил место профессора фортепианного класса Московской консерватории, а в 1916 году ― ещё одну Глинкинскую премию за фортепианные сонаты. Н. К. Метнер состоял членом совета Российского музыкального издательства, учреждённого в 1909 году Сергеем Кусевицким, в котором, помимо него, состояли также Александр Гедике, Сергей Рахманинов, Александр Скрябин (позднее его место занял Александр Оссовский), Николай Струве[2].
В 1921 году Метнер вместе с женой эмигрировал в Германию, где, однако, интерес к его музыке был ничтожно мал, а концертных предложений почти не поступало. Финансовую помощь Метнеру оказал Рахманинов, организовавший концертный тур пианиста по США в 1924―1925 годах. Вернувшись в Европу, Метнер осел в Париже, но там, как и в Германии, его сочинения не пользовались большим успехом. Круг друзей Метнера в это время был небольшим и состоял в основном из русских эмигрантов. Среди немногих современных ему музыкантов во Франции, почитавших его творчество, был Марсель Дюпре. 3 ноября 1927 года Метнер вместе с Цецилией Ганзен выступал в концерте, состоявшемся в доме М. Дюпре в Медоне. Они сыграли Сонату № 2 G-dur, op. 44[3].
В 1927 году Метнер выступил с концертами в Советской России, а год спустя ― в Великобритании, где композитор получил звание почётного члена Королевской академии музыки и с успехом исполнил собственный Второй концерт с оркестром Королевского филармонического общества. Радушный приём, оказанный ему, cподвиг его на то, чтобы постоянно поселиться в Лондоне. В 1929―1930 годах Метнер провёл новую серию концертов в Северной Америке, однако сотрудничавшее с ним концертное агентство обанкротилось, и лишь с помощью Рахманинова ему удалось избежать финансовых трудностей.
Наблюдая за развитием современной ему композиторской техники, Метнер в начале 1930-х годов решил выразить в печати собственную эстетику, считавшуюся современниками чересчур консервативной. В своей книге «Муза и мода», вышедшей в Париже в 1935 году, композитор изложил свои взгляды на непреложные законы искусства и выразил мнение, что модные модернистские течения в музыке являются не более чем заблуждениями, разрушающими связь между душой музыканта и его творчеством.
В октябре 1935 композитор с женой окончательно обосновался в Лондоне. Успех его концертов, частное преподавание и контракт с немецким издательством обеспечивали ему достойное существование вплоть до начала Второй мировой войны, когда Метнеры вынуждены были переехать в Уорикшир, где их приняла семья пианистки Эдны Айлс. В 1942 году у Метнера случился инфаркт, но уже в феврале 1944 он смог исполнить в Королевском Альберт-холле своё новое сочинение ― Третий концерт.
Последние годы жизни Метнера, несмотря на его болезнь, были насыщены событиями. В 1946 году индийский махараджа выделил сумму на основание Метнеровского общества, что позволило пианисту в течение ближайших лет сделать записи практически всех своих крупнейших сочинений. Эти записи составляют часть золотого фонда мировой музыкальной культуры и дают наглядное представление о мастерстве музыканта.
Скончался Н. К. Метнер 13 ноября 1951 года, похоронен в Лондоне на кладбище Хендон (Hendon Cemetery).
В 1959―1963 годах в Москве было издано собрание сочинений композитора в двенадцати томах.
В 2006 году пианистом Борисом Березовским организован Международный фестиваль Николая Метнера («Метнер-фестиваль»). В 2006 и 2007 годах фестиваль прошёл сразу в нескольких российских городах — Екатеринбурге, Владимире и Москве. В 2016 году пианисткой Анастасией Мазанкиной в Санкт-Петербурге был основан Международный конкурс памяти Николая Метнера.
Творчество
правитьОдин из последних композиторов-романтиков, Метнер занимает важнейшее место в истории русской музыки, наряду с Александром Скрябиным, Сергеем Рахманиновым и Сергеем Прокофьевым, в чьей тени он оставался в течение всей своей карьеры. Фортепиано занимает доминирующее место в творчестве Метнера ― у него нет ни одного сочинения, в котором не был бы задействован этот инструмент. Великолепный пианист, Метнер тонко чувствует выразительные возможности фортепиано, его произведения предъявляют к исполнителю высокие технические требования. Стиль музыки Метнера отличается от большинства его современников, в нём русский дух гармонично сочетается с классическими западными традициями ― идеальным структурным единством, мастерством полифонического письма, сонатной формой. Язык композитора практически не претерпел изменений в течение времени.
Русская и немецкая стороны музыкальной личности Метнера ярко проявляются в его отношении к мелодической составляющей, которая варьируется от русских мотивов («Русская сказка») до тончайшего лиризма (Второй концерт). Гармония Метнера насыщенна и богата, но практически не выходит за рамки, сформировавшиеся в XIX веке. Ритмическая составляющая, с другой стороны, иногда весьма усложняется ― Метнер использует различные виды полиритмии.
В наследии Метнера особое место занимают четырнадцать фортепианных сонат. Это разнообразные по масштабу сочинения, от небольших одночастных сонат из Триады до эпической e-moll’ной сонаты, соч. 25 № 2, которая в полной мере раскрывает мастерство композитора во владении крупномасштабной структурой и глубиной тематического проникновения. Среди других сочинений Метнера для фортепиано соло выделяются тридцать восемь разнообразных по характеру, изящных и мастерски написанных миниатюр, озаглавленных автором как «Сказки». Три фортепианных концерта ― единственные произведения, в которых Метнер использует оркестр. Камерные сочинения Метнера включают в себя три сонаты для скрипки с фортепиано, несколько небольших пьес для того же состава и фортепианный квинтет. Наконец, ещё одна область творчества Метнера ― вокальные сочинения. Более сотни песен и романсов написаны на стихи русских и немецких поэтов, в основном, Пушкина и Гёте. Фортепиано в них играет не менее важную роль, чем голос.
Сочинения
правитьКонцерты для фортепиано с оркестром
править- Концерт № 1 c-moll, op. 33 (1914―1918)
- Концерт № 2 c-moll, op. 50 (1920―1927)
- Концерт № 3 e-moll, op. 60 (1940―1943)
Фортепиано соло
править- Восемь картин, ор. 1 (1895―1902): Пролог (Andante cantabile), Allegro con impeto, Maestoso freddo, Andantino con moto, Andante, Allegro con humore, Allegro con ira, Allegro con grazia
- Три импровизации, op. 2 (1896―1900): Русалка (Nixe), Воспоминание о бале (Eine Ball-Reminiscenz), Инфернальное скерцо (Scherzo infernale)
- Четыре пьесы, ор. 4 (1897―1902): Этюд, Каприс, Музыкальный момент «Жалоба гнома», Прелюдия
- Соната f-moll, op. 5 (1895―1903)
- Три арабески, ор. 7 (1901―1904): Идиллия, «Трагический фрагмент» a-moll, «Трагический фрагмент» g-moll
- Две сказки, ор. 8 (1904―1905): c-moll, c-moll
- Три сказки, ор. 9 (1904―1905): f-moll, C-dur, G-dur
- Три дифирамба, ор. 10 (1898―1906): D-dur, Es-dur, E-dur
- Сонатная Триада, ор. 11 (1904―1907): As-dur, d-moll, C-dur
- Две сказки, ор. 14 (1905―1907): «Песнь Офелии» f-moll, «Шествие рыцарей» e-moll
- Три новеллы, ор. 17 (1908―1909): G-dur, c-moll, E-dur
- Две сказки, ор. 20 (1909): № 1 b-moll, № 2 h-moll («Campanella»)
- Соната g-moll, ор. 22 (1901―1910)
- Четыре лирических фрагмента, ор. 23 (1896―1911): c-moll, a-moll, f-moll, c-moll
- Соната-сказка c-moll, ор. 25 № 1 (1910―1911)
- Соната «Ночной ветер» e-moll, op. 25 № 2 (1910―1911)
- Четыре сказки, ор. 26 (1910―1912): Es-dur, Es-dur, f-moll, fis-moll
- Соната-баллада Fis-dur, op. 27 (1912―1914)
- Соната a-moll, op. 30 (1914)
- Три пьесы, ор. 31 (1914): Импровизация, Траурный марш, Сказка
- Четыре сказки, ор. 34 (1916―1917): «Волшебная скрипка» h-moll, e-moll, «Леший» a-moll, d-moll
- Четыре сказки, ор. 35 (1916―1917): C-dur, G-dur, a-moll, cis-moll
- «Забытые мотивы», ор. 38 (1919―1922): Соната-воспоминание (Sonata-Reminiscenza), Грациозный танец (Danza graziosa), Праздничный танец (Danza festiva), Речная песня (Canzona fluviala), Сельский танец (Danza rustica), Вечерняя песня (Canzona serenata), Рождественский танец (Danza silvestra), В духе воспоминаний (Аlla Reminiscenza)
- «Забытые мотивы», ор. 39 (1919―1920): Размышление (Meditazione), Романс (Romanza), Весна (Primavera), Утренняя песнь (Canzona matinata), Трагическая соната (Sonata Tragica)
- «Забытые мотивы», ор. 40 (1919―1920): Танец с пением (Danza col canto), Симфонический танец (Danza sinfonica), Танец цветения (Danza fiorata), Радостный танец (Danza jubilosa), Плавный танец (Danza ondulata), Дифирамбический танец (Danza ditirambica)
- Три сказки, ор. 42 (1921―1924): «Русская сказка» f-moll, c-moll, gis-moll
- Вторая импровизация, ор. 47 (1925―1926)
- Две сказки, ор. 48 (1925): «Танец-сказка» C-dur, «Сказка эльфов» g-moll
- Три гимна труду, ор. 49 (1926―1928): Гимн перед работой, Гимн «У наковальни», Гимн после работы
- Шесть сказок, ор. 51 (1928, посвящаются Золушке и Иванушке-дурачку): d-moll, a-moll, A-dur, fis-moll, fis-moll, G-dur
- Романтическая соната b-moll, op. 53 № 1 (1929―1930)
- Грозовая соната f-moll, op. 53 № 2 (1929―1931)
- Романтические эскизы для юношества, ор. 54 (1931―1932): Прелюдия (Пастораль), Сказка (Птичья сказка), Прелюдия (В темпе сарабанды), Сказка (Скерцо), Прелюдия (Нежный упрёк), Сказка (Шарманщик), Прелюдия (Гимн), Сказка (Нищий)
- Тема с вариациями, ор. 55 (1932―1933)
- Соната-идиллия G-dur, ор. 56 (1935―1937)
- Две элегии, ор. 59 (1940―1944): a-moll, e-moll
Сочинения без номера опуса и неопубликованные
- Траурное адажио e-moll (1894―1895), не опубликовано
- Три пьесы (1895―1896): Пастораль C-dur, Музыкальный момент c-moll, Юмореска fis-moll, не опубликованы
- Прелюдия b-moll (1895―1896), не опубликована
- Шесть прелюдий (1896―1897): C-dur, G-dur, e-moll, E-dur, gis-moll, es-moll
- Прелюдия Es-dur (1897), не опубликована
- Соната h-moll (1897), не опубликована
- Экспромт в духе мазурки b-moll (1897), не опубликован
- Экспромт f-moll (1898), не опубликован
- Сонатина g-moll (1898)
- Две каденции к Четвёртому фортепианному концерту Бетховена (1910)
- Этюд c-moll (1912)
- Сказка d-moll (1915), не опубликована
- Andante con moto B-dur (1916), не опубликована
- Две лёгких фортепианных пьесы (1931): B-dur, a-moll, не опубликованы
Для двух фортепиано
править- «Русский хоровод», ор. 58 № 1 (1940)
- «Странствующий рыцарь», ор. 58 № 2 (1940―1945)
Камерные сочинения
править- Три ноктюрна для скрипки и фортепиано, ор. 16 (1904―1908): d-moll, g-moll, c-moll
- Соната для скрипки и фортепиано № 1 h-moll, op. 21 (1904―1910)
- Две канцоны с танцами для скрипки и фортепиано, op. 43 (1922―1924): C-dur, h-moll
- Соната для скрипки и фортепиано № 2 G-dur, op. 44 (1922―1925)
- Соната для скрипки и фортепиано № 3 e-moll «Эпическая», op. 57 (1935―1938)
- Фортепианный квинтет C-dur, op. posth (1904―1948)
Вокальные сочинения
править- «Молитва» на стихи Лермонтова (1896), не опубликована
- «Эпитафия» на стихи Андрея Белого (1907), не опубликована
- «Wie kommt es?» на стихи Гессе (1946―1949), не опубликована
- «Ангел» на стихи Лермонтова, ор. 1bis (1901―1908)
- Три романса, ор. 3 (1903) на стихи Лермонтова, Пушкина и Фета из Гёте
- Девять песен Гёте, ор. 6 (1901―1905)
- Три стихотворения Гейне, ор. 12 (1907)
- Две песни, ор. 13: «Зимний вечер» (стихи А. С. Пушкина; 1901―1904), «Эпитафия» (стихи А. Белого; 1907)
- Двенадцать песен Гёте, ор. 15 (1905―1907)
- Шесть стихотворений Гёте, ор. 18 (1905―1909)
- Три стихотворения Ницше, ор. 19 (1907―1909)
- Два стихотворения Ницше, ор. 19а (1910―1911)
- Восемь стихотворений Тютчева и Фета, ор. 24 (1911)
- Семь стихотворений Фета, Брюсова, Тютчева, ор. 28 (1913)
- Семь стихотворений Пушкина, ор. 29 (1913)
- Шесть стихотворений Пушкина, ор. 32 (1915)
- Шесть стихотворений Пушкина, ор. 36 (1918―1919)
- Пять стихотворений Тютчева и Фета, ор. 37 (1918―1920)
- Соната-вокализ, ор. 41 № 1 (1922), частично без слов
- Сюита-вокализ, ор. 41 № 2 (1927), без слов
- Четыре песни, ор. 45 (1922―1924)
- Семь песен, ор. 46 (1922―1924)
- Семь песен на стихотворения А. С. Пушкина, op. 52 (1928―1929), в том числе «Ворон» (№ 2).
- «Полдень» (стихи Тютчева), op. 59 № 1 (1936)
- Семь песен на стихи русских и немецких поэтов, ор. 61 (1927―1951)
Библиография
править- Метнер Н. К. Муза и мода: Защита основ музыкального искусства. — Paris: YMCA-Press, 1935; репринт — Paris, 1978.
- Метнер Н. К. Повседневная работа пианиста и композитора. Страницы из записных книжек. — М., 1963.
- Метнер Н. К. Письма / Под ред. З. А. Апетян. ― М.: Музыка, 1973.
Примечания
править- ↑ Указатель имён . Дата обращения: 9 апреля 2016. Архивировано 23 сентября 2016 года.
- ↑ О деятельности Н. К. Метнера в этом совете см.: Оссовский А. В. С. В. Рахманинов. — В кн.: Воспоминания о Рахманинове. В 2-х т. М., 1974, т. 1, с. 375—383.
- ↑ А. А. Соболев. Из дневника : [арх. 11 ноября 2009] // Н. К. Метнер : Воспоминания, статьи, материалы / Составитель-редактор З. А. Апетян. — М. : Советский композитор, 1981. — С. 179—187. — 352 с.
Литература
править- Н. К. Метнер : Воспоминания, статьи, материалы / Составитель-редактор З. А. Апетян. — М. : Советский композитор, 1981. — 352 с.
- Н. К. Метнер : Вопросы биографии и творчества / Составители и научные редакторы Т. А. Королькова, Т. Ю. Масловская, С. Р. Федякин. — М. : Русский путь, 2009. — 240 с.
- Н. Н. Бажина. Свобода сюжетной драматургии под эгидой порядка : (соната-баллада ор. 27 Н. Метнера) // Концепты хаоса и порядка в естественных и гуманитарных науках = Konzepte von chaos und ordnung in natur- und geisteswissenschaften / Нац. исслед. университет "Высшая школа экономики", Нижегор. фил.; Австрийская библиотека Нижнего Новгорода; под ред. В. Ахамер и др. — Нижний Новгород : Деком, 2011. — С. 466—470. — ISBN 978-5-89533-247-4.
- П. И. Васильев. Фортепьянные сонаты Метнера. — М. : Музгиз, 1962. — 43 с.
- Лариса Гервер. Поэзия романсового творчества: Рахманинов и Метнер (заметки к теме) // Научный вестник Московской консерватории. — 2014. — Т. 5, вып. 1 (март). — С. 54—67.
- Е. Б. Долинская. Николай Метнер : монографический очерк. — М., 1966.
- Е. Б. Долинская. Николай Метнер (фрагмент из книги) // Музыкант-Классик. — М. : ИП Русак А.Е., 2013. — № 7—8. — С. 16—20. — ISSN 2413-9238.
- Д. Г. Ломтев. Николай Метнер и его немецкие издатели Циммерманы: история в документах // Временник Зубовского института, 2023, № 4 (43), с. 51—63.
- D. Lomtev. Die Deutschen in der russischen Musikwissenschaft. Lage (Westf.): BMV Verlag Robert Burau, 2008. S. 139–146.
- D. Lomtev. Julius Heinrich Zimmermann: Erfolgsgeschichte eines Musikmagnaten. Beeskow: ortus musikverlag, 2023. S. 54–64.
Ссылки
править- Сайт, посвящённый Метнеру
- Николай Метнер: Вопросы биографии и творчества — Сборник статей о творчестве Н. К. Метнера