Douglas Coupland
Douglas Coupland OC OBC RCA | |
---|---|
Douglas Coupland em Haida Gwaii (2022) | |
Nascimento | 30 de dezembro de 1961 (62 anos) |
Nacionalidade | canadense |
Ocupação |
|
Principais trabalhos |
|
Movimento literário | |
Página oficial | |
coupland |
Douglas Coupland[a] OC OBC RCA (Rheinmünster, 30 de dezembro de 1961), é um romancista, designer e artista visual canadense. Seu primeiro romance, o best-seller internacional de 1991 Generation X: Tales for an Accelerated Culture, popularizou os termos Geração X e McJob. Ele publicou 13 romances, duas coletâneas de contos, sete livros de não ficção e diversas obras dramáticas e roteiros para cinema e televisão. Ele é colunista do Financial Times,[2] e também colaborador frequente do The New York Times, do e-flux journal, da DIS Magazine e da Vice.[3] Suas exposições de arte incluem Everywhere Is Anywhere Is Anything Is Everything, que foi exibido na Vancouver Art Gallery,[4] e no Royal Ontario Museum e no Museum of Contemporary Canadian Art, agora o Museum of Contemporary Art Toronto Canada,[5] e Bit Rot no Witte de With Center for Contemporary Art de Rotterdam,[6] bem como na Villa Stuck.[7]
Coupland é um oficial da Ordem do Canadá e membro da Ordem da Colúmbia Britânica.[8] Ele publicou seu décimo terceiro romance, Worst. Person. Ever. em 2012. Ele também lançou uma versão atualizada de City of Glass e a biografia Extraordinary Canadians: Marshall McLuhan.[9] Ele foi o apresentador das Palestras Massey de 2010, com um romance complementar às palestras publicado pela House of Anansi Press: Player One: What Is to Become of Us. Coupland foi pré-selecionado duas vezes para o Prêmio Scotiabank Giller em 2006 e 2010, foi finalista do Prêmio de Ficção Writers' Trust em 2009 e foi indicado para o Prêmio de Não Ficção Hubert Evans em 2011 por Extraordinary Canadians: Marshall McLuhan.[10][11][12]
Vida pregressa
[editar | editar código-fonte]Coupland nasceu em 30 de dezembro de 1961, na Estação RCAF Baden-Soellingen, na Alemanha Ocidental, o segundo dos quatro filhos de Douglas Charles Thomas Coupland, um oficial médico da Força Aérea Real Canadense, e C. Janet Coupland, graduada em religião comparada pela Universidade McGill. Em 1965, a família Coupland mudou-se para West Vancouver, onde o pai de Coupland abriu um consultório médico particular após concluir seu serviço militar.
Coupland descreve sua educação como a produção de uma "tábua em branco".[13] "Minha mãe vem de uma família de pregadores de cara amarga que, do século XIX até o século XX, vasculharam as pradarias batendo Bíblias. Seus pais tentaram fugir disso, mas, sem querer, transmitiram seus valores para minha mãe. A família do meu pai não era tão diferente."[13]
Graduando-se na Sentinel Secondary School em West Vancouver em 1979, Coupland foi para a Universidade McGill com a intenção de (como seu pai) estudar ciências, especificamente física. Coupland deixou McGill no final do ano e retornou a Vancouver para frequentar a escola de arte.
No Emily Carr College of Art and Design em Granville Island em Vancouver, nas palavras de Coupland, "Eu... tive os melhores quatro anos da minha vida. É o único lugar onde me senti verdadeiramente, totalmente em casa. Foi uma era mágica entre os hippies e os esquadrões de capangas politicamente corretos. Todos falavam com todos e você podia perguntar qualquer coisa a qualquer um."[14] Coupland se formou no Emily Carr em 1984 com foco em escultura, e passou a estudar no European Design Institute em Milão, Itália e no Hokkaido College of Art & Design em Sapporo, Japão.[14] Ele também concluiu cursos em ciências empresariais, belas artes e design industrial no Japão em 1986.
Estabelecido como designer trabalhando em Tóquio, Coupland desenvolveu uma doença de pele causada pelo clima de verão de Tóquio e retornou a Vancouver.[14] Antes de deixar o Japão, Coupland enviou um cartão postal para um amigo em Vancouver. O marido da amiga, editor de revista, leu o cartão postal e ofereceu a Coupland um emprego como redator da revista.[14] Coupland começou a escrever para revistas como forma de pagar as contas do estúdio. Refletindo sobre sua transformação em escritor, Coupland admitiu que se tornou um "por acidente. Eu nunca quis ser escritor. Agora que sou, não há mais nada que eu prefira fazer." Ele afirmou que não está empregado desde 1988.
Obras literárias
[editar | editar código-fonte]Generation X
[editar | editar código-fonte]De 1989 a 1990, Coupland viveu no Deserto de Mojave trabalhando em um manual sobre a coorte de nascimento que se seguiu ao baby boom. Ele recebeu um adiantamento de US$ 22.500 da St. Martin's Press para escrever o manual de não ficção. Em vez disso, Coupland escreveu o romance Generation X: Tales for an Accelerated Culture. Foi rejeitado no Canadá antes de ser aceito por uma editora americana em 1991. Refletindo sobre a escrita de seu romance de estreia anos depois, Coupland disse: "Lembro-me de passar meus dias quase tonto de solidão e sentindo como se tivesse vendido a vaca da família por três feijões. Suponho que foi essa solidão paralisante que deu à Generation X sua mordida. Eu estava tentando imaginar uma vida para mim no papel que certamente não estava acontecendo na realidade."[15]
Não foi um sucesso instantâneo, mas as vendas do romance aumentaram constantemente, atraindo seguidores por trás de sua ideia central: "Generation X". Apesar de seus próprios protestos, Coupland foi apelidado de porta-voz de uma geração, afirmando em 2006 "Eu estava apenas fazendo o que faço e as pessoas meio que me culparam por isso. Não é como se eu passasse meus dias pensando dessa forma."[16] Os termos Geração X e McJob, usados por Coupland no romance, acabaram entrando no vernáculo.[17][18]
Shampoo Planet através de Life After God
[editar | editar código-fonte]Shampoo Planet foi publicado pela Pocket Books em 1992. Ele se concentrou na geração posterior à Generation X, o grupo chamado de "Adolescentes Globais" em seu primeiro romance e agora geralmente rotulado como Generation Y (ou Millennials). Coupland voltou definitivamente para Vancouver logo após a publicação do romance. Ele passou os seus "vinte anos a percorrer o globo a pensar que deveria haver uma cidade melhor lá fora, até que se apercebeu de que Vancouver era a melhor que existia". Ele escreveu uma coleção de pequenos livros, que juntos foram compilados, seguindo o conselho de seu editor, no livro Life After God. Esta coletânea de contos, com foco na espiritualidade, provocou inicialmente uma reação polarizada antes de finalmente se revelar um texto de referência para a sensibilidade de vanguarda identificada por Ferdinand Mount como "pós-cristã cristã".[19]
Microserfs em All Families Are Psychotic
[editar | editar código-fonte]Em 1994, Coupland estava trabalhando para a recém-formada revista Wired. Enquanto estava lá, Coupland escreveu um conto sobre a vida dos funcionários da Microsoft Corporation. Este pequeno trabalho serviu de inspiração para um romance, Microserfs. Para pesquisar a cultura retratada no romance, Coupland mudou-se para Palo Alto, Califórnia, e mergulhou na vida do Vale do Silício.
Coupland seguiu Microserfs com sua primeira coleção de peças de não ficção, em 1996. Polaroids from the Dead é uma coleção de histórias e ensaios sobre diversos tópicos, incluindo: shows do Grateful Dead; Harolding; a morte de Kurt Cobain; a visita de um repórter alemão; e um ensaio abrangente sobre Brentwood, Califórnia, escrito na época do caso do assassinato de O. J. Simpson e no aniversário da morte de Marilyn Monroe.
No mesmo ano, Coupland fez uma turnê pela Europa para promover Microserfs, mas a alta carga de trabalho causou fadiga e tensão mental. Ele teria incorporado sua experiência com depressão durante esse período em seu romance, Girlfriend in a Coma. Coupland observou que este foi seu último romance "... escrito quando jovem, o último construído a partir de cadernos cheios de observações intrincadas".
Em 1998, Coupland contribuiu com o conto "Fire at the Ativan Factory" para a coleção Disco 2000 e, no mesmo ano, escreveu o encarte do álbum Good Humor, de Saint Etienne. Em 2000, ele publicou o romance Miss Wyoming.
Coupland então publicou seu hino fotográfico a Vancouver: City of Glass. O livro incorpora seções de Life After God e Polaroids from the Dead em uma narrativa visual, formada por fotografias de locais e da vida em Vancouver, complementadas por imagens de arquivo de jornais locais.
O romance de Coupland, All Families Are Psychotic conta a história de uma família disfuncional de Vancouver que se reúne para assistir à viagem de sua filha Sarah, uma astronauta, ao espaço.
Souvernir of Canada através de Worst. Person. Ever.
[editar | editar código-fonte]As rodadas promocionais de All Families are Psychotic estavam em andamento quando os ataques de 11 de setembro aconteceram. Numa peça chamada September 10, encenada mais tarde em Stratford-upon-Avon pela Royal Shakespeare Company, Coupland sentiu que este era o último dia da década de 1990 e que o novo século tinha agora verdadeiramente começado.
O primeiro livro que Coupland publicou após os ataques de 11 de setembro foi Souvenir of Canada, que expandiu seu livro anterior City of Glass para incorporar todo o Canadá. Há dois volumes nesta série, que foi concebida como uma explicação para pessoas não canadenses sobre coisas exclusivamente canadenses.
O livro de Coupland, Hey Nostradamus! descreve um tiroteio fictício em uma escola secundária semelhante ao da Columbine High School em 1999. Coupland transfere os eventos para uma escola em North Vancouver, Canadá.
Coupland seguiu Hey Nostradamus! com Eleanor Rigby. Semelhante ao original titular escrito e cantado pelos Beatles, o romance examina a solidão. O romance recebeu alguns elogios positivos como uma obra mais madura, sendo um exemplo notável a crítica do livro feita pelo romancista Ali Smith para o jornal Guardian.[15]
Usando o formato de City of Glass e Souvenir of Canada, Coupland lançou um livro para a Terry Fox Foundation intitulado Terry. É uma retrospectiva fotográfica da vida de Fox, resultado da pesquisa exaustiva de Coupland nos arquivos de Terry Fox, incluindo milhares de cartas emocionais de canadenses escritas para Fox durante sua maratona de uma perna só pelo Canadá na Highway 1.
A terceira obra de ficção deste período, escrita simultaneamente com a não ficção Terry,[20] é outra releitura de um livro anterior. jPod, anunciado como Microserfs para a geração Google, é seu primeiro romance na Web 2.0. O texto do jPod recria a experiência de um romance lido on-line em um notebook. jPod foi um sucesso popular, dando origem a uma série da CBC Television para a qual Coupland escreveu o roteiro. A série durou uma temporada antes de ser cancelada.
The Gum Thief, de Coupland, seguiu o jPod em 2007. The Gum Thief foi a primeira incursão de Coupland no formato padrão de romance epistolar, seguindo os formatos de 'diários de laptop'/'blog' dos Microserfs e jPod.
Coupland publicou Generation A no final de 2009. Em termos de estilo, a Geração A "reflete a estrutura da Generation X de 1991, ao defender o ato de ler e contar histórias como uma das poucas defesas que ainda temos contra o bombardeio constante dos sentidos em um mundo digital".[21] O romance se passa em um futuro próximo, depois que as abelhas foram extintas, e se concentra em cinco pessoas ao redor do mundo que são conectadas por meio de picadas.
A contribuição de Coupland para as Massey Lectures de 2010, ao contrário de um longo ensaio padrão, foi um romance de 50.000 palavras intitulado Player One – What Is to Become of Us: A Novel in Five Hours. Coupland escreveu o romance como palestras de cinco horas de duração transmitidas pela CBC Radio de 8 a 12 de novembro de 2010.[22] Segundo Coupland, o romance "... apresenta uma ampla gama de modos de ver a mente, a alma, o corpo, o futuro, a eternidade, a tecnologia e a mídia" e se passa "no lounge de coquetéis de um hotel de categoria B do aeroporto de Toronto em agosto de 2010."[23]
A palestra/romance foi publicada por direito próprio em 7 de outubro de 2010.[24] A publicidade antecipada da House of Anansi Press para o romance declarou que
A Palestra Massey de Coupland de 2010 é uma história em tempo real, de cinco horas, ambientada em um lounge de coquetéis de aeroporto durante um desastre global. Cinco pessoas diferentes estão presas lá dentro: Karen, uma mãe solteira esperando por seu encontro online; Rick, o barman azarado do lounge do aeroporto; Luke, um pastor em fuga; Rachel, uma loira descolada de Hitchcock incapaz de verdadeiro contato humano; e, finalmente, uma voz misteriosa conhecida como Jogador Um. Lentamente, cada um revela a verdade sobre si mesmo enquanto o mundo como eles o conhecem chega ao fim. Na tradição de Kurt Vonnegut e J. G. Ballard, Coupland explora as crises modernas do tempo, identidade humana, sociedade, religião e vida após a morte. O livro faz tantas perguntas quanto responde, e os leitores sairão da história sem dúvidas de que estamos em uma nova fase da existência como espécie - e que não há como voltar atrás.[24]
Em 20 de setembro de 2010, Player One foi anunciado como parte da lista inicial para o prêmio literário Scotiabank Giller Prize de 2010,[25][26][27] a segunda lista de Coupland para o prêmio depois de ser incluído na lista em 2006 com jPod.[28]
Coupland deu sequência a Player One com uma segunda coletânea de contos, desta vez em colaboração com o artista Graham Roumieu, intitulada Highly Inappropriate Tales for Young People. A editora descreveu o livro como "sete histórias hilariantes de fazer xixi nas calças, com sete personagens malignos que você não consegue deixar de amar".[29]
Worst. Person. Ever. foi lançado no Canadá e no Reino Unido em outubro de 2013, e nos EUA em abril de 2014.[30]
Prémios e reconhecimento
[editar | editar código-fonte]Coupland foi descrito como "... possivelmente o exegeta mais talentoso da escrita de cultura de massa norte-americana hoje."[31] e "um dos grandes satiristas do consumismo".[32]
Em 2015, foi nomeado membro da Ordem das Artes e das Letras da França.[carece de fontes] Em 2017, Coupland recebeu o Prêmio do Tenente Governador de 2017 por Excelência Literária.[33][34] Coupland foi nomeado membro da Royal Canadian Academy of Arts em 2007.[35][36] Em 2013, foi nomeado Oficial da Ordem do Canadá "pelas suas contribuições para o nosso exame da condição humana contemporânea como romancista, comentador cultural e artista".[8] Em 2014, Coupland foi nomeado membro da Ordem da Colúmbia Britânica.[37]
Coupland recebeu um Doutorado Honorário em Letras da Emily Carr University of Art and Design (2001),[38] um Doutorado Honorário em Letras da Simon Fraser University (2007),[39] um título honorário da University of British Columbia (2010),[40] um Doutorado Honorário em Direito da Mount Allison University (2011),[41] e um título de doutor honorário da OCAD University (2013).[42]
Em 2010, a Universidade da Colúmbia Britânica anunciou que havia adquirido os arquivos pessoais de Coupland, o culminar de um projeto iniciado em 2002.[43] Os arquivos, que Coupland planeja continuar a expandir no futuro, consistem atualmente em 122 caixas e apresentam cerca de 30 metros de materiais textuais,[44] incluindo manuscritos, fotos, arte visual, correspondência de fãs, recortes de imprensa, material áudio/visual e muito mais.[44] Uma das inclusões mais notáveis na coleção inclui o primeiro manuscrito escrito à mão de 'Generation X', rabiscado em papel de caderno de folhas soltas e coberto com notas de margem.[43] Em uma declaração emitida no site da UBC, Coupland disse: "Estou honrado que a UBC tenha aceitado meus artigos. Espero que dentro deles, as pessoas no futuro encontrem padrões e constelações que não podem ser aparentes para mim ou para qualquer um simplesmente porque eles estão lá, e nós estamos aqui... O processo de doação me faz sentir velho e jovem ao mesmo tempo. Sou profundamente grato pelo apoio e entusiasmo da UBC."[44] Uma nova remessa de materiais incluindo "[...] tudo, desde rabiscos e correspondência de fãs até um ninho de vespas cravejado de joias e uma perna de isopor para o arquivo chegou em julho de 2012[...]" chegou para triagem em julho de 2012.[45] A classificação e categorização do novo material foi documentada através do blog da Escola de Estudos de Arquivo e Informação da UBC.[46]
Artes visuais
[editar | editar código-fonte]Em 2000, Coupland retomou uma prática de artes visuais adormecida desde 1989. A sua é uma prática pós-médium que emprega uma variedade de materiais. Um tema comum em seu trabalho é a curiosidade pelas dimensões corruptoras e sedutoras da cultura pop e da pop art do século XX, especialmente a de Andy Warhol. Outro tema recorrente são as imagens militares, resultado de crescer em uma família militar no auge da Guerra Fria. Ele é representado pela Daniel Faria Gallery em Toronto. Em junho de 2010, ele anunciou seus primeiros esforços como designer de roupas ao colaborar com a Roots Canada em uma coleção que é uma representação de ícones canadenses clássicos. A coleção Roots X Douglas Coupland foi anunciada no The Globe and Mail e apresentou roupas, instalações de arte, esculturas, arte personalizada e espaços de varejo. Em 2011, ele iniciou uma série intitulada Slogans for the Twenty-first Century, frases de efeito publicadas em fundos de cores vivas que foram usadas pela primeira vez como uma ferramenta promocional para um evento no Waldorf, uma boate de Vancouver.[47] Esta série foi expandida em 2021 e intitulada Slogans for the Class of 2030 em colaboração com o Google Arts & Culture. Um algoritmo foi criado a partir da introdução de 30 anos de trabalho escrito de Coupland, que então criou suas próprias declarações concisas.[48]
Em 2004, o adormecido TWA Flight Center (agora Terminal 5 da Jetblue) projetado por Saarinen no Aeroporto Internacional John F. Kennedy sediou brevemente uma exposição de arte chamada Terminal 5,[49] com curadoria de Rachel K. Ward[50] e apresentando o trabalho de 18 artistas[51] incluindo Coupland.
Em setembro de 2010, Coupland, trabalhando com a PLANT Architect de Toronto, ganhou o contrato de arte e design para um novo monumento nacional em Ottawa. O Canadian Fallen Firefighters Memorial foi erguido para a Fundação dos Bombeiros Canadenses Caídos e concluído em janeiro de 2014.[52][53]
Outras obras notáveis são:
Em outubro de 2012, a Infinite Tires, de 18 metros de altura, foi erguida como parte do programa de arte pública de Vancouver para acompanhar a inauguração de uma loja da Canadian Tire. A construção foi vinculada ao conceito da Infinite Column do artista romeno Constantin Brâncuși.[54]
Em 2014, Coupland anunciou planos para construir no sul de Vancouver uma réplica dourada da Hollow Tree do Stanley Park.[55] A Golden Tree foi inaugurada em 6 de agosto de 2016.[56][57]
Em 2015, Coupland tornou-se Artista Residente do Google no Instituto Cultural do Google em Paris.[58]
Obras públicas
[editar | editar código-fonte]Canadá
[editar | editar código-fonte]Alberta
- Northern Lights, 2020, Telus Sky Building, Calgary[59]
Colúmbia Britânica
- Golden Tree, 2016, Marine Drive e Cambie Street, Vancouver
- Bow Tie, 2015, Park Royal, West Vancouver
- Infinite Tire, 2012, SW Marine Drive e Ontario Street, Vancouver
- Terry Fox Memorial, 2011, Terry Fox Plaza, Estádio BC Place, Vancouver
- Digital Orca, 2009, Jack Poole Plaza, Vancouver
- Charm Bracelet, 2020, The Amazing Brentwood, Burnaby
Ontário
- Lone Pine Sunset, 2019, estação Parliament, O-Train, Ottawa
- Four Seasons, 2014, Don Mills Road e Sheppard Avenue East, Toronto
- Canadian Fallen Firefighters Memorial, 2012, 220 Lett Street, Ottawa
- Group Portrait 1957, 2011, The Robert McLaughlin Gallery, Oshawa
- Super Nova, 2009, Lojas em Don Mills, North York
- Monument to the War of 1812, 2008, ruas Fleet e Bathurst, Toronto
- The Red Canoe, 2008, Canoe Landing Park, Toronto
- Heart-shaped Stone, 2008, Canoe Landing Park, Toronto
- Float Forms, 2007, Canoe Landing Park, Toronto
Exposições de museus
[editar | editar código-fonte]Em 2014, a Vancouver Art Gallery organizou uma grande retrospectiva da arte de Coupland, intitulada everywhere is anywhere is anything is everything.[60][61] A iteração do show em Vancouver foi capturada no Google Street View.[carece de fontes] Em 2015, a exposição foi exibida em Toronto em dois locais: o Museu Real de Ontário e o Museu de Arte Contemporânea Canadense (hoje Museu de Arte Contemporânea de Toronto).[62] A monografia da exposição foi publicada pela Black Dog Publishing, Londres.[63]
Entre 2015 e 2017, o Bit Rot foi exibido. É descrito como "Uma exposição de arte itinerante internacional, um catálogo que acompanha essa exposição e um grande compêndio de ensaios e ficção a ser publicado em outubro de 2016".[64] Foi exibido em Roterdão, no Centro de Arte Contemporânea Witte de With, de 11 de setembro de 2015 a 3 de janeiro de 2016.[6] Bit Rot foi então exibido na Villa Stuck em Munique de 29 de setembro de 2016 a 8 de janeiro de 2017.[7]
Em 2016, Assembling the Future foi exibido no The Manege em São Petersburgo, Rússia. A exposição foi organizada e curada por Marcello Dantas.[65][66]
Também em 2016, as obras de Coupland foram exibidas em It's All Happening So Fast: A Counter-History of the Modern Canadian Environment no Centro Canadense de Arquitetura.[67]
Em 2018, Coupland colaborou com a Ocean Wise para destacar a poluição plástica dos oceanos em Vortex, uma grande exposição de esculturas que foi inaugurada no Aquário de Vancouver, em Vancouver, Canadá, em 18 de maio. Esta exposição de um ano decorreu até 30 de abril de 2019.[68][69]
Em 29 de junho de 2018, The National Portrait foi inaugurado na Ottawa Art Gallery, em Ottawa, Ontário. Esta exposição em grande escala foi feita a partir de centenas de retratos impressos em 3D que Coupland criou por voluntários nas lojas Simons em todo o Canadá, de julho de 2015 a abril de 2017. Cada voluntário recebeu uma versão do tamanho da mão do seu próprio busto impresso em 3D. A exposição decorreu até 19 de agosto de 2018.[70][71]
Além de mostrar suas próprias obras em exposições de museus, Coupland foi curador de Super City para o Centro Canadense de Arquitetura em 2005;[72] além disso, ele foi curador de Welcome to the Age of You para o Museu de Arte Contemporânea de Toronto com Shumon Basar e Hans-Ulrich Obrist em 2019.[73]
Exposições coletivas selecionadas
[editar | editar código-fonte]- Beyond Words, The Dox Centre for Contemporary Art, Praga, 2023
- Art in the Age of Anxiety, Sharjah Art Foundation, 2020
- It's Urgent, Fundação LUMA, Arles, 2020
- IN FOCUS: Statements, Copenhagen Contemporary, 2020
- Electronic Superhighway, Whitechapel Gallery, Londres, 2017
- It's All Happening So Fast, Centro Canadense de Arquitetura, Montreal, 2016
- The Heart Is a Deceitful Above All Things, HOME Contemporary Arts Centre, Manchester, 2015[74]
- The Fab Mind, 21 Design Sight, Fundação Issey Miyake, Tóquio, 2014[75]
- Do It, Ciclo, Centro Cultural do Brasil, São Paulo, 2013[76]
- Billboard, Bienal das Américas, Denver, 2013[77]
- Supersurrealism, 2012 Moderna Museet, Estocolmo, 2012[78]
- Posthastism, Pavilion Gallery, Pequim, 2011[79]
Jornalismo
[editar | editar código-fonte]Coupland escreveu extensivamente para a revista Vice e escreve uma coluna para a FT Magazine.[80] Ele também contribui regularmente para o Edge.org.[81] e contribuiu para Artforum[82] e Flash Art[83] e revistas de arte online, como e-flux[84] e DIS Magazine.[85]
Trabalho de design
[editar | editar código-fonte]No verão de 2010, Coupland, em colaboração com a Roots Canada, projetou uma coleção bem recebida de streetwear de verão para homens e mulheres, e uma linha de acessórios de couro e não couro. A coleção foi vendida na loja de roupas de vanguarda Colette, em Paris, em setembro de 2010.
Televisão
[editar | editar código-fonte]Em 2007, Coupland trabalhou com a CBC para escrever e ser produtor executivo de uma série de televisão baseada em seu romance jPod. Seus 13 episódios de uma hora foram ao ar no Canadá em 2007. O show foi cancelado apesar de uma grande campanha iniciada pelos telespectadores para salvá-lo.[86]
Girlfriend in a Coma está sendo desenvolvido como uma série limitada.
Filme
[editar | editar código-fonte]2005 marcou o lançamento de um documentário sobre Coupland chamado Souvenir of Canada. Nele, Coupland trabalha em um grande projeto de arte sobre o Canadá, relata sua vida e reflete sobre vários aspectos da identidade canadense.
Em 2006, foi lançado Everything's Gone Green, um filme de comédia estrelado por Paulo Costanzo, dirigido por Paul Fox e escrito por Coupland. O filme foi produzido pela Radke Films e True West Films. A distribuidora é a THINKFilm no Canadá e a Shoreline Entertainment em outros lugares. O filme, o primeiro roteiro de Coupland, ganhou o prêmio de melhor longa-metragem canadense no Festival Internacional de Cinema de Vancouver de 2006.
Caridade
[editar | editar código-fonte]Coupland está envolvido com a Fundação Terry Fox do Canadá. Em 2005, Douglas & McIntyre publicaram Terry, a coleção biográfica de fotos e ensaios de texto de Coupland sobre a vida do lendário atleta canadense de uma perna só, Terry Fox. Todos os lucros do livro são doados à fundação para pesquisa do câncer. O formato de Terry é semelhante ao dos livros City of Glass e Souvenir of Canada, de Coupland. Seu lançamento coincidiu com o 25º aniversário da Maratona da Esperança de Terry Fox, de 1980.
Coupland foi coprojetista do Canoe Landing Park, um parque urbano de oito hectares no centro de Toronto, adjacente à Gardiner Expressway. O parque, inaugurado em 2009, conta com uma corrida de uma milha chamada Terry Fox Miracle Mile. The Miracle Mile contém arte de Terry.[87]
Coupland arrecadou dinheiro para a Vancouver Art Gallery e o Western Canada Wilderness Committee participando de campanhas publicitárias.
Coupland também é um colaborador regular da Wikipédia; durante sua aparição no Festival Literário de Cheltenham (Reino Unido) em 2013, para promover seu romance Worst. Person. Ever., Coupland disse que doa US$ 200 por ano para a enciclopédia online.
Vida pessoal
[editar | editar código-fonte]Coupland vive e trabalha em West Vancouver, British Columbia.[88]
Bibliografia
[editar | editar código-fonte]Romances
[editar | editar código-fonte]- Worst. Person. Ever. (Outubro de 2013)[30]
- Player One (2010) (Romance adaptado de 2010 a 2011 pelas Palestras Massey, pré-selecionado para o Prêmio Giller)
- Generation A (2009) (finalista do Prêmio de Ficção Rogers Writers' Trust de 2009)
- The Gum Thief (2007)
- jPod (2006) (1ª edição de capa dura. ISBN 0-679-31424-5) (pré-selecionado para o Prêmio Giller)
- Eleanor Rigby (2004)
- Hey Nostradamus! (2003)
- God Hates Japan (2001) (Publicado apenas no Japão, em japonês com pouco inglês. O título em japonês é神は日本を憎んでる(Kami ha Nihon wo Nikunderu))
- All Families Are Psychotic (2001)
- Miss Wyoming (2000)
- Girlfriend in a Coma (1998)
- Microserfs (1995)
- Shampoo Planet (1992)
- Generation X: Tales for an Accelerated Culture (1991)
Contos e coletâneas de contos
[editar | editar código-fonte]- Binge (2021)
- Highly Inappropriate Tales for Young People (2011) (com Graham Roumieou)
- "Fire At The Ativan Factory" (1998), conto apresentado em Disco 2000
- Life After God (1994)
Não ficção
[editar | editar código-fonte]- It's All Happening So Fast: A Counter-History of the Modern Canadian Environment (2017) (Colaborador)[89]
- Photography at MoMA: 1920 to 1960 (2016) (Colaborador)[90]
- Machines Will Make Better Choices Than Humans (2016) (Prefácio: Michel Van Dartel)
- Bit Rot (catálogo, 2015; edição expandida, 2016)
- The Age of Earthquakes: A Guide to the Extreme Present (2015) (com Shumon Basar e Hans Ulrich Obrist)
- Kitten Clone: Inside Alcatel-Lucent (2014)
- Shopping in Jail: Ideas Essays and Stories for the Increasingly Real 21st Century (2013)
- Extraordinary Canadians: Marshall McLuhan (2009)
- Terry (2005)
- Souvenir of Canada 2 (2004)
- School Spirit (2002)
- Souvenir of Canada (2002)
- City of Glass (2000) (versão atualizada 2010)
- Polaroids from the Dead (1996)
Drama e roteiros
[editar | editar código-fonte]- All Families Are Psychotic (2009) Anunciado em 9 de fevereiro de 2016, baseado no romance de mesmo nome.
- jPod (2008) (série de TV) Estreou em 8 de janeiro de 2008 na CBC]. Cancelado em 7 de março de 2008. Última exibição em 4 de abril de 2008.
- Everything's Gone Green (2007)
- Souvenir of Canada (2005) (escrita e narração)
- September 10 (2004)
- Douglas Coupland: Close Personal Friend (1996)
Crítica e interpretação
[editar | editar código-fonte]Ensaios
[editar | editar código-fonte]- Doody, Christopher. "X-plained: The Production and Reception History of Douglas Coupland’s Generation X." Papers of the Bibliographical Society of Canada 49.1 (2011): 5–34.
- Jensen, Mikkel. "Miss(ed) Generation: Douglas Coupland’s Miss Wyoming. Arquivado em 2016-03-03 no Wayback Machine Culture Unbound 3 (2011): 455–474.
- McCampbell, Maria. "GOD IS NOWHERE. GOD IS NOW HERE: The Co-existence of Hope and Evil in Douglas Coupland's Hey Nostradamus. Yearbook of English Studies 39.1 (2009): 137–154.
- Dalton-Brown, Sally. "The Dialectics of Emptiness: Douglas Coupland's and Viktor Pelevin's Tales of Generation X and P." Forum for Modern Language Studies 42.3 (2006): 239–48.
- Steen, Marc. "Reading Microserfs: A story of research and development as a search for identity." Proceedings of SCOS 2005 Conference (Stockholm, 8–10 July 2005): 220–232.
- Katerberg, William H. "Western Myth and the End of History in the Novels of Douglas Coupland." Western American Literature 40.3 (2005): 272–99.
- Tate, Andrew. "'Now-here is My Secret': Ritual and Epiphany in Douglas Coupland's Fiction." Literature & Theology: An International Journal of Religion, Theory, and Culture 16.3 (2002): 326–38.
- Forshaw, Marcos. "Douglas Coupland: In and Out of 'Ironic Hell'." Critical Survey 12.3 (2000): 39–58.
- McGill, Robert. "The Sublime Simulacrum: Vancouver in Douglas Coupland's Geography of Apocalypse." Essays on Canadian Writing 70 (2000): 252–76.
- McCampbell, Maria. "Consumer in a Coma: Douglas Coupland's Rewriting of the Contemporary Apocalypse" in Spiritual Identities: Literature and the Post-Secular Imagination. Eds. Arthur Bradley, Jo *Carruthers, e Andrew Tate.
Livros
[editar | editar código-fonte]- Zurbrigg, Terri Susan. X = What? Douglas Coupland, Generation X, and the Politics of Postmodern Irony. Editora VDM, 2008.
- Giles, Paulo. The Global Remapping of American Literature. Princeton University Press, 2011 [contém discussão incorporando City of Glass, Generation X, Shampoo Planet, Polaroids from the Dead, Microserfs, Girlfriend in a Coma, Miss Wyoming e J-Pod].
- Hutchinson, Colin. Reaganism, Thatcherism and the Social Novel. Palgrave Macmillan., 2008 [contém seções que abrangem Generation X, Shampoo Planet e Microserfs].
- Tate, Andrew. Douglas Coupland. Manchester: Manchester University Press, 2007 [ênfase em elementos religiosos].
- Grassian, Daniel. Hybrid Fictions: American Literature and Generation X. McFarland & Co Inc, 2003 [contém longa discussão sobre Microserfs].
Ver também
[editar | editar código-fonte]Notas
Referências
- ↑ Steve Lohr, "No More McJobs for Mr. X", The New York Times, May 29, 1994
- ↑ «Douglas Coupland». www.ft.com. Financial Times. Consultado em 23 de outubro de 2024. Arquivado do original em 25 de dezembro de 2016
- ↑ «Douglas Coupland · About & Contact». Douglas Coupland. Consultado em 23 de outubro de 2024. Arquivado do original em 5 de junho de 2016
- ↑ «Vancouver Art Gallery». www.vanartgallery.bc.ca. Consultado em 23 de outubro de 2024. Arquivado do original em 23 de dezembro de 2016
- ↑ «Museum of Contemporary Art Toronto Canada – Douglas Coupland: everywhere is anywhere is anything is everything». museumofcontemporaryart.ca. Consultado em 23 de outubro de 2024. Arquivado do original em 23 de dezembro de 2016
- ↑ a b «Bit Rot, Douglas Coupland, Friday 11 September 2015 – Sunday 3 January 2016». Consultado em 23 de outubro de 2024. Arquivado do original em 27 de abril de 2019
- ↑ a b «Museum Villa Stuck: Douglas Coupland. Bit Rot». www.villastuck.de. Consultado em 23 de outubro de 2024. Arquivado do original em 20 de dezembro de 2016
- ↑ a b «Governor General Announces 90 New Appointments to the Order of Canada». 30 de dezembro de 2013. Consultado em 23 de outubro de 2024. Arquivado do original em 31 de dezembro de 2013
- ↑ «Extraordinary Canadians». Consultado em 23 de outubro de 2024. Arquivado do original em 12 de janeiro de 2013
- ↑ «John Vaillant, Douglas Coupland among writers nominated for BC Book Prizes | Afterword | National Post». Arts.nationalpost.com. 10 de março de 2011. Consultado em 23 de outubro de 2024. Arquivado do original em 7 de julho de 2012
- ↑ «BC Book Prizes». Bcbookprizes.ca. Consultado em 23 de outubro de 2024. Arquivado do original em 28 de julho de 2012
- ↑ «Coupland, Bowering on shortlist for B.C. Book Prizes». Consultado em 23 de outubro de 2024. Arquivado do original em 18 de março de 2011
- ↑ a b Wark, Penny."Trawling for Columbine". The Times, September 12th, 2003.
- ↑ a b c d Jackson, Alan. "I didn't get where I am today without ..." The Times, June 17, 2006.
- ↑ a b Coupland, Douglas (26 de setembro de 2009). «Guardian book club: week three». The Guardian. London. Consultado em 24 de outubro de 2024. Arquivado do original em 2 de fevereiro de 2017
- ↑ Coupland, Douglas (4 de junho de 2006). «Ask the author». The Daily Telegraph. London. Consultado em 24 de outubro de 2024. Arquivado do original em 18 de novembro de 2018
- ↑ Cunningham, Guy Patrick (2015). «Generation X». In: Ciment. Postwar America: An Encyclopedia of Social, Political, Cultural, and Economic History, Volume 2. [S.l.]: Routledge. ISBN 978-1-317-46235-4
- ↑ Smith, ed. (2013). Sociology of Work: An Encyclopedia, Volume 2. [S.l.]: SAGE Publications. pp. 1019–1020. ISBN 978-1-4522-7618-2
- ↑ Mount, Ferdinand (5 de março de 2008). «The downfall of a pessimist». The Spectator. Consultado em 24 de outubro de 2024. Arquivado do original em 11 de janeiro de 2009
- ↑ Ken Macqueen (8 de maio de 2006). «Douglas Coupland: Playing with the Google generation | Macleans.ca - Culture - Books». Macleans.ca. Consultado em 24 de outubro de 2024. Arquivado do original em 27 de julho de 2011
- ↑ «Generation A». Consultado em 24 de outubro de 2024. Arquivado do original em 15 de julho de 2009
- ↑ «Coupland submits novel (!) for 2010 Massey Lecture». Consultado em 24 de outubro de 2024. Arquivado do original em 20 de agosto de 2011
- ↑ Whittall, Zoe (29 de abril de 2010). «Q&A with Douglas Coupland about his upcoming Massey Lectures title | Quillblog | Quill & Quire». Quillandquire.com. Consultado em 24 de outubro de 2024. Arquivado do original em 4 de julho de 2010
- ↑ a b «TITLES». Anansi.ca. 1 de abril de 2011. Consultado em 24 de outubro de 2024. Arquivado do original em 12 de março de 2011
- ↑ [email protected] (21 de outubro de 2011). «Home». Scotiabank Giller Prize. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 13 de novembro de 2011
- ↑ «Canada's Giller Prize reveals nominees». The Independent. London. 20 de setembro de 2010. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 2 de fevereiro de 2017
- ↑ Barber, John (20 de setembro de 2010). «Small presses dominate Giller long list». The Globe and Mail. Toronto. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 25 de setembro de 2010
- ↑ «2010 Scotiabank Giller Prize longlist revealed | Afterword | National Post». Arts.nationalpost.com. 20 de setembro de 2010. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 10 de julho de 2012
- ↑ «Highly Inappropriate Tales for Young People». Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 9 de fevereiro de 2012
- ↑ a b «Douglas Coupland – Worst Person Ever cover art and synopsis reveal». Upcoming4.me. 26 de julho de 2013. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 4 de outubro de 2013
- ↑ Elek, John (21 de maio de 2006). «When Ronald McDonald did dirty deeds». The Guardian. London. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 2 de fevereiro de 2017
- ↑ King, Edward (20 de setembro de 2009). «Generation A by Douglas Coupland: review». The Daily Telegraph. London. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 6 de janeiro de 2019
- ↑ «BC Book Prizes». www.bcbookprizes.ca (em inglês). Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 10 de abril de 2017
- ↑ «Vancouver's Douglas Coupland lands Lieutenant Governor's Award for Literary Excellence». Vancouver Sun (em inglês). 4 de abril de 2017. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 10 de abril de 2017
- ↑ «New members 2007». Royal Canadian Academy of Arts. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 28 de maio de 2007
- ↑ Douglas Coupland RCA. «Royal Canadian Academy of Arts – Académie royale des arts du Canada». Rca-arc.ca. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 27 de setembro de 2011
- ↑ «Author Douglas Coupland among 25 recipients of Order of B.C.». Vancouver Sun. 30 de maio de 2014. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 24 de janeiro de 2016
- ↑ «Emily Carr Announces 2010 Honorary Doctorate and Emily Award Recipients | Emily Carr University». Ecuad.ca. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 5 de outubro de 2011
- ↑ «SFU 2007 Honorary Degree Recipients». Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 31 de maio de 2008
- ↑ «Rick Mercer, John Furlong, Douglas Coupland to receive honorary degrees from UBC». 3 de maio de 2010. Consultado em 25 de outubro de 2024. Cópia arquivada em 3 de maio de 2010
- ↑ «Mount Allison University Honorary Degree Recipients». Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 9 de junho de 2021
- ↑ OCAD University to confer honorary degrees on Douglas Coupland and Duke Redbird Arquivado em junho 14, 2013, no Wayback Machine. Ocadu.ca (2013-05-30). Retrieved on 2013-07-26.
- ↑ a b «CTV British Columbia – Douglas Coupland donates archives to UBC – CTV News». Ctvbc.ctv.ca. 20 de maio de 2010. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 16 de agosto de 2011
- ↑ a b c «UBC Library welcomes Douglas Coupland archives « UBC Public Affairs». Publicaffairs.ubc.ca. 20 de maio de 2010. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 27 de setembro de 2011
- ↑ Samson, Natalie. (2012-07-27) Quill & Quire » Behind the scenes at UBC’s Douglas Coupland archives Arquivado em fevereiro 25, 2014, no Wayback Machine. Quillandquire.com. Retrieved on 2013-07-26.
- ↑ «New at Rare Books & Special Collections | Updates, announcements, and new resources». Consultado em 25 de outubro de 2024
- ↑ Dundas, Deborah (22 de maio de 2020). «Douglas Coupland's slogans define our experience and bring us together». Toronto Star. Consultado em 25 de outubro de 2024
- ↑ Henry, Chris (29 de junho de 2021). «Douglas Coupland fuses AI and art to inspire students». Google Arts & Culture. Consultado em 25 de outubro de 2024
- ↑ «TWA Terminal Named as One of the Nation's Most Endangered Places». Municipal Art Society New York, February 9th, 2004. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 12 de agosto de 2009
- ↑ «A Review of a Show You Cannot See». Designobvserver.com, Tom Vanderbilt, January 14, 2005. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 5 de dezembro de 2012
- ↑ «Now Boarding: Destination, JFK». The Architects Newspaper, September 21, 2004. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 6 de dezembro de 2010
- ↑ Canadian Fallen Firefighter's Foundation's article about the contract awarding for the new national monument Arquivado em janeiro 10, 2011, no Wayback Machine
- ↑ «Canadian Fallen Firefighters Memorial: Douglas Coupland: Douglas Coupland». 6 de dezembro de 2019. Consultado em 25 de outubro de 2024
- ↑ Thomson, Stephen (4 de outubro de 2012). «Douglas Coupland unveils new public artwork in Vancouver». The Georgia Straight. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 15 de março de 2014
- ↑ «Douglas Coupland creating replica of Stanley Park Hollow Tree». CBC.ca. 14 de março de 2014. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 14 de março de 2014
- ↑ «Douglas Coupland's Golden Tree Unveiled in Vancouver». 6 de agosto de 2016. Consultado em 25 de outubro de 2024
- ↑ «Public Art Archives -- Douglas Coupland: Douglas Coupland». Consultado em 25 de outubro de 2024
- ↑ «Google Art Project jumped at chance to work with Douglas Coupland». Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 11 de setembro de 2015
- ↑ Gilligan, Melissa (22 de abril de 2019). «Dazzling light show at Calgary's Telus Sky skyscraper debuts Saturday». Global News. Corus Entertainment. Consultado em 25 de outubro de 2024
- ↑ everywhere is anywhere is anything is everything Arquivado em 2014-08-11 no Wayback Machine, Vancouver Art Gallery, retrieved 2014-08-08.
- ↑ Griffin, Kevin (30 de maio de 2014), «Douglas Coupland: The future is everything», Vancouver Sun, consultado em 25 de outubro de 2024, cópia arquivada em 31 de janeiro de 2019
- ↑ «Douglas Coupland: everywhere is anywhere is anything is everything». Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 26 de julho de 2015
- ↑ «Douglas Coupland». Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 13 de outubro de 2018
- ↑ «Bit Rot | Exhibit | Villa Stücke». Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 8 de janeiro de 2018
- ↑ «Assembling the Future». coupland.com. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 8 de janeiro de 2018
- ↑ «LEXUS HYBRID ART. ANTICIPATION. ASSEMBLING THE FUTURE 12 OCTOBER – 25 OCTOBER». Manege. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 8 de janeiro de 2018
- ↑ Canadian Centre for Architecture (CCA). «It's All Happening So Fast». www.cca.qc.ca (em inglês). Consultado em 25 de outubro de 2024
- ↑ «Douglas Coupland · VORTEX». Douglas Coupland. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 14 de junho de 2018
- ↑ «Douglas Coupland's Vortex Coming to Vancouver Aquarium – Ocean Wise's AquaBlog». www.aquablog.ca. 30 de janeiro de 2018. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 19 de julho de 2018
- ↑ «Douglas Coupland · The National Portrait». Douglas Coupland. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 19 de julho de 2018
- ↑ «The National Portrait – Ottawa Art Gallery». oaggao.ca. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 19 de julho de 2018
- ↑ Canadian Centre for Architecture (CCA). «Super City». www.cca.qc.ca (em inglês). Consultado em 25 de outubro de 2024
- ↑ Collins, Leah (13 de setembro de 2019). «You've changed since 2016. We all have. And this show will force you to look in the mirror». CBC. Consultado em 25 de outubro de 2024
- ↑ «The heart is deceitful above all things». 22 de maio de 2015. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 2 de agosto de 2015
- ↑ «The Fab Mind». Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 16 de dezembro de 2017
- ↑ «In São Paulo for the Bienal? Make time for these...». 1 de setembro de 2014. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 13 de outubro de 2018
- ↑ «Biennial of the Americas». Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 8 de setembro de 2015
- ↑ «Supersurrealism». Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 14 de setembro de 2015
- ↑ «Douglas Coupland Included in Beijing Posthastism». Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 15 de outubro de 2012
- ↑ Coupland, Douglas (16 de julho de 2015). «We are data: the future of machine intelligence». Financial Times. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 28 de julho de 2015
- ↑ «Douglas Coupland». Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 12 de setembro de 2015
- ↑ «Wildest Dreams». Novembro de 2017. Consultado em 25 de outubro de 2024
- ↑ «Me. You. Us. Them.». Consultado em 25 de outubro de 2024
- ↑ «Douglas Coupland». Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 12 de agosto de 2015
- ↑ «Creep». 2015. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 30 de julho de 2015
- ↑ «Save jPod». 2007. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 6 de agosto de 2019
- ↑ «National Post Article on Miracle Mile». Nationalpost.com. Consultado em 25 de outubro de 2011. Arquivado do original em 3 de setembro de 2012
- ↑ Kurutz, Steven (12 de agosto de 2009). «Saving the House Next Door». The New York Times. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 25 de fevereiro de 2012
- ↑ «It's All Happening So Fast: A Counter-History of the Modern Canadian Environment». coupland.com. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 8 de janeiro de 2018
- ↑ «Photography at MoMA: 1920 to 1960». coupland.com. Consultado em 25 de outubro de 2024. Arquivado do original em 8 de janeiro de 2018
Ligações externas
[editar | editar código-fonte]- «Sítio oficial»
- Douglas Coupland's NY Times Blog: Time Capsules
- "Coupland, Douglas 1961– (Douglas Campbell Coupland)." Contemporary Authors, New Revision Series. Gale. 2008.
- Douglas Coupland's entry in The Canadian Encyclopedia
- 2013 essay by Coupland on the writing of Generation X Arquivado em 2013-05-10 no Wayback Machine