Przejdź do zawartości

Pokłon pasterzy (obraz Rembrandta)

Z Wikipedii, wolnej encyklopedii
Pokłon pasterzy
Pracownia Rembrandta, 1646, 65.5 × 55 cm, National Gallery w Londynie Rembrandt, 1646, 97 x 71,5 cm, Stara Pinakoteka

Pokłon pasterzyobraz olejny autorstwa Rembrandta, datowanych na 1646 rok, sygnowany w lewym dolnym rogu: [...]dt f 1646

Opis obrazu

[edytuj | edytuj kod]

W 1646 roku Rembrandt maluje kolejny z siedmiu obrazów religijnych zamówionych przez holenderskiego marszanda Frederika Hendrika. Tym razem malarz przedstawił motyw zaczerpnięty z Ewangelii św. Łukasza (Łk 2, 15-21), dotyczący wydarzeń zaraz po narodzeniu Chrystusa[1]. Rembrandt w mistrzowski sposób operuje światłocieniem. W spowitej ciemnościami stajence, przy blasku słabego światła z latarni skupili się pasterze i prości ludzie wokół nowo narodzonego Jezusa. Maria obejmuje opiekuńczo ramieniem dziecko a Józef pochylony zapala świecę. Od Dzieciątka bije mocne światło oświetlające pochylone postacie. Blask nasuwa u widza jednoznaczne skojarzenia idące ku Świętej Rodzinie. Mrok panujący wokół, z ledwo widocznymi zarysami belek potęguje nastrój wyjątkowości.

Inne wersje i akwaforty

[edytuj | edytuj kod]
Adoracja pasterzy
Adoracja pasterzy przy świetle lampy
1652, akwaforta, Muzeum Brytyjskie
Adoracja pasterzy przy świetle lampy
1654, akwaforta, Rijksmuseum
Adoracja pasterzy przy świetle lampy
1654, akwaforta, Rijksmuseum
Adoracja pasterzy przy świetle lampy
1654, akwaforta, Rijksmuseum

W tym samym roku, powstała inna wersja Pokłonu pasterzy. Przez wiele lat uznawana była za dzieło Rembrandta. Badania z ostatniego stulecia wskazały, iż obraz powstał w warsztacie Rembrandta przez jego uczniów[2]. Dzieło jest lustrzanym odbiciem wersji monachijskiej[3]. Wszystkie postacie a głównie Maria, Józef i Dzieciątko są przedstawione w identycznej pozie. Różnice jakie można zaobserwować, polegają jedynie na kosmetycznym przesunięciu np. wizerunku krowy czy bawiącego się chłopca z psem. W wersji londyńskiej, dwaj pasterze na pierwszym planie mają złożone ręce do modlitwy, gdy w wersji monachijskiej jeden z nich szeroko rozciąga ramiona. Badania rentgenowskie wykazały, że i na pierwowzorze Rembrandt namalował również modlącego się pasterza ale w późniejszym okresie przerobił fragment. Kopista nie wiedział już o tych zabiegach.

Rembrandt kilka lat później wykonał kilka akwafort przedstawiających pokłon pasterzy. Z 1652 roku znana jest grafika przechowywana obecnie w British Museum

Proweniencja

[edytuj | edytuj kod]
  • Obraz Rembrandta został zakupiony prawdopodobnie przez Fryderyka Orańskiego. Przed 20 marca 1668 znalazł się w kolekcji Amalii zu Solms-Braunfels a w 1716 roku w kolekcji Jana Wilhelma Wittelsbacha z Düsseldorfu. W kolejnych latach dzieło było dziedziczone przez kolejnych spadkobierców: w 1716 rok przez Karola III, w 1742 Karola IV a w 1799 roku przez Maksymiliana I. W 1806 roku został przekazany do zbiorów Starej Pinakoteki.
  • Obraz z pracowni Rembrandta sygnowany w lewym dolnym rogu datą 1646 i trafił do zbirów National Galery w Londynie w 1824 roku. Było to jedno z pierwszych dzieł autorstwa holenderskich malarzy w zbiorach muzeum[3].

Przypisy

[edytuj | edytuj kod]
  1. Hołd pasterzy jest również opisany w Protoewangelii Jakuba i Pseudoewangelii Mateusza
  2. Głównie badania FTIR i GC-MS dotyczące składników farby jak i powolne usuwanie warstw farby wykazały, iż obraz został wykonany inną bardziej prostszą metodą od tej którą stosował mistrz
  3. a b The Adoration of the Shepherds | Close Examination | National Gallery, London [online], www.nationalgallery.org.uk [dostęp 2017-11-26] (ang.).

Bibliografia

[edytuj | edytuj kod]
  • Douglas Mannering Życie i twórczość. Rembrandt, Wyd. Muza SA, Warszawa 1995, ISBN 83-7079-361-4
  • Helen de Borchgrave Chrześcijaństwo w sztuce, wyd Horyzont, Warszawa 2002 ISBN 83-7311-452-1

Linki zewnętrzne

[edytuj | edytuj kod]