Przejdź do zawartości

Angelina Beloff

Z Wikipedii, wolnej encyklopedii
Angelina Beloff
Ангелина Петровна Белова
Ilustracja
Angelina Beloff, 1917 r.
Data i miejsce urodzenia

23 czerwca 1879
Petersburg

Data i miejsce śmierci

30 grudnia 1969
Meksyk (miasto)

Zawód, zajęcie

malarka, graficzka, lalkarka teatralna

Narodowość

Rosjanka, Meksykanka

Małżeństwo

Diego Rivera (1911–1921)

Angelina Beloff (urodzona jako Angelina Petrowna Biełowa; ros. Ангелина Петровна Белова; ur, 23 czerwca 1879 w Petersburgu, zm. 30 grudnia 1969 w Meksyku) – rosyjsko-meksykańska malarka, tworząca w swoim oryginalnym stylu, głównie w Meksyku[1].

Życiorys

[edytuj | edytuj kod]

Angelina Beloff urodziła się w Petersburgu, w carskiej Rosji i wychowywała się w rodzinie intelektualistów. W 1905 roku rozpoczęła studia na Akademii Sztuk Pięknych w Petersburgu. Zachęcona przez rodzinę i profesorów, po śmierci rodziców przeniosła się do Francji w 1909 roku, aby kontynuować naukę[2].

Paryż

[edytuj | edytuj kod]

Mieszkała w Paryżu przy wsparciu rządu rosyjskiego oraz funduszu powierniczego od swojej rodziny, pracując najpierw w pracowni Henriego Matisse’a, a później w pracowni hiszpańskiego malarza Hermenegilda Anglada Camarasa. W tym czasie nauczyła się techniki grawerowania w drewnie i metalu oraz zdobywała uznanie za malarstwo i rysunek. Pracowała również jako nauczycielka sztuki.

We Francji i Belgii poznała wielu meksykańskich artystów, m.in. malarza Diega Riverę podczas swojej podróży z artystką Marią Blanchard do Brukseli[3].

Pod koniec 1909 r. Angelina i Diego pobrali się w Paryżu. Mieli jedno dziecko o imieniu Miguel Ángel (Dieguito): synek zmarł w 1917 r. z powodu powikłań płucnych, gdy miał zaledwie czternaście miesięcy[2]. Życie pary w Paryżu nie było łatwe z ekonomicznego punktu widzenia, szczególnie podczas pierwszej wojny światowej, gdy brakowało podstawowych artykułów pierwszej potrzeby oraz materiałów artystycznych. Angelina podejmowała różne prace, poświęcając własny rozwój twórczy, aby Rivera mógł malować[2]. W pozostawionym pamiętniku opisywała swoje życie małżeńskie, m.in. wymianę pomysłów malarskich i wspólne projekty, a także relacje z innymi malarzami z tamtych czasów oraz niewierność męża.

W 1921 r. Rivera został wezwany z powrotem do Meksyku przez pisarza i polityka, José Vasconcelosa Calderóna, aby tworzyć malarskie prace o rewolucji meksykańskiej. Z powodów finansowych Beloff nie mogła towarzyszyć mężowi w podróży. Diego nie wrócił już do żony, której przesyłał jedynie wsparcie finansowe, nie odpowiadając na jej rozpaczliwe listy[2][4]. Angelina została sama po tym, jak Rivera poślubił meksykańską modelkę i pisarkę, Guadalupe Marín, a później Fridę Kahlo. Nawet, gdy na chwilę wrócił do Paryża w 1927 roku, nie skontaktował się z Angeliną[2].

Meksyk

[edytuj | edytuj kod]

Prawie dwunastoletni związek z meksykańskim malarzem, wprowadził ją samą do świata meksykańskich artystów. Przyjaźniła się m.in. z Davidem Alfaro Siqueirosem, Adolfo Best Maugardem, Ángelem Zárraga, Robertem Montenegro[4].

W 1932, mając 53 lata, wyjechała do Meksyku na zaproszenie pisarza Alfonso Reyesa i artysty Germana Cueto. Nie należała do sfery społecznej i zawodowej byłego męża, natomiast stworzyła swoją sieć kontaktów i przyjaciół. Spotykając czasem Riverę, jedynie – jak wspominała – drwiła z niego trochę, on jej zazwyczaj nie rozpoznawał. Mieszkała 37 lat w Meksyku, kontynuując karierę artystyczną i tworząc liczne instytucje publiczne zajmujące się sztuką. Zmarła w wieku 90 lat[2].

Twórczość artystyczna

[edytuj | edytuj kod]

Do czasu wyjazdu z Europy w 1932 r., Angelina Beloff, regularnie wystawiała swoje prace w Tullerías, Independentes i innych galeriach. Podczas pobytu w Paryżu malowała portrety różnych mieszkających tam słynnych Meksykanów[3]. W latach 50. XX wieku, w Meksyku, wystawiała w Sala de Arte w Secretaría de Educación Pública (SEP), Galería de Arte Mexicano i Salón de la Plástica Mexicana (SPM) [Salon Sztuki Meksykańskiej].

Była jednym z wielu zagranicznych artystów zaproszonych do Meksyku, aby pomóc ukształtować krajową scenę kulturalną w dekadach po rewolucji meksykańskiej. W 1932 r. zaczęła pracować jako nauczycielka rysowania i grawerowania w szkołach i pracowniach dla Secretaría de Educación Pública, a później także w Instituto Nacional de Bellas Artes.

Duża część jej pracy dydaktycznej była związana z tworzeniem teatru dla dzieci, zwłaszcza marionetek, lalek i scenografii. W latach 30. XX wieku SEP wspierało tworzenie teatrów marionetkowych i lalkowych, a Beloff był głównym promotorem tej idei. Stworzyła wiele znanych marionetek, w tym jedną o nazwie „Pastillita”[4]. W 1945 r. opublikowała także książkę poświęconą tej tematyce, pt. Muñecos animados, historia, técnica y función educationativa de teatro de muñecos en México y en el mundo[5].

Angelina Beloff w 1909 r.

Od 1934 r. była członkinią Liga de Escritores y Artistas Revolucionarios (LEAR) [ Liga Rewolucyjnych Pisarzy i Artystów], w 1947 weszła w struktury Sociedad Mexicana de Grabadore [Meksykańskie Towarzystwo Rytowników], w 1948 znalazła się wśród artystów tworzących Sociedad para el Impulso de las Arts Plásticas [Towarzystwo Promocji Sztuk Plastycznych], a w 1949 stała się członkinią Salón de las Plástica Mexicana[6][7].

Techniki i styl

[edytuj | edytuj kod]

Angelina Beloff tworzyła prace olejne, akwarele, akwaforty, fotografie, grafiki (stworzyła nowe techniki trawienia), gwasze i mistrzowskie rysunki. W jej pracowni powstawały portrety, pejzaże, ilustracje edukacyjne i inne, a także scenografie teatralne i marionetki.

Jej prace artystyczne były połączeniem stylów europejskich z meksykańskimi obrazami i kolorami. W twórczości Beloff można dostrzec wpływ stylu Matisse`a, Cézanne`a i Picassa. Tworzyła martwe natury, portrety i pejzaże. W swojej twórczości unikała meksykańskich symboli narodowych, wybierając bliskie życia przedstawienia z naciskiem na szczegóły.

Jest znana z obrazów takich jak: Avenida Hidalgo vista desde Bellas Artes (1949), Retrato de Susana Díaz de León (1948).

Prace w kolekcjach muzealnych

[edytuj | edytuj kod]

Większość jej rycin, akwareli i olejów trafiła do kolekcji publicznych i prywatnych, w tym do muzeów w Meksyku: Museo de Arte Moderno, Museo Nacional de Arte i Blaisten Collection. Duża liczba jej prac, zwłaszcza rysunków i rycin w metalu i drewnie, od r. 1994 jest częścią kolekcji Museo Dolores Olmedo. Jest to najważniejsza kolekcja prac Beloff. Z wyjątkiem obrazu pt. Tepoztlan, wszystkie prace w tym zbiorze pochodzą z jej wczesnego okresu twórczości we Francji (lata 1910–1920). Kolekcja obejmuje trzydzieści oryginalnych drzeworytów zamówionych przez wydawnictwo Arthem Fayard do zilustrowania powieści Ariane, June fille russe [Ariane, młoda Rosjanka] Claude'a Aneta. Innymi ważnymi dziełami w zbiorze są akwarele i suchoryt, który ilustruje powieść „Aby zbudować ogień” Jacka Londona.

Recepcja życia i twórczości

[edytuj | edytuj kod]

Za życia Beloff, jej twórczość została przyćmiona przez związek z Diego Riverą i jego późniejsze słynne małżeństwa. Jej prace są praktycznie nieznane w Rosji i Francji, choć są doceniane przez wielu naukowców. Wystawy jej prac są rzadkie. W latach 80. w Museo Casa Estudio Diego Rivera y Frida Kahlo zaprezentowano publiczności twórczość Beloff, koncentrując się na rycinach. W 2012 roku, w Museo Mural Diego Rivera, miała miejsce retrospektywa twórczości Beloff: wystawiono dziewięćdziesiąt prac[8].

Książki w limitowanych edycjach, które ilustrowała swoimi drzeworytami, są praktycznie nieosiągalne.

Opublikowano dwie książki o życiu Angeliny Beloff. Elena Poniatowska napisała w 1978 roku powieść opartą na fikcyjnych listach Beloff do Rivery pt. „Querido Diego, te abraza, Quiela” [Kochany Diego, całuję cię Quiela], która miała też adaptację radiową. Powieść została przetłumaczona na angielski jako Dear Diego, with Love, Quiela [Drogi Diego, z miłością, Quiela][9][10].

Ukazała się także autobiografia Beloff pt. En sus Memorias, wydana przez UNAM w 1986 r.[11]

Przypisy

[edytuj | edytuj kod]
  1. Angelina Beloff [online], Google Arts & Culture [dostęp 2020-03-15] (pol.).
  2. a b c d e f Jessica, Diego Rivera i kochające go kobiety – Angelina Beloff i Frida Kahlo » Niezła sztuka [online], Niezła sztuka, 9 kwietnia 2017 [dostęp 2020-03-15] (pol.).
  3. a b Angelina Beloff [online], www.feolifineart.net [dostęp 2020-03-15].
  4. a b c Angelina Beloff, más allá de la leyenda [online], El Universal [dostęp 2020-03-15] (hiszp.).
  5. América Latina [online], World Encyclopedia of Puppetry Arts, 31 marca 2016 [dostęp 2020-03-15] (hiszp.).
  6. Luisa Barrios, Imágen y representación de las mujeres en la plástica mexicana : una aproximación a su presencia en las artes visuales y populares de 1880 a 1980, wyd. 1a ed, Toluca, México.: Universidad Autónoma del Estado de México, 2005, ISBN 968-835-855-X, OCLC 62093080 [dostęp 2020-03-15].
  7. Sociedad Mexicana de Grabadores (1947-1971) [online], www.mexicoescultura.com [dostęp 2020-03-15].
  8. Diego Rivera & Frida Kahlo [online], diegorivera-fridakahlo.blogspot.com [dostęp 2020-03-15].
  9. Barbara Probst. Solomon, Horse-trading and ecstasy : essays, San Francisco: North Point Press, 1989, ISBN 0-86547-348-X, OCLC 19226494 [dostęp 2020-03-15].
  10. Agnieszka Wojdowicz, Czas bezpowrotnie miniony: Cudzoziemki w krainie malarza [online], Czas bezpowrotnie miniony, 20 sierpnia 2016 [dostęp 2020-03-15].
  11. Bertha. Taracena, Raquel. Tibol, Memorias, wyd. 1. ed. revisada, México, D.F.: Universidad Nacional Autónoma de México, 2000, ISBN 968-36-8088-7, OCLC 45345838 [dostęp 2020-03-15].

Linki zewnętrzne

[edytuj | edytuj kod]

Angelina Beloff – poznaj tego artystę: wystawa na platformie Google Arts&Culture