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Presentación artística

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Cowboy Mouth en una presentación en el año 2007

Una presentación en las Artes escénicas, generalmente comprende un evento en el que un artista o grupo de artistas se comportan de una manera particular para otro grupo de personas, llamado audiencia. El canto coral y el ballet son algunos ejemplos. Por lo general, los artistas participan en ensayos para su preparación. Después de una actuación los miembros del público a menudo aplauden y a veces ocurre una medición de desempeño, proceso mediante el cual se recolecta , analiza y reporta información sobre la actuación de un individuo, grupo, organización, sistema o componente. Las maneras de expresar la apreciación de la audiencia pueden variar de acuerdo a la cultura. Los artistas chinos por ejemplo, aplaudirán al final de la presentación; estos aplausos simbolizan un "gracias" para la audiencia.En Japón, las presentaciones artísticas folklóricas, normalmente atraen a individuos que toman fotografías, a veces levantándose a la altura del escenario y a pulgadas de distancia de los rostros de los artistas.[1]

A veces la línea divisora entre artistas y audiencia puede volverse borrosa, como en el ejemplo de "teatro participativo", donde algunos miembros de la audiencia son involucrados en la producción.

Las presentaciones teatrales, pueden tener lugar diariamente o en algún otro intervalo de tiempo definido, así como en espacios designados (como teatros o salas de concierto), o en un lugar convencional, como alguna estación de metro, en la calle, o en la casa de alguna persona.

Géneros de Presentación

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Algunos ejemplos de géneros de presentación incluyen:

Las actuaciones musicales (un concierto o un recital) puede efectuarse en el interior de una sala de conciertos o al aire libre en un campo, y puede requerir que la audiencia permanezca en silencio, o animarlos a cantar y bailar con la música.

Una presentación también puede describir la forma en que un actor trabaja, cuando lo hace de manera individual, puede referirse a un mimo, comediante, mago,solista

u otro artista.

Descripción de soporte para presentaciones en vivo

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Las presentaciones en vivo incluyendo el teatro, música, danza, ópera, usan equipo de producción de sonido y servicios como: puesta en escena, escenografía, mecánica, sonido, iluminación, vídeo, efectos especiales, transporte, embalaje, comunicación, vestuario y maquillaje para convencer a la audiencia que no hay mejor lugar en donde podrían estar en esos momentos. Este artículo, nos da información sobre las diferentes herramientas y servicios de producción, utilizados para las presentaciones y cómo se relacionan entre ellos. Las presentaciones en vivo tienen una larga historia de usar herramientas visuales como iluminación, escenografía, o vestuario y una corta historia de usar proyecciones visuales y refuerzos de amplificación de sonido. La sección de este artículo, explica cómo las herramientas necesarias para presentar, amplificar y reforzar las presentaciones en vivo están entrelazadas.

Véase también

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Referencias

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  1. Thornbury, B (1997). The Folk Performing Arts: Traditional Culture in Contemporary Japan. Albany: State University of New York. p. 12. ISBN 0-7914-3255-6. 

^ Burris-Meyer and Cole (1938). Scenery For The Theatre.Little, Brown and company pp 246-7 Projected Scenery Effects

^ Wilfred, Thomas (1965) Projected Scenery: A Technical Manual

^ https://web.archive.org/web/20080928145530/http://www.entertainmentcargo.com/toolbox-usefullinks.html

Bibliografía

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  • Philip V. Bohlman, Marcello Sorce Keller, and Loris Azzaroni (eds.), Musical Anthropology of the Mediterranean: Interpretation, Performance, Identity, Bologna, Edizioni Clueb – Cooperativa Libraria Universitaria Editrice, 2009.
  • Friedrich Platz, and Reinhard Kopiez: When the first impression counts: Music performers, audience, and the evaluation of stage entrance behavior, Musicae Scientiae, 17, No. 2: 2013, pp. 167-197. doi 10.1177/1029864913486369