Ir al contenido

Yael Unger

De Wikipedia, la enciclopedia libre
(Redirigido desde «Jael Unger»)
Yaël Unger
Información personal
Nombre de nacimiento Julia Gabriela Unger Kremer
Apodo Yaël o Jaël
Nacimiento 4 de julio de 1941 (83 años)
Bandera de Uruguay Montevideo, Uruguay
Residencia Santiago de Chile
Nacionalidad Uruguaya y chilena
Lengua materna Español
Familia
Padres Basilio Unger y
Dora Kremer
Cónyuge
Pareja Gregorio Rosenblum (1958-1965)
Hijos Dafna Rosenblum (n. 1961)
Educación
Educada en Universidad de Chile (Lic.; 1966-1969) Ver y modificar los datos en Wikidata
Alumna de Pedro Orthous Ver y modificar los datos en Wikidata
Información profesional
Ocupación Actriz Ver y modificar los datos en Wikidata
Área Artes escénicas, cinematografía y televisión Ver y modificar los datos en Wikidata
Años activa 1967-2003 (35 años)
Seudónimo La madre de las teleseries
La Sempiterna
Géneros Comedia, drama y melodrama
Obras notables La madrastra Ver y modificar los datos en Wikidata
Premios artísticos
Otros premios

Premio APES

  • 1975: Mejor actriz de teatro - Mi adorada idiota
  • 1978: Mejor actriz de teatro - Lo crudo, lo cocido, lo podrido
  • 1981: Mejor actriz de televisión - La madrestra
  • 1992: Mejor actriz de televisión - Trampas y caretas
  • 1994: Mejor actriz de televisión - Rojo y miel
  • 1995: Mejor actriz de televisión - Estúpido cupido

Premio Laurel de Oro

  • 1975 - Mejor actriz de teatro - Mi adorada idiota

Yaël Unger Kremer (Montevideo, 4 de julio de 1941) es una actriz chilena de origen uruguayo, con una laureada trayectoria en teatro y televisión entre 1967 y 2002.[1][2]​ Actualmente se desempeña como maestra espiritual en el Centro Isha.[3][4]

En 1981 protagonizó La madrastra, que logró una gran aclamación y un éxito comercial con un 80% de audiencia televisiva, se convirtió en telenovela chilena con mayor audiencia en el país.[5][6]​ Ha sido reconocida por su trayectoria artística en los diversos premios otorgados por los críticos y medios de espectáculos, logrando ser la ganadora de cinco premios APES en las categorías de mejor actriz de teatro, mejor actriz de televisión y un premio Laurel de Oro a la mejor actriz de teatro de 1975.[7]

Biografía

[editar]

Primeros años

[editar]

Nació en Montevideo en 1941. Su padre fue Basilio Unger Klein, un médico y, su madre fue Dora Kremer, una enfermera, ambos eran judíos nacidos en Hungría. El apellido Unger significa húngaro en lengua germana.

Sus padres abandonaron Hungría y migraron a Uruguay, previamente a la Segunda Guerra Mundial. La familia Unger Kremer se estableció en la ciudad Montevideo. En 1947 cuando Yael tenía 6 años de edad, su familia emprendió el viaje a Chile, estableciéndose en Santiago de Chile.

De adolescente, Unger se unió a un grupo juvenil judío. La organización era similar en su estructura a la de los boy scouts, con divisiones por subgrupos y monitores al mando. Pero el objetivo era distinto: ir a vivir a un kibutz para construir la patria. Los kibutz, eran comunidades agrícolas israelíes autosustentables. Fueron esenciales en la creación del Estado de Israel, ya que el entrenamiento militar de sus miembros les permitía patrullar y defender las zonas fronterizas en las que se establecían. El padre de Unger se opuso terminantemente a que se fuera, antes debía terminar la escuela.

Adolescencia

[editar]

Realizó sus estudios en la escuela Liceo Experimental Manuel de Salas, donde se despertó su vocación por el teatro, gracias a una representación de El príncipe feliz, del dramaturgo irlandés Oscar Wilde, donde interpretó a la golondrina. Unger partió a Israel en 1960 y se quedó cinco años, dos de los cuales vivió en un kibutz. Los primeros seis meses se quedó con su abuela y dos tías, hermanas de su mamá. Con facilidad para aprender idiomas –español, húngaro, inglés, portugués y un poco de francés–, estudió un semestre de hebreo en Jerusalén. Luego regresó al kibutz, donde se reencontró con su novio Gregorio Rosenblum y el resto del grupo. Al poco tiempo se casó con él y quedó embarazada de Dafna. El deseo de una vida más privada, o la partida de muchas parejas jóvenes fue lo que motivó a Unger y su marido a dejar la comunidad. En Jerusalén las cosas cambiaron: el matrimonio andaba mal y Unger volvió, ahora con Dafna, a Chile en 1965.

Carrera

[editar]

Estudios

[editar]

Unger amaba el teatro, pero guardó esa pasión en un cajón y la enterró por un tiempo para ir a Israel. Una vez en Chile se le presentó una oportunidad cuando la Universidad de Chile abrió cupos para un curso nocturno en 1967. Por un año trabajó durante el día y por las noches realizaba los talleres de actuación. Más tarde decidió entrar a la Escuela de Teatro Experimental en la misma universidad. Coincidió que su marido –que había regresado de Israel– también estaba en esa escuela, un año más adelante que Unger. Así, ambos volvieron a vivir juntos con Dafna, y buscaron un trabajo que calzara con sus horarios de estudio.

Consolidación en teatro

[editar]

Egresó de teatro, en 1969, Unger comenzó una relación sentimental con el director teatral Gustavo Meza en Concepción. Junto al actor Tennyson Ferrada, en 1974, fue una de las fundadoras de la compañía, y posterior escuela, Teatro Imagen.[8]​ El proyecto surgió como una forma de enfrentar y darle un sentido al momento político que se vivía en Chile: la dictadura de Augusto Pinochet.

Antes de incursionar en la actuación y dadas sus raíces judías decidió cambiar su nombre artístico a Yaël ("Julia" en hebreo, con las variantes Yaël, o Jaël).

La sorpresa como actriz, la dio en las tablas. El salto que se pegó en teatro fue muy importante, ahí fue donde evolucionó, se perfeccionó, mejoró la voz y se barajó fantásticamente bien en análisis de personajes. Durante este período se consolidó como actriz de teatro y ganado varios premios y reconocimientos por sus distintas interpretaciones. Sus obras más destacadas fueron El día que soltaron a Joss, Te llamabas Rosicler y Cartas a Jenny, producciones realizadas por Teatro Imagen.

Consagración en televisión

[editar]

Grabó su primera serie audiovisual en 1972, La sal del desierto, posteriormente le vendrían los éxitos María José y J.J. Juez de Canal 13. Pero, fue su rol protagónico en La Madrastra, de Arturo Moya Grau, el que la consagró entre los televidentes en 1981. En la historia interpretaba a Marcia, una mujer que estuvo en prisión durante 20 años por un asesinato que no cometió. Su marido le dijo a sus hijos que su madre estaba muerta. Por eso, cuando Marcia fue liberada, obligó a su esposo a casarse nuevamente con ella, transformándose en la madrastra de sus propios hijos. Compartió créditos con Walter Kliche, Claudia Di Girólamo, Marés González, Gloria Münchmeyer, Jaime Vadell, Silvia Santelices, entre otros.

Yael se convirtió en la primera mujer en ser considerada la intérprete más rentable de la década de 1980 por las cadenas de televisión chilena, gracias sus papeles protagónicos en La madrastra (1981), La noche del cobarde (1983), La trampa (1985) y La última cruz (1987), todas ellas telenovelas de autoría de Arturo Moya Grau, manteniendo el liderato femenino durante quince años. En casi todas las teleseries ella siempre fue protagonista, Moya Grau la denominaba como "La Sempiterna Yael Unger", su actriz favorita y siempre le daba un rol protagónico en sus telenovelas.

En la década de 1990, Unger firmó contrato con la televisión pública, Televisión Nacional de Chile, y protagonizó junto a Claudia Di Girolamo la telenovela Trampas y caretas, de Lauro Cesar Muniz. Unger interpretó a la madre millonaria y manipuladora de Francisco Reyes y Bastián Bodenhöfer. La telenovela marcó el primer éxito para la televisión pública. Posteriormente siguió incursionando exitosamente con Ámame (1993), Rojo y miel (1994), Estúpido cupido (1995), Juegos de fuego (1995), Loca piel (1996), Borrón y cuenta nueva (1998), Aquelarre (1999) y Santo ladrón (2000).

En el año 2000, junto a otros 25 actores, participó en el proyecto "Un actor se desnuda", a cargo de la artista Elizabeth Patiño en Museo Nacional de Bellas Artes (Chile).

Retiro

[editar]

En 2002 anunció su retiro del teatro y las telenovelas para dedicarse por completo a ejercer como terapeuta de reiki y bioarmonía. El último trabajo teatral al que se dedicó fue la obra Anatomía de un caballo, dirigida por Ana María Zabala, y apareció en treinta capítulos de El circo de las Montini como una doctora que trata a un hombre con VIH.

Comenzó la práctica de Isha, un sistema para reducir el estrés y vivir mejor a partir de la Educación Meditativa. En 2003 decidió hacer la maestría. Dejó todo lo que tenía en Chile y partió a Santa Marta (Colombia), donde estaba el Centro Isha. Cuando se convirtió en maestra, cambió nuevamente su nombre por Ishani: “reina del paraíso, diosa imperial, la perfecta encarnación de la conciencia crística en la forma femenina”.

Sin embargo, en 2014 retomó brevemente su carrera artística para reestrenar la obra Cartas de Jenny, con motivo de los 40 años de la fundación de Teatro Imagen[9]

Filmografía

[editar]
Cine
Año Título Director
1972 État de Siège Costa-Gavras
1980 Cuestión de ubicación Luciano Tarifeño

Televisión

[editar]
Telenovelas
Año Título Papel Notas Ref.
1972 La sal del desierto Victoria Covarrubias Papel coprincipal
1975 María José María José Lineros Papel principal
1975 J. J. Juez Irene Garmendia Papel coprincipal
1976 Sol tardío Daniela Ortiza
1981 La madrastra Marcia Espínola Papel principal
1983 La noche del cobarde Dalia Venezzia
1985 La trampa Selva Marinka
1987 La última cruz Malena Aguirre
1991 Volver a empezar Margot Albónico
1992 Trampas y caretas Carmen Mackenna
1993 Ámame Livia McDonald Papel coprincipal
1994 Rojo y miel Graciela Arancibia
1995 Estúpido cupido Luz Arlegui
1995 Juegos de fuego Isabel Vergara
1995 Antonia Vergara
1996 Loca piel Pilar Lynch
1998 Borrón y cuenta nueva Genoveva Flores
1999 La fiera Teresa Donoso 8 episodios
1999 Aquelarre Julia Moya Papel coprincipal
2000 Santo ladrón Regina Smith
2001 Amores de mercado Amelia Ruiz-Tagle 4 episodios
2002 El circo de las Montini Rosario Álvarez 30 episodios
Series
Año Título Personaje Notas
1979 Teatro como en el teatro Varios personajes
1998 Mi abuelo, mi nana y yo Ishani Invitada (1 episodio)
2002 Cuentos chilenos Secundario


Teatro

[editar]
  • Todo se irá se fue se va al diablo
  • 1969 - Antígona, dirigida por Víctor Jara
  • 1970 - La ronda
  • 1970 - Todas las colorinas tienen pecas
  • 1972 - La Celestina
  • 1974 - El día que soltaron a Joss , dirigida por Gustavo Meza
  • 1974 - Mi adorada idiota, dirigida por Gustavo Meza
  • 1975 - Te llamabas Rosicler, dirigida por Gustavo Meza
  • 1977 - El visitante[10]
  • 1978 - El último tren, dirigida por Gustavo Meza
  • 1978 - Lo crudo, lo cocido y lo podrido , dirigida por Gustavo Meza
  • 1980 - Viva somoza, dirigida por Gustavo Meza
  • 1980 - Cuestión de descendencia
  • 1981 - Niñamadre, dirigida por Gustavo Meza
  • 1982 - ¿Quién dijo que don Indalicio había muerto?, dirigida por Gustavo Meza
  • 1984 - La meka, dirigida por Gustavo Meza[11]
  • 1984 - Los inconvenientes de instalar fabricas de comidas en barrios residenciales, dirigida por Gustavo Meza
  • 1987 - Las cuñadas, dirigida por Gustavo Meza[12]
  • 1988 - Cartas de Jenny, dirigida por Gustavo Meza
  • 1999 - Viernes
  • 2002 - Anatomía de un caballo
  • 2014 - Cartas de Jenny[13]

Premios

[editar]

Premio APES

Año Categoría Producción Resultado
1975 Mejor actriz de teatro Mi adorada idiota Ganadora
1978 Lo crudo, lo cocido, lo podrido Ganadora
1981 Mejor actriz de televisión La madrastra Ganadora
1989 Mejor actriz de teatro Cartas de Jenny Ganadora
1992 Mejor actriz de televisión Trampas y caretas Ganadora
1994 Mejor actriz de reparto Rojo y miel Ganadora
1995 Estúpido cupido Ganadora

Premio Laurel de Oro

Año Premio Categoría Producción Ganadora
1975 Premio Laurel de Oro Mejor actriz de teatro Mi adorada idiota Ganadora
1978 Lo crudo, lo cocido, lo podrido Ganadora

Referencias

[editar]