Ir al contenido

Electric Fields

De Wikipedia, la enciclopedia libre
Electric Fields
Datos generales
Origen Australia
Información artística
Género(s) Música electrónica, pop, soul
Período de actividad 2015–presente
Discográfica(s) Warner Music Australia
Web
Sitio web https://electricfieldsmusic.com.au/
Miembros

Zaachariaha Fielding
Michael Ross
[editar datos en Wikidata]

Electric Fields es un dúo australiano de música electrónica formado por la vocalista Zaachariaha Fielding y el teclista y productor Michael Ross. Electric Fields combina la música soul eléctrica moderna con la cultura aborigen y canta en pitjantjatjara, yankunytjatjara e inglés. El dúo ha lanzado un EP y varios sencillos, y representará a Australia en el Festival de la Canción de Eurovisión 2024 con la canción "One Milkali (One Blood)".

Carrera

[editar]

2011-2020: Formación e Inma

[editar]
Electric Fields perform in their hometown of Adelaide during their "2000 and Whatever" tour
En la Lion Arts Factory de Adelaida durante la gira "2000 and Whatever", julio de 2019
Zaachariaha Fielding sings "Nina" at an Electric Fields concert in Adelaide, South Australia
Fielding canta "Nina" en un concierto de Electric Fields en Adelaida

En 2011, Zaachariaha Fielding audicionó para la tercera temporada de The X Factor Australia, interpretando "Talkin Bout a Revolution" de Tracy Chapman. En 2013, Michael Ross audicionó para la quinta temporada interpretando "You Can't Hurry Love" de Phil Collins.[1]​

El dúo ha actuado como Electric Fields desde 2015. Su repertorio abarca el pop, el soul y la electrónica, y se les describe como si "Daft Punk se encontrara con Nina Simone en Deep Forest".[1]​

En junio de 2016, el dúo lanzó su EP debut Inma (que deriva su nombre de la ceremonia cultural de las mujeres Aṉangu conocida como inma).[2]​ Daniel Browning, presentador y productor de ABC Radio National, dijo: "Cocrear música que es tan emocionante como emocionalmente conmovedora: la belleza y el puro poder de su musicalidad es impresionante. A menudo presenta los idiomas tradicionales de Zaachariaha del pueblo Anangu Pitjantjatjara Yankunytjatjara. La música de Electric Fields abarca desde pop hasta obras electrónicas de escala épica, pasando por canciones de historias intensamente íntimas".[3]​ Su música se tocó en el Spirit Festival 2016 y en el Adelaide Fashion Festival 2016 y en Triple J.[4]​ En 2016, el dúo ganó el premio Emily Burrows, un premio otorgado para reconocer y promover el desarrollo profesional de artistas o bandas musicales originales del sur de Australia.[5]​

El dúo ganó el premio al Mejor Talento Revelación del Año en los Premios Nacionales de Música Indígena 2017.[6]​ Además, fue nominado a Artista del Año en los Premios Nacionales de Música Indígena 2018.[7]​

En diciembre de 2018, fueron anunciados como uno de los participantes en Eurovisión: Australia decide en un intento de representar a Australia en el Festival de la Canción de Eurovisión 2019.[6]​ Electric Fields actuó en la competición con su canción "2000 and Whatever" el 9 de febrero de 2019 y quedó en segundo lugar tanto en la votación del jurado como del público, y segundo en la general.[8]​ En mayo de 2019, el dúo anunció los votos del jurado australiano en la final del Festival de la Canción de Eurovisión.[9]​ Más tarde ese año, Electric Fields realizó una gira con "2000 and Whatever" por Australia.[10]​

En julio de 2019, Electric Fields recibió dos nominaciones en los Premios Nacionales de Música Indígena.[11]​[12]​

El 3 de abril de 2020, se lanzó la colaboración de Electric Fields con el grupo noruego Keiino "Would I Lie".[13]​

Al dúo se unieron virtualmente Jessica Mauboy, Missy Higgins y John Butler para interpretar la canción de Paul Kelly y Kev Carmody sobre la huelga de Gurindji, "From Little Things Big Things Grow". La actuación fue grabada en el conservatorio del Jardín Botánico de Adelaida y transmitida para el final de temporada de la serie sobre la pandemia de COVID.19 de seis capítulos de ABC Television, The Sound, el 23 de agosto de 2020.[14]​

En agosto de 2020, realizaron tres actuaciones acústicas en el Centro Cultural Ukaria en Mount Barker en Adelaide Hills, en colaboración con la plataforma de transmisión en línea Sunny Side Uploads.[15]​

En octubre de 2020, el dúo interpretó "From Little Things Big Things Grow" en la Gran Final de la AFL 2020.[16]​

En diciembre de 2020, Electric Fields encabezó uno de los programas de la serie queer de búsqueda de talentos "Express Yourself - Queer Discovery", dirigida por APRA AMCOS y Sydney Gay and Lesbian Mardi Gras.[17]​[18]​

2021-presente

[editar]

En febrero de 2021, Electric Fields interpretó "Don't You Worry" y "Gold Energy" en el Sydney Cricket Ground para el Mardi Gras.[19]​[20]​

En noviembre de 2021, Electric Fields interpretó "From Little Things, Big Things Grow" en los Premios Nacionales de Música Indígena. Ese mismo mes, firmaron un acuerdo global con Warner Music Australia y lanzaron "Gold Energy".[21]​ El 18 de marzo de 2022, el dúo lanzó "Catastrophe".[22]​

En febrero de 2023, Electric Fields lanzó "We the People" como tema principal oficial del WorldPride. Interpretaron su canción ante una multitud de 20.000 personas en el concierto inaugural del festival en el Domain de Sídney el 24 de febrero de 2023, diciendo: "El orgullo no se trata solo de aceptación, sino de sentirse como en casa con la propia individualidad".[23]​

El 5 de marzo de 2024, el dúo fue anunciado como los representantes australianos para el Festival de la Canción de Eurovisión 2024, celebrado en Malmö (Suecia), con la canción "One Milkali (One Blood)".[24]​ La canción incluye letra en idioma Yankunytjatjara.[25]​

El 17 de marzo de 2024, Electric Fields actuará en un concierto llamado "Floods of Fire" con la Orquesta Sinfónica de Adelaida en el Adelaide Festival Center, en la final del Festival de Adelaida.[26]​[27]​

Miembros

[editar]

Identidad

[editar]

El lema de la banda de Electric Fields es "evitar las barreras", y Fielding y Ross se describen a sí mismos como "dos hermanos femeninos", abrazando su identidad queer y refiriéndose afectuosamente el uno al otro como Mala (Fielding, el "hermano menor") y Tjutja (Ross, el "hermano mayor"). Son amigos muy cercanos pero no tienen una relación sentimental. Aceptan su identidad femenina y dicen que eso las hace más fuertes.[28]​ Tienen 10 años y un día de diferencia de edad.[29]​

Zaachariaha Fielding

[editar]

Zaachariaha Fielding es el mayor de nueve hijos de una familia que vive en Mimili, en las tierras APY del noroeste de Australia del Sur.[30]​ Estudió música indígena australiana y comenzó a producir su propio trabajo en el Centro de Estudios Aborígenes en Música de la Universidad de Adelaida.[31]​

También es conocido como artista,[30]​ cuyo trabajo ha sido exhibido en varias exposiciones[30]​[32]​[33]​[34]​ además de ganar el Premio Wynne[35]​[36]​ y el Premio Ramsay de Arte (15.000 dólares australianos), así como el Premio del Público (15.000 dólares australianos) en 2023.[37]​[38]​

Michael Ross

[editar]

Michael Ross es cantante, compositor, pianista y productor de Adelaida.[39]​ Sus influencias musicales cuando era niño fueron principalmente Mariah Carey, junto con The Cranberries, Tracy Chapman y Lauryn Hill.[28]​

Antes de unirse a Electric Fields, Ross participó en X Factor Australia en 2013.[40]​[28]​

Filmografía

[editar]

Electric Fields son el tema de un documental de SBS / NITV, "Voice From The Desert", proyectado a nivel nacional a partir del 10 de diciembre de 2018. La película fue parte de la serie Our Stories, que presenta a creativos australianos indígenas emergentes y fue dirigida por Daniel Clarke y Amy Pysden. El documental muestra al dúo actuando en los Premios Nacionales de Música Indígena 2017 en Darwin, además de cubrir la visita de Fielding a Mimili y examinar sus primeras experiencias de vida al crecer en la remota Australia del Sur y su crecimiento artístico y personal. También hay entrevistas con sus padres Kaye Lowah y Robert Fielding.[41]​

Discografía

[editar]

EP

[editar]
Título Detalles
Inma

Sencillos

[editar]

Como artista principal

[editar]
Título Año Mejores posiciones Álbum
AUS
Digital[43]​
" 2000 and Whatever"[44]​ 2019 38
"Vision"[45]​[46]​ — Deadly Hearts 2
"Gold Energy"[21]​ 2021 —
"Catastrophe"[22]​ 2022 —
"We the People"[23]​ 2023 —
"Anpuru Maau Kutjpa"[47]​ — Faraway Downs (banda sonora)
"One Milkali (One Blood)" 2024 —
"—" denota una grabación que no llegó a las listas o no fue lanzada en ese territorio.

Colaboraciones

[editar]
Título Año Álbum
"No Other High"
(Touch Sensitive featuring Electric Fields)[48]​ 		2017 Visions
"Would I Lie"
(Keiino featuring Electric Fields)[13]​ 		2020 Okta
"Must Be Love"
(Tseba featuring Electric Fields)[49]​ 		2021
"Fight for Me"
(Barkaa featuring Electric Fields)[50]​ 		2022 Blak Matriarchy
"See Your Face"
(Tseba featuring Electric Fields)[51]​ 		2023 Por anunciarse
"Red Future"
(Snotty Nose Rez Kids featuring Electric Fields)[52]​ 		2024 Red Future

Otras apariciones

[editar]
Otras canciones que no son singles
Título Año Álbum
"Shade Away" 2017 NIMA Presents: The Sound of Indigenous Australia - Now and Before[53]​
"Glorious"
(Hermitude featuring Electric Fields) 		2019 Pollyanarchy[54]​
"From Little Things Big Things Grow" 2020 Cannot Buy My Soul: The Songs of Kev Carmody[55]​
"Tjitji Lullaby" 2022 ABC Kids
"Tjarpala" 2023 Faraway Downs (Banda sonora)
"Antara Maau Kutjpa"
"Tjukurpa Spirit"
"Tjukurpa"
"Ngula"

Referencias

[editar]
  1. ↑ a b «Electric Fields: Don't try putting us in a box». Sydney Morning Herald. 5 de octubre de 2017. Consultado el 2 de febrero de 2019. 
  2. ↑ «IY2019: Saving language through Dreaming story». Department of Infrastructure, Transport, Regional Development and Communications. 8 de julio de 2019. Consultado el 12 de febrero de 2020. 
  3. ↑ «Inma by Electric Fields». CD Baby. Consultado el 2 de febrero de 2019. 
  4. ↑ «Electric Fields». Select Music. 2 de febrero de 2019. 
  5. ↑ «Emily Burrows Award recipients hit WOMADelaide». APRA Amcos. 9 de marzo de 2017. Archivado desde el original el 2 de febrero de 2019. Consultado el 2 de febrero de 2019. 
  6. ↑ a b «Electric Fields to compete for Eurovision place». SBS. 4 de diciembre de 2018. Consultado el 2 de febrero de 2019. 
  7. ↑ «Baker Boy, Kardajala Kirridarra, Jessica Mauboy amongst National Indigenous Music Award nominees». The AU Review. 9 de julio de 2018. Consultado el 2 de febrero de 2019. 
  8. ↑ «Kate Miller-Heidke reigns supreme at Australia Decides». Aussievision. 10 de febrero de 2019. Consultado el 20 de julio de 2019. 
  9. ↑ «SBS Australia». Facebook. 30 de abril de 2019. Consultado el 30 de abril de 2019. 
  10. ↑ «Q&A with Electric Fields». Off The Leash. 29 de mayo de 2019. Consultado el 2 de enero de 2024. 
  11. ↑ «National Indigenous Music Awards unveils 2019 Nominations». National Indigenous Music Awards. July 2019. Consultado el 19 de agosto de 2019. 
  12. ↑ «Record Breaking Crowd for the 2019 National Indigenous Music Awards!». National Indigenous Music Awards. 13 de agosto de 2019. Consultado el 16 de abril de 2019. 
  13. ↑ a b «KEiiNO & Electric Fields release "Would I Lie"». ESC Xtra. 2 de abril de 2020. Consultado el 3 de abril de 2020. 
  14. ↑ Triscari, Caleb (24 de agosto de 2020). «Electric Fields, Missy Higgins and more cover Paul Kelly for 'The Sound'». NME. Consultado el 25 de agosto de 2020. 
  15. ↑ Skujins, Angela (25 de agosto de 2020). «Watch Electric Fields perform at the Ukaria Cultural Centre». CityMag. Consultado el 25 de agosto de 2020. 
  16. ↑ «All-Aussie music lineup announced for AFL's grand final at the Gabba». SMH. 12 de octubre de 2020. Consultado el 14 de octubre de 2020. 
  17. ↑ Tsinivits, Kyriakos (17 de febrero de 2021). «Montaigne and Electric Fields join the entertainment line up for Mardi Gras 2021». Aussievision. Consultado el 3 de enero de 2024. 
  18. ↑ Rose, Anna (11 de diciembre de 2020). «Gordi and Electric Fields to headline final Express Yourself showcase». NME. Consultado el 3 de enero de 2024. 
  19. ↑ Langford, Jackson (17 de febrero de 2021). «Rita Ora, G Flip, Montaigne & More To Play Sydney 2021 Mardi Gras Parade». Music Feeds. Consultado el 2 de enero de 2024. 
  20. ↑ Electric Fields - Mardi Gras Live Performance 2021 from the Sydney Cricket Ground en YouTube.
  21. ↑ a b Langford, Jackson (18 de noviembre de 2021). «Electric Fields sign global deal with Warner Music Australia». The Music Network. Consultado el 20 de noviembre de 2021. 
  22. ↑ a b «Listen to Electric Fields' brooding new song "Catastrophe"». NME. 18 de marzo de 2022. Consultado el 20 de marzo de 2022. 
  23. ↑ a b Ellie Robinson (24 de febrero de 2023). «Electric Fields share official WorldPride theme song 'We The People'». NME. Consultado el 25 de febrero de 2023. 
  24. ↑ «AUSTRALIA: Electric Fields will fly to Malmö with 'One Milkali (One Blood)'!» (en inglés). OGAE Greece. 5 de marzo de 2024. Consultado el 5 de marzo de 2023. 
  25. ↑ Jeffery, Yasmin (5 de marzo de 2024). «Eurovision 2024: Electric Fields to represent Australia at the song contest with One Milkali (One Blood)». ABC News (Australia). Consultado el 6 de marzo de 2024. 
  26. ↑ «South Australian duo headed to Eurovision». InDaily. 6 de marzo de 2024. Consultado el 6 de marzo de 2024. 
  27. ↑ «Floods of Fire: Our Celebration with Electric Fields & the ASO». Adelaide Festival. Consultado el 6 de marzo de 2024. 
  28. ↑ a b c . (Entrevista). 9 de julio de 2021. p. DNA https://www.dnamagazine.com.au/electric-fields/.  Falta el |título= (ayuda)
  29. ↑ Cousins, Lucy (28 de diciembre de 2021). «Tomorrow's Heroes: Zaachariaha Fielding». T Australia. Consultado el 2 de enero de 2024. 
  30. ↑ a b c Skujins, Angela (2 de diciembre de 2020). «Zaachariaha Fielding is turning canvases into confessionals». CityMag. Consultado el 3 de diciembre de 2020. 
  31. ↑ Skujins, Angela (3 de abril de 2023). «Fifty years of CASM». CityMag. Consultado el 9 de abril de 2023. 
  32. ↑ «Zaachariaha Fielding: Gold and Silver Linings: November 2020». APY Gallery. Archivado desde el original el 28 de marzo de 2022. Consultado el 3 de diciembre de 2020. 
  33. ↑ Baylis, Troy-Anthony (3 de noviembre de 2023). «This is ultra-contemporary Aboriginal art». InReview. Consultado el 2 de enero de 2024. 
  34. ↑ Llewellyn, Jane (23 de diciembre de 2023). «Z MUNU A TITUTJARA». Hugo Michell Gallery. Consultado el 2 de enero de 2024. 
  35. ↑ «Archibald Prize Wynne 2023 work: Inma by Zaachariaha Fielding». Art Gallery of NSW. Consultado el 5 de mayo de 2023. 
  36. ↑ Jefferson, Dee (5 de mayo de 2023). «Julia Gutman wins Archibald Prize for portrait of Montaigne». ABC News (Australia). Consultado el 5 de mayo de 2023. 
  37. ↑ «Ramsay Art Prize 2023». Art Gallery of South Australia. 27 de mayo de 2023. Consultado el 11 de agosto de 2023. 
  38. ↑ «Electric Fields' Zaachariaha Fielding wins Ramsay Art fan prize for 'gremlins' painting». ABC News (Australia). 12 de agosto de 2023. Consultado el 16 de agosto de 2023. 
  39. ↑ «The Kind-Hearted and Talented Michael Ross.». Gigs 'n Interviews. Consultado el 5 de marzo de 2023. 
  40. ↑ «Electric Fields singers on X Factor, The Voice». TV Tonight. 12 de febrero de 2019. Consultado el 5 de marzo de 2023. 
  41. ↑ Marsh, Walter (11 de diciembre de 2018). «South Australian duo Electric Fields star in new SBS documentary». The Adelaide Review. Consultado el 2 de enero de 2024. 
  42. ↑ «Inma EP». iTunes Australia. Consultado el 2 de febrero de 2019. 
  43. ↑ «ARIA Australian Top 40 Digital Tracks». Australian Recording Industry Association. 18 de febrero de 2019. Consultado el 16 de febrero de 2019. 
  44. ↑ «2000 and Whatever». iTunes Australia. Consultado el 2 de febrero de 2019. 
  45. ↑ «Vision». YouTube. 21 de junio de 2019. Consultado el 6 de abril de 2020. 
  46. ↑ «Electric Fields "vision"». AIRIT. 21 de junio de 2019. Consultado el 6 de abril de 2020. 
  47. ↑ «Electric Fields Release New Single “Anpuru Maau Kutjpa” For New Baz Luhrmann Film». DNA Magazine. 17 de noviembre de 2023. Consultado el 18 de noviembre de 2023. 
  48. ↑ «No Other High - single». Apple Music. 11 de agosto de 2017. Consultado el 8 de febrero de 2020. 
  49. ↑ «Must Be Love (single)». Apple Music. 7 de mayo de 2021. Archivado desde el original el 9 de mayo de 2021. Consultado el 9 de mayo de 2021. 
  50. ↑ «New Aus Music Playlist ADDITIONS – 01/04/22». Music Feeds. 1 de abril de 2022. Consultado el 2 de abril de 2022. 
  51. ↑ «Tseba and Electric Fields team up for a bright and beautiful banger». Australian Broadcasting Corporation. 1 de junio de 2023. Consultado el 18 de junio de 2023. 
  52. ↑ «Snotty Nose Rez Kids Unveil their Vision of the Future with Red Future video and single». Sony Music Canada. 1 de marzo de 2024. Consultado el 2 de marzo de 2024. 
  53. ↑ «NIMA Presents the Sound of Indigenous Australia Now and Before». Apple Music. June 2017. Consultado el 6 de abril de 2020. 
  54. ↑ «Pollyanarchy». Apple Music. September 2019. Archivado desde el original el 26 de septiembre de 2019. Consultado el 6 de abril de 2020. 
  55. ↑ «Cannot Buy My Soul: Songs Of Kev Carmody (2020 REISSUE) LP». JB HiFi. Consultado el 1 de agosto de 2020. 


Predecesor:
Voyager
con «Promise»
Australia en el Festival de Eurovisión
2024 		Sucesor:
-
Obtenido de «https://es.wikipedia.org/w/index.php?title=Electric_Fields&oldid=160108605»