Continuum (Ligeti)
Continuum para clavecín es una composición musical de György Ligeti compuesta en 1968 y dedicada a la clavecinista contemporánea Antoinette Vischer.
Análisis de la obra
[editar]El compositor describe la concepción y el resultado de su técnica:
Pensé para mí, ¿qué tal componer una pieza que fuera paradójicamente un sonido continuo, algo así como Atmosphères, pero que tendría que consistir en innumerables rodajas finas de salami? Un clavicémbalo tiene un toque sencillo; se puede tocar muy rápido, casi lo suficientemente rápido para alcanzar el nivel de continuo, pero no del todo (se necesitan alrededor de dieciocho sonidos separados por segundo para alcanzar el umbral donde ya no se pueden distinguir notas individuales y el límite establecido por el mecanismo de el clavecín es de quince a dieciséis notas por segundo). A medida que la púa pulsa la cuerda, además del tono, también se oye un ruido bastante fuerte. Todo el proceso es una serie de impulsos sonoros en rápida sucesión que crean la impresión de un sonido continuo.[1]
Amy Bauer (2004, pág. 130) describe la pieza como un trampantojo, que genera "una sensación de estasis a través de una actividad extremadamente rápida". Ella lo compara con la descripción que hace un paciente de la experiencia esquizofrénica de "una intensa actividad cerebral en la que las experiencias internas tienen lugar a una velocidad mucho mayor, de modo que ocurre mucho más de lo habitual por minuto de tiempo externo". El resultado fue un efecto de cámara lenta ". (Sass 1992)
Esta pieza también ha sido arreglada para organillo y para dos pianolas con la dirección del mismo compositor. También hay una versión para dos marimbas que fue estrenada en 2001 por Samuel Solomon y Eric Poland.[2]
La pieza también ha sido comparada por críticos de música clásica con las fluctuaciones magnéticas del cometa 67P/Churyumov–Gerasimenko detectadas por la sonda espacial Philae después de que las fluctuaciones fueran sonificadas artísticamente por un compositor y diseñador de sonido alemán para hacerlas audibles.[3][4]
Grabaciones
[editar]- Requiem / Lontano / Continuum. Antoinette Vischer, clavecín. WERGO, 1969[5]
- The Exuberant Harpsichord. Jukka Tiensuu, clavecín. FACD, 1989[6]
- Ligeti: Works for Piano & Cembalo. Erika Haase, clavecín. WWE, 2000[7]
- Ligeti Edition 5: Mechanical Music. Works for Barrel-Organ & Player Piano. Pierre Charial (organillo), Jürgen Hocker (piano), Françoise Terrioux (metrónomos). Sony Classical, 1997[8]
- Ligeti Edition 6: Keyboard Works: Piano Four-Hands / Piano / 2 Pianos / Harpsichord / Organ. Élisabeth Chojnacka, clavecín. Sony Classical, 1997[9]
- Ligeti: Un portrait. Élisabeth Chojnacka, clavecín. Sony Music, 2000[10]
- Continuum. Justin Taylor, clavecín. Alpha, 2018[11]
- The Lost Art of Frances Cole. Frances Cole, clavecín. Parnassus Records and Musical Concepts, 2022[12]
Referencias
[editar]- ↑ «Festival Preview II». Bard Music West (en inglés estadounidense). Consultado el 29 de marzo de 2021.
- ↑ Solomon, Samuel Z. (10 de noviembre de 2014). «Gyorgy Ligeti - Continuum». samuel z solomon (en inglés estadounidense). Consultado el 29 de marzo de 2021.
- ↑ «Behind the scenes of 'The Singing Comet'». Rosetta blog. Consultado el 18 de octubre de 2017.
- ↑ Tim Edwards, “Music emitted rom Comet 67P sounds an awful lot like 20th-century harpsichord masterpiece”, classic fm, 14 November 2014
- ↑ «Release “Requiem / Lontano / Continuum” by György Ligeti; Sinfonieorchester des Hessischen Rundfunks, Michael Gielen, Chöre des Bayerischen Rundfunks, Wolfgang Schubert, Liliana Poli, Barbro Ericson, Sinfonie‐Orchester des Südwestfunks, Ernest Bour, Antoinette Vischer - MusicBrainz». musicbrainz.org. Consultado el 29 de marzo de 2021.
- ↑ «Release “The Exuberant Harpsichord” by Ligeti, Morley, Rameau, Bergman, Arho, Salonen, Meriläinen, Mâche; Jukka Tiensuu - MusicBrainz». musicbrainz.org. Consultado el 29 de marzo de 2021.
- ↑ «Release “Works for Piano & Cembalo” by György Ligeti - MusicBrainz». musicbrainz.org. Consultado el 29 de marzo de 2021.
- ↑ «Ligeti: Works for Barrel-Organ & Player Piano». Presto Classical (en inglés). Consultado el 29 de marzo de 2021.
- ↑ «Release “Ligeti Edition 6: Keyboard Works: Piano Four-Hands / Piano / 2 Pianos / Harpsichord / Organ” by György Ligeti; Irina Kataeva, Pierre‐Laurent Aimard, Elisabeth Chojnacka, Zsigmond Szathmáry - MusicBrainz». musicbrainz.org. Consultado el 29 de marzo de 2021.
- ↑ «Release “Un portrait” by György Ligeti - MusicBrainz». musicbrainz.org. Consultado el 29 de marzo de 2021.
- ↑ «Release “Continuum” by Scarlatti, Ligeti; Justin Taylor - MusicBrainz». musicbrainz.org. Consultado el 29 de marzo de 2021.
- ↑ «Best classical of 2022: Gustavo, Mark Morris and the CD discovery of the year». Los Angeles Times (en inglés estadounidense). 4 de diciembre de 2022. Consultado el 9 de febrero de 2023.
Bibliografía
[editar]- Bauer, Amy (2004). "'Tone-Color, Movement, Changing Harmonic Planes': Cognition, Constraints and Conceptual Blends", The Pleasure of Modernist Music. University of Rochester Press. ISBN 1-58046-143-3.
- Ligeti in Conversation. Cited in Bauer.
- Sass (1992). Madness and Modernism: Insanity in the Light of Modern Art, Literature, and Thought. New York: Basic Books. Cited in Bauer.
- Ligeti, György, Péter Várnai, Josef Häusler, and Claude Samuel. György Ligeti in Conversation with Péter Várnai, Josef Häusler, Claude Samuel, and Himself. London: Eulenburg, 1983.
- »Jede zeitliche Folge von Tönen, Klängen, musikalischen Gestalten« hat Rhythmus. Über die Rhythmik in Ligetis Cembalostück Continuum von Peter Petersen, 2008, PDF on: www.saitenspiel.org