Charles James Martin (umělec)

americký modernista a umělecký instruktor

Charles James Martin (září 1886, Mansfield – 9. srpna 1955, Hyannis) byl americký modernista a umělecký instruktor. Pracoval s různými médii, včetně leptu, litografie, akvarelovými barvami, monotypu, linorytu, dřevořezu, oleje, fotografie, pracoval se škrábanou rytinou mezzotintou nebo jako stříbrník.

Charles James Martin
Narozenízáří 1886
Mansfield
Úmrtí9. srpna 1955 (ve věku 68 let)
Hyannis
Místo pohřbeníRhode Island
Alma materTeachers College
Povoláníumělec
Logo Wikimedia Commons multimediální obsah na Commons
Některá data mohou pocházet z datové položky.
Charles J. Martin s akvarely, asi 1930
S manželkou Esther a synem Jamesem, 1920–1930

Životopis

editovat

Martin se narodil v roce 1886 v Mansfieldu v Anglii a jako chlapec emigroval do USA a prožil zbytek svého života jako Američan. Studoval umění u Arthura Wesleyho Dowa na jeho letní škole umění v Ipswichi a pak na Columbia University Teachers College, kde se v roce 1914 sám stal instruktorem.

V druhé dekádě 20. století Martin studoval fotografii u Clarence H. Whitea na Teachers College a v roce 1918 se sám stal instruktorem na Whiteově fotografické škole.[1] V roce 1918 Martin vyhrál první cenu ve fotografické soutěži pořádané Columbia University, ve které byli Dow a White porotci.[2] Během této doby byl členem výkonného výboru Pictorial Photographers of America.[3]

V roce 1923 se Martin stal na Teachers College profesorem[4] a na této škole pokračoval ve své práci až do čtyřicátých let 20. století. V letech 1914–15 navštěvovala Martinovu třídu na Columbia University Teachers College malířka Georgia O'Keeffe, která se zde seznámila s fotografkou a sufražetkou Anitou Pollitzerovou. O'Keeffe považovala Martinovy přednášky za tak významné, že mu posílala příklady své práce ke zkritizování i poté, co už jeho třídu nenavštěvovala.[5] Martinovým fanouškem byl také Winston Churchill, jako o příteli se o něm zmiňuje v dopisech ze třicátých let.

Martin strávil od 20. do 50. let 20. století vyučováním výtvarných seminářů v plenéru v Provincetownu,[6] a také v Mexiku.[7] Martin pokračoval v práci uměleckého instruktora, často na volné noze, po zbytek svého života. Zemřel 9. srpna 1955 v Hyannisu po krátké nemoci. Je pohřben na hřbitově North Burial Ground v Providence na ostrově Rhode.[8]

Na vysoké škole učitele se Martin seznámil s kolegyní studentkou umění Esther L. Uptonovou, se kterou se oženil. Uptonová byla neteří Clifforda B. Uptona a Siegried M. Uptonové, což byli prominentní učitelé na vysoké škole a také na škole Horace Manna. Paní Uptonová byla také významná fotografka, která studovala u Clarence H. Whitea. Charles a Esther žili krátce v Paříži v roce 1913–14. V roce 1918 se jim 16. května narodilo jediné dítě, syn James Upton "Kimo" Martin (zemřel 20. ledna 2007).[9] Charles a Esther se nakonec rozešli a většinu dvacátých let trávili od sebe navzájem daleko. James trávil čas s oběma rodiči a stal se umělcem a návrhářem nábytku.

Vybrané výstavy

editovat
  • American Water Color Society Exhibition, National Arts Club, 1916
  • Columbia Teachers College, 1916
  • Philadelphia Water Color Exhibition, 1916[10]
  • MacDowell Club Sketch Exhibition, 1917[11]
  • Pictorial Photographers of America Exhibition, Detroit Museum of Art, leden 1918
  • Painter-Gravers Of America Exhibition, 1919[12]
  • Provincetown Art Association Exhibition, 1927[13]
  • Morton Galleries, New York City, 1929[14]
  • International Water Color Exhibition, Art Institute of Chicago, 2. května – 2. června, 1929[15]
  • Provincetown Art Association Exhibition, 1931[16]
  • Morton Galleries, New York City, 1931
  • Morton Galleries, New York City, 1932.[17]
  • Morton Galleries, New York City, 1933[18]
  • Morton Galleries, New York City, 1934[19]
  • Delphic Studios, New York City, 1934[20]
  • Brooklyn Museum, Brooklyn, NY, 1935 "Exhibition of Water Color Paintings, Pastels and Drawings by American and European Artists, únor 1935
  • Morton Galleries, New York City, 1936[21]
  • Morton Galleries, New York City, 1937[22]
  • Morton Galleries, New York City, 1938[23]
  • Brooklyn Museum Art School, 1949[24]

Vybrané publikace

editovat
  • Notes On Permanent Painting, 1924, článek pro Teachers College Record.[25]
  • Creative Design In Painting, a 12minutový 16 mm výukový film, 1936. "A demonstration of the organization of lines and areas within a rectangle. The illustration of these design principles is then carried over into the painting of a landscape in watercolor."[26]
  • How To Make Modern Jewelry[27], New York : Museum of Modern Art: distribuce: Simon and Schuster, 1949.

Galerie vybraných uměleckých děl

editovat

Reference

editovat

V tomto článku byl použit překlad textu z článku Charles James Martin (artist) na anglické Wikipedii.

  1. Photos from the Clarence H. White School, online article by Verna Posever Curtis for the Library of Congress [1]
  2. Teachers College Record Volume 19 Number 2, 1918, str. 215–215
  3. ppa-photoclub.org
  4. Teachers College Record Volume 24 Number 4, 1923, str. 374–392
  5. "Living On Paper:" Georgia O'Keeffe and the Culture of Drawing and Watercolor in the Stieglitz Circle [2][nedostupný zdroj], Ann Prentice Wagner, Dissertation, 2005, str. 160–161
  6. Recorders College Record Volume 26 Number 10, 1925, str. 881–891
  7. "Nový trend v umění nalezen v Mexiku", New York Times, 6. prosince 1936
  8. "Deaths", New York Times, Aug. 11, 1955
  9. myspace.com/kimomartin
  10. From an exhibition label on the back of his painting "An Interior"
  11. "Art Exhibitions of the Closing Season", New York Times, May 13, 1917
  12. "Hogarth and Other English Painters", New York Times, March 16, 1919
  13. "Modern Artists Show Work at Provincetown", New York Times, July 10, 1927
  14. "A Round Of Galleries", New York Times, March 10, 1929
  15. Archivovaná kopie. www.artic.edu [online]. [cit. 2019-03-18]. Dostupné v archivu pořízeném dne 2012-04-06. 
  16. Edward Alden Jewell, "Three-Reel Travelogue", New York Times, červenec 1931
  17. "Some Interesting Water-Colors", New York Times, Jan. 20, 1932
  18. Edward Alden Jewell, "Superb Islamic Painting", New York Times, Oct 15, 1933
  19. Howard DeVree, "Notes On Some Current Exhibitions", New York Times, Oct 7, 1934
  20. "20 Art Exhibitions To Open This Week", New York Times, Dec. 17, 1934
  21. Howard DeVree, "A Round Of Galleries", New York Times, March 22, 1936
  22. Ruth Green Harris, "Landscape vs. Portrait", New York Times, June 13, 1937
  23. Howard DeVree, "Flames In The Embers", New York Times, July 3, 1938
  24. "Variety Of Shows Due At Art Salons", New York Times, Feb. 21, 1949
  25. Teachers College Record Volume 25 Number 1, 1924, str. 51–60
  26. Educational Film Guide (1951), New York, H. W. Wilson Co
  27. How To Make Modern Jewelry na books.google.com

Externí odkazy

editovat